Предисловие
Эта серия статей посвящается всем, кто хочет связать свою жизнь с творчеством, но окромя живописи ничего о самовыражении художника не знает. Зачем я стала писать этот большой труд? Одно из самых частых моих наблюдений в арт-тусовке следующее. Человек хочет рисовать. Человек любит рисовать. Рано или поздно он решается на отважный шаг - стать художником. Он рисует одну за другой случайные идеи (потому что “художник должен рисовать каждый день”), ходит на пленэры (потому что “настоящие художники ходят на пленэры”), а затем знакомится с другими художниками и начинает с ними тусоваться. Он к тому моменту уже имеет портфолио, страницу в соцсетях и даже сайт. Но когда он начинает тусоваться, а делают это обычно на выставках, ярмарках и прочих мероприятиях, рано или поздно он открывает для себя, что искусство - это не только кисть и краски, а огромное разнообразие медиумов и способов самовыражения. И что происходит с человеком в этот момент? Ему становится интересно! Он начинает экспериментировать. Пробует и то, и это, и вот это! В голове все путается, в портфолио - тоже, как и в соцсетях и в общественном позиционировании этого художника - полная каша. А теперь вопрос: стоило ли столько лет мучений, комплексов, обид, труда и споров, чтобы освоить живопись, когда можно было сразу поискать себя в разном? Я считаю, что нет. Более того! Я это часто рекомендую тем, у кого достаточно низкий уровень в живописи, а потребность самовыражаться высокая.
* К каждой из этих шести статей будет одно и то же предисловие, поэтому не теряйте времени! Давайте же приступим!
Скульптура
Кто-то с сожалением смотрит на эту тенденцию, а мне нравится, что на больших выставках становится все меньше живописи и все больше объемных арт-объектов. Оказалось, что скульптура - это не только мрамор и бронза. Это воплощение любой идеи в объеме из любого материала, даже из подручных средств. Скульптура удачно реализована в современной повестке - есть много художников, исполняющих свои проекты из мусора, пластика и тому подобное. Скульптура по-новому раскрылась в файн арте в виде впечатляющих работ из дерева, бумаги, металла и полимерной глины. Скульптура воплощается и в утилитарном ключе в виде игрушек и украшений для дома, она же прочно закрепилась в институциональном совриске. В этой статье мы рассмотрим несколько материалов и несколько воплощений скульптуры - от самый смелых до всем знакомых и популярных.
Давайте начнем с материалов. Одно из прекрасных медиумов для скульптуры - это дерево. Есть умельцы, которые орудуют бензопилой, переделывая старые останки деревьев в сказочных персонажей, мифологических существ, или обыгрывая природную форму освещением, эпоксидной смолой и разными природными материалами. А есть художники по дереву, предпочитающие компактные формы, а из инструментов - стамеску и набор для работы по дереву. Этот подход органичен для любителей деталей, тонкой работы, изысканных миниатюрных форм и узоров.
Металл. Я просто обожаю смотреть, как молодые девушки берут ведро каких-то странных запчастей, берут сварочный аппарат и создают из этого что-то невероятное! Или же когда из винтиков и гаечек создается целая вселенная металлических человечков из металлического города. В первом случае есть что-то брутальное, но без сомнения творческое. Второе же - детское и наивное, возвращающее каждого во времена, когда даже гвоздиками и проволокой можно было играть, как настоящими игрушками.
Для меня в свое время был настоящим открытием Джим Маккензи - художник, работающий с полимерной глиной. Он создает персонажей, словно сбежавших из фильмов Тима Бертона. Джим работает с несколькими медиумами и надо отдать должное, что он добился известности в том числе благодаря тому, что анимировал и снимал увлекательные ролики со своими скульптурами. Открытый вопрос, должен ли скульптор владеть рисунком и живописью, а художник - лепкой и ваянием? В моей жизни встречались талантливые скульпторы, не умеющие рисовать, а я - тот самый художник, который плохо лепит. Навыки нарабатываются в любом случае так или иначе.
Поэтому я хочу коснуться темы 3D-печати. Почему? А вот потому что несколько моих славных друзей, никогда не умевших рисовать, нашли себя в 3D-моделировании. И они в этом великолепны, один тот факт, что они работают на ААА-проектах тому доказательство. Так вот 3D-печать дала возможность реализовать талант объемного видения для любителей CG.
