Сегодня приглашаю послушать один из главных релизов этого года – новый альбом от одной из самых популярных артисток века. И хотя команда Билли не особо заморачивалась с рекламой и продвижением пластинки (я вообще забыл, что у неё запланирован релиз), альбом в первые дни набирает сумасшедшие числа на стриминге. Осталось проверить, коррелируют ли эти числа с качеством пластинки.
Билли начинала свою карьеру почти десять лет назад, когда дома записывала ненавязчивые поп-песни, паре из которых удалось привлечь слушателей. После этого певица выпустила очень успешный мини-альбом (в котором было девять песен – чем это отличается от обычного альбома?), а в 2019-м – дебютный студийник. Певица стала символом поколения 2010-х, которое привыкло бороться с корпорациями, волноваться о климате и иметь очень важные мнения о политике, но не способное найти своё собственное место в мире. Музыка Билли была об одиночестве, депрессии, о том, как не вписываться в рамки, – неудивительно, что с модными электронными битами от её брата треки получили столько внимания.
И в какой-то момент даже было ощущение, что певица готова перерасти свой период крашенных в яркие цвета волос, тихого завывания на диктофон и преимущественно негативных тем для разочарованных жизнью подростков. Но пандемия внесла свои коррективы, и bedroom-pop прямиком из спальни стал единственной опцией для большинства мировых артистов. Наверно именно поэтому изменения на Happier Than Ever получились не столь резкими. Но теперь, три года спустя никакая пандемия не должна помешать Билли двигаться вперёд.
И на первых треках Hit Me Hard and Soft кажется, что всё на этот раз удалось. Открывает альбом медленная Skinny с оркестровой аранжировкой. Она напоминает недавний хит для фильма Барби, и представляет позврослевшую, спокойную Билли.
Ассортимент расширяет Lunch с неожиданно сексуализированным текстом. Этот трек явно писался, чтобы на альбоме был яркий хит в стиле Bad Guy или Therefore I am, и с намёками на эстетику девяностых ему явно удаётся выполнить свою миссию (он в мировом топ-5 на момент написания статьи).
Chihiro не просто пытается показать изменения в самой артистке, но и предлагает что-то свеженькое слушателю. Я бы отнёс композицию к прогрессивному R&B (если такое существует): она начинается с сочного баса и аккуратной подачи под хаус-бит и со временем развивается до эпичного космического синти-попа. И всё время песня пробуждает у меня клаустрофобию: ощущение, что она записывалась в очень маленьком помещении, где не хватает какого-нибудь эха. Из-за этого синты немного давят на мозг, но это чувство вполне подходит песне. Не зря же Билли просит открыть дверь и выпустить её.
Девяностые возвращаются на Birds of Feather, которая порадовала меня вайбами авторов-исполнителей. Трек лёгкий и приятный, но уже здесь начали закрадываться подозрения, что за три года Билли никуда не продвинулась. Даже такой светлый трек не обошёлся без упоминаний смерти и прочих мрачных штучек. Строчки о вечной любви кажутся романтичными в песнях позитивных людей, но когда о ней поёт эмо нового поколения, это звучит лишь как романтизация депрессии и суицидальных настроений (можно помирать – ведь это не конец отношений и любви).
И тут же я стал замечать, что все фишки альбома были в аранжировках и разнообразных инструменталках – а это работа Финнеаса. Крещендо в томной Wildflower, неожиданное путешествие в шаблонный ретро-вейв саундтрек аниме из ранних 90-х на L'Amour De Ma Vie, криповая атмосфера зловещей заброшенной ярмарки на The Diner – это все идеи брата Билли. И хотя его приёмы делают альбом интереснее, даже он не всегда может быть оригинальным. На The Greatest в точности повторяется структура Happier Than Ever, из-за чего смена настроений в разных частях песни становится предсказуемой и уже не производит нужного эффекта.
Любимой моей работой Финнеаса на альбоме стала Bittersuite, которая тоже пару раз меняет звучание, и каждый раз заставала меня врасплох. Начинается трек с настойчивого электронного пульса, потом превращается в стандартную сонную песню Билли, пока не распадается на тревожные синты. Эта последняя минута трека стала моим любимым моментом на пластинке, и я бы желал услышать extended версию, где эту часть растянули бы минут на десять.
И что делает Билли, пока Финнеас бьётся с музыкой? Рассказывает о своих симптомах после расставания, поёт о загробной любви, жалуется, как ненавидит свою любовь... Каким образом даже спустя пять лет после дебютного альбома ей удаётся оставаться всё тем же нерешительным подростком? Неужели певица, которая из спальни переместилась на стадионы, выиграла кучу наград, заработала кучу денег и встретила многих своих кумиров, не может выбрать новые темы для своих песен? Мне кажется, впечатлений у неё хватает, но с нами она делиться ими не собирается.
Слушать альбом целиком на ютубе | споти | apple music
Теперь лишь интересно, кто загоняет Билли в такие рамки. Это маркетинговый ход, так как депрессия хорошо продаётся, или Билли и правда в 13 лет писала лучшие тексты, а сейчас начала выдыхаться? Может, она изначально так точно попала в свой фирменный образ, что теперь ей уже некуда двигаться? А нам теперь придётся ждать хотя бы её тридцатилетия, чтобы застать хоть какие-нибудь перемены в музыке. А пока ставлю альбому 4/5, но повторю, что его спас Финнеас.
______________________
Читайте также на моём канале:
______________________
Ещё больше статей о музыке и не только на моём персональном сайте или телеграм-канале. Поддержите меня напрямую!