Создать современное искусство в формате арт-объекты или инсталляции — это одно дело. А продвигать его и остальные свои работы — совершенно другое. В сегодняшней статье я взяла интервью у казанских современных художников, чтобы узнать их секреты вдохновения, самые забавные случаи на выставках и эффективные стратегии продвижения их творчества.
Какие у тебя есть ритуалы или привычки, которые помогают войти в творческий поток?
— Музыка. Это самый универсальный способ войти в совершенно любое состояние, где бы и в каком состоянии ты ни был. Но если под рукой нет наушников, то я просто смотрю и слушаю всё, что вокруг — иногда вдохновить может что-то совершенно неожиданное! Разговор школьников в автобусе, вид за окном офиса, отражение лучиков солнца на стене, — Неля Мненравится.
— Как ты продвигаешь свои работы?
— Рассказываю всем друзьям и друзьям друзей, а они друзьям друзей друзей и так далее. Ещё стараюсь вести соцсети, но это получается не очень регулярно, — Неля Мненравится.
— Какую самую странную или интересную обратную связь ты получала на свои работы?
— На выставке в рамках RE'ACTOR мы сами проводили экскурсии, благодаря чему я получала много обратной связи на свою работу «До расцвета». Но самой милой была девушка с шоппером с жеребятами. Я рассказывала о своей работе, подходила к ней, трогала пока говорила (я в принципе много жестикулирую и что-то показываю руками, когда говорю) и сказала, что каждый может прикоснуться к инсталляции. Каждый дотронулся и после группа двинулась к следующей работе, а эта девушка осталась, подошла ко мне и сказала: «Знаете, когда вы рассказывали и дотрагивались до инсталляции, мне казалось она прижималась к вам, ласкалась, как жеребенок. А когда другие, таких ассоциаций и чувств не возникло. Она точно живая, и она вас любит»! И после её слов я осознала, что всё так оно и есть, — Неля Мненравится.
— Какой самый неожиданный источник вдохновения ты находила?
— Самый неожиданный и источник вдохновения для меня был на программе RE’ACTOR. Это плесень. А именно бактерии и как они развиваются, — Елизавета Козырева.
— В чем разница между кураторством выставки и участием в ней?
— К кураторству я подходила с точки зрения организации мероприятия. Ты чувствуешь ответственность, понимаешь, что очень много от тебя зависит. Нужно продумать все моменты — тематику, структуру, стиль. Ведь ты — это лицо выставки. Когда участвуешь, как художник, то находишься внутри непосредственно этого процесса. То есть, фантазируешь и креативишь, — Елизавета Козырева.
— В чём состоит главная задача современного художника?
— Выходить из контекста, выходить за рамки своего мышления. Так как сейчас уже очень-очень много всего придумано и чем шире художник мыслит, тем интересней и тем больше он может выйти из своего состояния, из своего мышления, из своего, может быть, даже стиля. Каждый художник, который развивается, он развивает не только себя, но и окружающих. Через свои работы ты даешь людям возможности. Они задают вопросы и интересуются, — Елизавета Козырева.
— Есть ли у тебя произведение, которым ты гордишься больше всего, и почему?
— Раньше думала, что для многих творческих людей произведение, которым они гордятся - это то, что еще впереди, потому что нужно стремится к совершенству, к чему-то лучшему. Но сейчас я горжусь каждой последующей картиной, каждой инсталляцией, всем, что создаю. Это всё ценно, всё находит и своего ценителя и своего критика. Бесполезно искать удовлетворение и счастье только в чем-то несуществующем или обесценивать созданное. Я предпочитаю радоваться здесь и сейчас. В процессе творчества для меня - счастье, любовь, не могу не делать и все созданное мной запечатлевает мои изменения, мои мысли, чувства на данный момент, а этими изменениями я действительно горжусь, — Алина Дунаева.
— Как технологии и цифровые инструменты влияют на твое творчество?
— Цифровая живопись и графика, программы для рисования, позволяют экспериментировать с различными стилями, текстурами и эффектами. Сейчас актуально применение ИИ для референсов, поз и сочетаний цветов, — Алина Дунаева.
— Что делать, если проект надо сдать, а мотивации нет?
— Для сдачи проекта, если мотивация пропала, у меня есть люди, которые всегда настроят на нужный лад, смех, легкость, танцы. Вдохновение для творчества я нахожу вокруг, в людях, природе, в новом, А больше всего - в эмоциях! Ещё очень помогает — представить результат, свои эмоции и чувства после сдачи проекта», — Алина Дунаева.
Текст: Динара Калиакпарова
Фото: Предоставлены героями