Кроме того, электронные токарные станки можно подключить к созданию, например, деревянной работы изначально сделанной в программе 3D-моделирования. Как, например, это продемонстрировал несколько лет назад Гога Тандашвили.
Но, допустим, у вас нет ни станка, ни дерева, ни мастерской, но интерес к объему есть. Обратите внимание на скульптуры из картона. Мне уже неоднократно попадаются на глаза художники, делающие потрясающие скульптуры из картонных коробок. Согласитесь, найти картонную коробку в современном мире не так уж и сложно.
Очень важно для себя понять, какие тактильные ощущения вы хотите испытывать во время работы. Помню, как Юля Бас, рассказывая о своем новом проекте “My Grandmom’s bag”, сказала очень важную фразу: “В тот момент мне хотелось вязать узлы”. Так, рефлексия и обращение к тактильности вдохновили художника обратиться к скульптуре. И сейчас самое время перейти к инсталляции.
Никогда не забуду облака Berndnaut Smilde. Этот голландский художник сделал инсталляцию из воздуха в прямом смысле этого слова. Berndnaut Smilde научился формировать настоящие облака в помещениях, регулируя температуру и влажность, чем завоевал грандиозный успех у публики. Отсюда мораль: на важен материал инсталляции, важна идея.
Живые цветы, нитки для вязания и крючок, неперерабатываемые отходы, зеркала, светильники, нарезанная на кусочки газета - да что угодно! Инсталляция как музейный проект приветствуется в разных резиденциях. Художники подготавливают презентации, оформляют свои идеи и представляют их в арт-резиденции. И получив одобрение, получают от них место, финансирование и поддержку для реализации проекта. Тем не менее, если позволяют условия, инсталляцию можно сделать своими силами в стенах собственной мастерской. Здесь главное - концепция и зрелищность. Облако в помещении - и зрелищно, и концептуально. И просто красиво.
Но я не зря оговорилась о тактильных ощущениях. Так, для меня керамика потеряла весь шарм. Как же давно я хотела ее попробовать и сколько же у меня было идей! Но все кончилось, как только я попробовала. Оказалось, я на дух не переношу грязные руки и грязные ногти. Наверное, именно поэтому я терпеть не могу лепить пирожки. Стоило на это обратить внимание. И тем не менее, я знаю нескольких ребят, кто из живописи с головой ушел в керамику и делает потрясные вещи. Да, керамика сейчас на пике своей славы. Благодаря чему можно свободно сходить на мастер-класс для новичков и убедиться, твое это или не твое.
Керамика - это не только непосредственно лепка. Это еще и роспись. Так, например, питерская мастерская Yantra Keramika прославилась именно благодаря авторской технике росписи самой ее основательницы Татьяны Богдановой. Тоже хорошая новость - Татьяна проводит периодически групповые мастер-классы у себя в городе.
Куклы. Коллекционные куклы - это такой же предмет роскоши, как и настоящая масляная живопись. Куклы точно так же участвуют в выставках и принимаются в качестве товаров в галереи. Занятие для тех, кто любит занятия с мелкой моторикой - работа с мелкими деталями, костюмчиками, паричками, аксессуарами.
И раз мы заговорили об игрушках, стоит упомянуть елочные игрушки ручной работы. Во-первых, потому что на них пошел какой-то колоссальный спрос. Самое интересное, что не только на сами игрушки, но и на мастер-классы по их изготовлению. А это значит, что обучение более доступно, чем на все вышеупомянутое. Во-вторых, у елочных игрушек не только прикладной характер, они еще являются предметом коллекционирования. И, в-третьих, занятие не требует много места, а значит, не требует мастерской - можно заниматься дома.
Дисклеймер: Друзья, если вам понравилась статья, поддержите лайком. А если хотите больше, подпишитесь, чтобы я знала, что стараюсь не зря. Это очень важно!
Где еще вы меня можете найти:
Instagram alisa.selezen
Telegram t.me/aliceselezen_art
Группа в VK vk.com/alisa.selezen
А также приглашаю вас на свой канал: www.youtube.com/@alisaselezen
