Друзья, сегодня в честь дня рождения Нины Павловны Славиной (8 сентября 1928 – 29 июля 2000) – прославленного художника Ленинградского фарфорового завода имени М.В. Ломоносова, с 1978 по 1985 год являвшейся главным художником ЛФЗ – делюсь сегодня с вами весьма ценной заметкой из журнала «Декоративно искусство СССР» за 1972 год, рассказывающей о внедрении в производство рисунков Славиной для подглазурной шелкографии при декорировании изделий на Ленинградском фарфоровом заводе имени М.В. Ломоносова.
Чижова И. Уникальные рисунки тиражируются // Декоративное искусство СССР, 1972. – № 8 (177). – С. 44–45.
Как часто художники надеются только на собственные руки, на личное умение и боятся прикосновения машины или какого-либо технического приспособления. Они вручную неповторимо-своеобразно расписывают чашки, тарелки, вазы, создавая уникальный предмет. Всякая попытка повторения даёт «репродукцию», как правило, далёкую от совершенства оригинала. А нередко подлинники и вообще сделаны так, что их невозможно повторить каким-либо из способов серийного производства.
Но у фарфоровой промышленности есть техника, которая открывает большие возможности для самого точного повторения оригинала, – это шелкография. И всё же до сих пор такие повторения ещё были далеки от совершенства, и вещи, выполненные с помощью этой техники на наших заводах, не становились в ряд произведений искусства.
Нужно было, чтобы искусство художника и технология нашли общий язык, пошли навстречу друг другу. Это осуществлено на Ленинградском заводе имени Ломоносова, благодаря работе художника Нины Славиной.
Создавая первые опытные образцы в технологии подглазурной шелкографии (раньше, в основном, применялась надглазурная), Славина не делала ни малейшей скидки на «производственность», а руководствовалась лишь художественными задачами. Оказалось, что техника подглазурной шелкографии даёт возможность передать все тонкости графического рисунка, надо только хорошо её знать и правильно использовать. В процессе работы художница открыла целый ряд эффектов, которые может обеспечить только подглазурная шелкография. Например, декорирование фарфора тончайшей графикой, где линия, даже самая тонкая, сильно насыщена цветом, чего почти невозможно в такой же степени добиться вручную. Или однородность тона росписи, важно при комплектации сервизов. Существенно, что подглазурные краски не просто ложатся на поверхность фарфора, а мягко сливаются с ним, придают цельность всему предмету.
Рисовать «листы» для шелкографии нужно особо, всё время не только зная, но и чувствуя всю специфику и достоинства данной техники. Поэтому долгими часами Славина изучала все возможности шелкографии, для того чтобы наиболее точно воспроизвести сложнейшие оригиналы в тираже. В этом ей помогала технолог Раиса Стримайтис.
Сама Славина так говорит о своей работе: «Механизация не должна нивелировать автора. Нужно заставить её быть слугой художника, а не наоборот. Я давно люблю тонкую графику на фарфоре, работу пером в сочетании с цветом, что придаёт ему такую, на мой взгляд, необходимую ювелирную отточенность. Шелкография именно та техника, которая без искажения передаёт руку автора. Все графические листы для последующей работы я рисую сама, следовательно, и первый и сотый отпечаток мой».
Сервизы и декоративные тарелки, представленные Славиной в этом году на выставках, а также на просмотрах фарфора в ВИАЛЕГПРОМе, подтверждают, что художнику удалось подчинить себе технологию, сблизить уникальное и массовое.
В сервизах «Кобальтовая вязь», «Плетёнка» и других, выполненных Славиной и повторенных ею же в технике шелкографии, ярко раскрылась её индивидуальная манера. В них передано всё очарование тонкой, декоративно многообразной росписи, свойственной лучшим произведениям советского фарфора.
Настенные тарелки Славиной, построенные на сочетании белоснежного фарфора с глубокой синевой кобальта, иногда с золотом и серебром, воспринимаются по своей художественной выразительности, сложности композиции и рисунка как уникальные произведения искусства, достойные музейной экспозиции. Но теперь это целая уникальная серия, в которой воплощено единое по своим творческим принципам искусство Славиной.
Произведение искусства, ставшее общедоступным, – разве это не мечта каждого художника нашего времени? Славина осуществила эту мечту.
Подписывайтесь на мой канал, давайте о себе знать в комментариях или нажатием кнопок шкалы лайков. Будем видеть красоту вместе!
#явижукрасоту #ясчастлив