В начале апреля в выставочном зале музея-заповедника Ф.И.Тютчева «Овстуг» открылась выставка Мастера, чьи работы украшают интерьеры тютчевского музея долгие годы. Большей частью это копии, выполненные художником с оригиналов из музея «Мураново»: портреты Н.А и П.Д. Тютчевых (деда и бабушки поэта), И.Н. и Е.Л.Тютчевых (родителей), тётушек, дядей, некрополь Тютчевых в Санкт-Петербурге на Воскресенском Новодевичьем кладбище и другие полотна.
Жившие в Муранове семейства постепенно составили фамильную галерею из произведений XVIII-XIX веков, по которой можно проследить историю русского искусства. Мурановские портреты выполнены Ф.С. Рокотовым, В.А. Тропининым, К. Барду, Е. Спажинским и другими.
Тютчевская фамильная галерея была и в Овстугской усадьбе, однако портреты, как и уцелевшая часть имущества, были вывезены в начале XX века из родового гнезда Тютчевых. В 80-е годы XX века тютчевский дом в Овстуге был восстановлен и назрел вопрос о его содержании – достойном, художественном и характерном для своего времени.
Михаил Сергеевич Решетнев достойно справился с непростой задачей, возложенной на него. Его интерес к русской истории, историческим личностям, к культуре России и родной Брянщины нашли воплощение в целом ряде широко известных полотен. Портреты многочисленных обитателей тютчевского дома исполнены не просто высокопрофессионально, они создают эффект их присутствия в доме-музее. Автору удалось воплотить непрерываемую связь поколений, воссоздать своеобразный мир XIX века с его традициями, особенностями, неповторимым обаянием, теплом и уютом. Решительность и неукротимый нрав Н.А.Тютчева, мягкость и женская мудрость его супруги, образованность и незаурядность их детей, тонкий душевный нрав А.Н.Надаржинской (тётушки) и решительный нрав её мужа Алексея Филипповича, сына духовника Петра I верно схвачены художником.
Семейные портреты удачно «вписались» в пространство овстугского музея и воспринимаются даже в окружении разноплановых предметов и вещей как в естественном окружении.
Художник Решетнёв получил классическое серьезное образование: МГХИ им. В.И.Сурикова, мастерская народного художника России И.С.Глазунова, обладатель бесчисленных престижных наград и премий, участию в выставках могут позавидовать многие собратья по творчеству.
И всё же – всему, чего достиг в мастерстве, обязан своей большой и малой Родине; людям, которые окружали с детства и юности и окружают сегодня. В сердце мастера столько любви к родной земле и живущим на ней людям, что его работы - портреты, натюрморты, исторические полотна, пейзажи - напоённые этой любовью и душевной теплотой, не могут не найти своего благодарного зрителя.
В одной из заметок [«Уж очень люблю…жизнь»] Б.М. Кустодиев написал: «…Из бесталанного не создать таланта. Но развить талант, дать ему верное направление, поставить его на высоту – это благородная задача…»
О редком трудолюбии Михаил Сергеевича, о неутолимом движении к совершенствованию говорили на открытии выставки в Овстуге друзья и коллеги художника. Она названа и просто, и ёмко: «Мир моей Родины».
Работы, представленные в тютчевском доме, очень созвучны всему, что происходило и происходит с нами и с нашей землей. Народ, который чтит свои традиции, всегда крепок и силен, и никакие трудности его не сломят. Полотна Михаила Сергеевича узнаваемы по мягким и тёплым тонам, по пронизывающему их чувству любви к нашей стране, по единению с ней, прочному и кровному.
Он художник традиционно русский, национальный. Даже названия картин проникнуты этим родством: скромные и милые «Полевые цветы» [2023], манящая «Родительская аллея» [2023], трогательная до слёз «В сельской школе» [2013], нежный «Летний букетик» [2023], милая и скромная «Оксана» [2011], радостный «Солнечный день» [2018], философская «Усадьба Тютчева. Село Овстуг» [2023], монументальная «Бородино» [2009].
