Про таких людей, как бельгийский художник-иллюстратор Дитер Беверс, обычно говорят: «со странностями». Прежде всего эта смущающая окружающих необычность выражается в живом воображении и нестандартном взгляде на мир. Согласитесь, при виде учеников, едущих в школьном автобусе, мало кому придёт в голову, что в одном салоне с детьми находится инопланетный ксеноморф. А Дитер, более известный в соцсетях под творческим псевдонимом Кватч (Quatsch), не просто мысленно представит такую картинку во всех подробностях, но ещё и нарисует. В его комиксах «Quatsch Cartoons» полно необычного, странного и абсурдного, но публике очень нравится такое сочетание, поскольку Дитер умеет показывать привычные вещи в новом свете.
51-летний Дитер Беверс закончил Школу искусств LUCA в Брюсселе. Получив диплом магистра аудиовизуальных искусств, он за свою многолетнюю творческую карьеру успел попробовать себя в качестве аниматора, карикатуриста, иллюстратора, а потом плавно перешёл к комиксам, сделав это занятие не столько средством заработка (деньги его фирме приносят контракты с крупными компаниями), сколько возможностью хорошенько пошалить.
Дитер регулярно выкладывает новые рисунки в соцсетях и веселит своих подписчиков. Он говорит, что юмор (особенно чёрный!) играет в работе главную роль, поскольку без него рисунки остались бы просто иллюстрациями.
Он любит изображать в комиксах животных, которые ведут себя точно так же, как люди. Показанные им ситуации изначально невозможны, но именно поэтому они создают комический эффект и заставляют людей смеяться.
Например, семейная пара акул сидит в дорогом ресторане, и жена пеняет мужу на то, что он не может вести себя за столом... Леопард, съевший дерматолога, разглядывает своё отражение в зеркале и сокрушается по поводу новых пятен на шкуре и т.д.
«Попробуйте смешать человеческое поведение с поведением животных, — говорит Беверс. — Например, некоторые самки пауков съедают самцов после спаривания. То, что происходит в реальной жизни, совсем не весело. Но можно превратить этот грустный факт в нечто забавное. Например, нарисовать уютную комнату, а затем поместить туда паучиху в человеческой одежде, которая останки своего мужа пускает на начинку для мясных пирожков. В этом случае совокупность элементов (насекомое в человеческой одежде, жилая комната, занятие паучихи и т.д.) способна создать комический эффект».
Дитер Беверс признаётся, что грезит наяву. Или, как говорят у нас, витает в облаках. И когда окружающие пытаются вырвать его из такого состояния и вернуть обратно на землю серьёзным вопросом, у него в голове рождаются самые смешные сюжеты.
Публикуя очередной рисунок в соцсетях, художник гадает, понравится новая работа зрителям или нет. Интернет, конечно, хорош тем, что мгновенно сокращает расстояние от автора до потребителя контента, но всё-таки не даёт возможности сразу оценить реакцию аудитории. Это на стендап-шоу публика реагирует мгновенно, и удачная шутка тут же получает одобрение в виде взрыва хохота. Но Дитер может рассчитывать только на комментарии, смайлики и лайки.
Создание наброска к будущему комиксу — его любимая часть творческого процесса. После того, как рисунок на бумаге закончен, Дитер с помощью сканера переносит изображение в графический редактор. Там он добавляет цвет и детали, делает фон. И каждый раз сомневается, хорошо ли он раскрасил работу, или лучше было оставить её чёрно-белой?
Своими любимыми художниками Дитер называет Гэри Ларсона, Билла Уоттерсона, Мэтта Грёнинга, Роберта Крамба, Джона Каллахана, Эда Стида, Чеса Аддамса и других. Он рисует регулярно и много, но, несмотря на большую нагрузку, творческого блока не боится. По его мнению, лучшее средство от выгорания — трудолюбие.
«Очень помогает коллекция набросков, — говорит художник. — У меня дома хранится много коробок, заполненных скетчами. Когда я начинаю просматривать свои старые работы, то всегда нахожу в них, что хочу развить».
Однако Дитер уверен, что работать из-под палки, когда любимое занятие вдруг перестало приносить удовольствие, ни в коем случае нельзя. В такой ситуации лучше всего взять паузу и расслабиться. Отдых и новые впечатления способны принести свежие идеи и «разблокировать» творчество.