Сколько оттенков видит внимательный глаз, сколько чувств рождается в душе. Смотришь на картины и с лёгкостью, вспоминаешь подходящие по теме и настроению строки Пушкина, Некрасова, Фета, Тютчева:
Не то, что мните вы, природа:
Не слепок, не бездушный лик –
В ней есть душа, в ней есть свобода,
В ней есть любовь, в ней есть язык…
В «душу природы», в её язык глубоко и тонко может проникнуть только человек с тонкой душой и чутким сердцем. Мастер пишет каждый увлекший его уголок, как увидел и почувствовал его сам, и это невольно передаётся зрителю. Любовь к многообразному и многоликому миру Родины определила во многом и литературные симпатии Решетнёва.
Тютчевская тема – одна из ключевых в его творчестве. Но не только она: поэзия А.К.Толстого, А.С.Пушкина, А.С.Грибоедова, проза Ф.М.Достоевского тоже привлекают его внимание. Культура человека – это не сумма знаний, пусть и основательных, а творческое отношение к накопленным знаниям. Это тот стержень, который превращает профессионала в Мастера. Да, культура вырастает на почве знания, но они превращаются в культуру лишь тогда, когда становятся органической частью личного бытия и сознания человека.
Всё великое, говорят, просто. Насколько скромен, деликатен и сдержан Михаил Сергеевич, знают друзья, знакомые, собратья по кисти, бесчисленные зрители, молодые начинающие авторы. Это тепло души, не приукрашенное ничем, прекрасное в своей непосредственности.
Жизнь – в её глубоком внутреннем движении – и творческая деятельность должны быть единым целым; только тогда рождается подлинное искусство. Василий Поленов однажды сказал: «Мне кажется, что искусство должно давать счастье и радость, иначе оно ничего не стоит». Но что это – счастье и радость?
Для истинного художника они в принадлежности к своему народу и его истории, «в которой нельзя и не надо зачеркнуть или изменить ни одной строки, ни одной страницы»:
Нет, не пейзаж влечёт меня,
Не краски жадный взор подметит,
А то, что в этих красках светит:
Любовь и радость бытия.
Это откровение познавшего «тоску всех стран и всех времён» Ивана Бунина, до конца дней «несшего в себе Россию» на чужбине. В обыденности, в самых незамысловатых пейзажах («Старый двор» 2015, «Крылечко» 2016 , «Бабушкин дворик» 2015, «Русь» 2008) художник Решетнёв находит неизъяснимую прелесть. Его картины всегда связаны с жизнью родного народа. Даже в тех случаях, когда людей на полотне нет, зритель ощущает их присутствие. Всегда понятно – это наша с вами Россия. От этих работ невозможно оторвать глаз, словно сам оказываешься поблизости. Это отзвуки детства, родительского дома, ты чувствуешь свежесть воздуха, вдыхаешь запахи трав, они присутствуют в тебе подспудно и всплывают в памяти, когда тебе одиноко, грустно, и «некому руку подать в минуту душевной невзгоды».
Подлинный дар и совершенство живописного мастерства (спокойная, продуманная композиция, особенный колорит, игра света) позволяют автору «влить» душу в свои полотна. В них и свечение, и грусть, и печаль, но как у Пушкина: «печаль моя светла», она с надеждой, даже уверенностью, что:
Вот увидите: жизнь устроится,
Зло растает где-то во мгле.
Будет радостно, как на Троицу,
В каждом городе и селе.
У Михаила Сергеевича много друзей. Если считать поклонников его живописи друзьями, то их – бесчисленное множество. О них он говорит с особой теплотой. Среди его друзей – братья Ткачёвы, первый директор музея В.Д.Гамолин. Это была дружба по духу, душевному настрою, по мировоззрению. Это основатель музея в Овстуге написал, считая самым важным в жизни:
Всё в мире быстротечно,
Всё суета и тлен.
И лишь искусство вечно –
Ни лжи в нём, ни измен.
Это те самые редкие, увы, люди, которые радуются чужим успехам и удачам больше, чем своим собственным. Это от высокой нравственности, внутреннего благородства, редкой скромности и взыскательности к себе. «Увы, нас не хватает на невзрачный подвиг будничной повседневности. К несчастью, это наш национальный недостаток, - писал в своё время первый биограф Ф.И.Тютчева И.С.Аксаков. – В нас редко, очень редко встречается… выдержка, настойчивость, упорство». Но такие люди всё-таки есть, они были ранее и будут дальше. Ткачевы, Гамолин, Решетнев… состоялись, потому что их не могли остановить огромные сложности, встречавшиеся на пути. Они только заставляли ещё больше внутренне собираться.
Николай Рерих писал, что в Оксфордский словарь, по его мнению, следовало бы включить «непереводимое, многозначительное, русское слово «подвиг». Героический поступок, доблесть, славное деяние его не исчерпывают. Оно шире, чем просто движение вперёд, чем достижение. «Подвиг» означает движение, терпение и знание, знание, знание». Именно такой подвиг – славное деяние, основанное на знание, ежедневном труде, на неустанном терпеливом движении вперёд и совершают лучшие сыны и дочери России. Подвиг, который в отличие от воинского не так уж и часто встречается в нашей жизни.
Работы Решетнёва видели зрители Москвы, Воронежа, Гаваны, Тулы, Берлина, Парижа, Гомеля, многострадального Белгорода, Вологды, Юрмалы, Тамбова, Варшавы, Кракова, Липецка, Смоленска, Конина, Орла, Брянска. Впечатляющая география.
Поэзия родного неба и земли понятна каждому, живущему на земле. Она неподвластна политиканам и вопреки всему связывает и объединяет людей всех национальностей. Культуру России «отменить» не удастся так же, как нельзя земному жителю запретить восход и заход солнца, времена года, погоду. Мир уникален и своеобразен и без России немыслим. Это как понятно всем простым людям:
Так живём мы с тобою, не так ли,
В этом есть чей-то верный расчёт.
Мы всего только люди.
Мы капли
Океана, который течёт.
Что за нами?
Легенды, преданья.
Боль сражений и яростный труд.
Мы уходим, смиряя рыданья.
Пожелай же им счастья заране,
Заодно пожалей их сполна…
Все мы, все мы в одном океане,
Где спешит
За волною волна…
Стоит перелистать (и не раз) альбом с простым и ёмким названием «Михаил Решетнёв. Живопись». Вглядеться в портреты и «узнать» в них себя, всмотреться в пейзажи и оживить в памяти самое светлое, доброе, незабвенное…
«Открыть» для себя старую Русь («В старой Руси» 2002г.). Мысленно пройти «по дорогам Вщижского княжества» (2023г.), постоять у «Водяной мельницы» (2023г.), смиренно поклониться «Преображенской церкви» (2011). И каждый зритель почувствует, что Мир и жизнь – это дар Божий. Вот почему взоры и душа русского человека всегда с благоговением и благодарностью устремлялись к Богу и небесам. Вот почему любая дорога обязательно вела к храму. А с храмом связывались чистота помыслов, покаяние и очищение.
Без хлеба насущного не прожить. Но и без любви жить невозможно. Любви земной и духовной, деятельной. И пусть тем, кто привык всё мерять сытостью, наше счастье кажется смешным и нелепым. Но почему же «им» так неймется, чем «им» так мешает «эта страна»? Может быть, тем, чего «у них» никогда не было и не будет:
Свысока её недруг судит,
Предъявляя смертельный счёт.
А Россия была и будет,
А Россия не пропадёт.
Мир, как бомба, во зле взорвётся,
Будет всем в аду горячо.
А Россия сама спасётся
И врагу подставит плечо.
Заслуженному художнику РФ М.С.Решетнёву – 65 лет.
Он лауреат премии имени А.К.Толстого «Серебренная лира» (2000г.), лауреат Всероссийской премии им. Ф.И.Тютчева «Русский путь» (2011г.). Впрочем и награды, и премии ещё наверняка будут.
Музей-заповедник Тютчева «Овстуг» гордится дружбой и сотрудничеством с настоящим мэтром, благотворно влияющим на умы и души юношества, верным хранителем лучших традиций русской национальной живописи.
Пусть всегда и во всём с Вами будет удача, а жизненный путь озаряет свет добра и любви!
Художник, нет, не беззаботен,
Вся боль и радость жизни в нём
Мир вами созданных полотен
Нам дорог, словно отчий дом.
Долгих и плодотворных лет, крепкого здоровья, новых творческих успехов, уважаемый Михаил Сергеевич!
Апрель, 2024 год. Музей-заповедник Ф. И. Тютчева "Овстуг".