«Мой друг Иван Лапшин» – первая кинолента в постсталинском кинематографе, полностью посвящённая 30-м годам минувшего столетия. Картина, снятая Алексеем Германом, не показывает культ личности, которым был пропитан Советский Союз той эпохи. Режиссёр ведёт работу с наиболее затруднённой частью рассказа – пытается достучаться до прошлого, прорываясь сквозь дефицит правдивой информации.
В основу фильма Герман положил повесть своего отца Юрия Германа. По сюжету повести перед читателем предстаёт история Ивана Лапшина, занимавшего должность начальника уголовного розыска. Сценарий фильма претерпел определенные изменения, в его основу легло реальное дело, расследуемое оперативниками в 1930-е годы.
Поездки перед съёмками в тюрьмы
Перед тем как приступить к съёмкам Герман с супругой Светланой Кармалитой в течение месяца посещали допросы заключённых в тюрьмах. Режиссёр не брезговал даже присутствием на опознании жертв. По закону ни он, ни его помощники не могли этого делать, тогда на выручку приходила смекалка – присутствующих представляли в качестве понятых.
«Я там был, а вместе со мной были некоторые члены съёмочной группы. Второй режиссёр и оператор закрывали глаза, я в отличие от них на всё смотрел. Я должен был открыть дверь Лапшину в этот мир, где всё происходящее находится на грани обморока, но для него это должна быть всего лишь работа: пришёл, сделал и ушёл домой. Краткосрочный момент в его вонючей, грязной работе», – делился своими впечатлениями от посещения данных заведений Алексей Герман.
Порой у режиссёра возникали ощущения, что он Бог, ведь ему была известна судьба всех своих героев: кто из них был убит преступниками, кто расстрелян по политическим мотивам. И он своими полномочиями автора и главного творца этой истории мог облегчить или усложнить жизнь каждому персонажу. Но Герман всегда придерживался своей философии, как в жизни, так и в творчестве, поэтому и картина повествовала только правду.
Прототип Ивана Лапшина
Отец режиссёра Юрий Герман срисовал образ Ивана Лапшина с реального человека, в роли прототипа выступил сыщик Иван Бодунов. Ознакомившись с историей этого правоохранителя, Алексей Герман принял принципиальное решение найти актёра без лавр славы. Таким актёром стал Андрей Болтнев, который после выхода ленты обрёл неслыханную до этого популярность и востребованность у других режиссёров.
На период съёмок фильма в Советском Союзе не принято было освещать тему лагерей, репрессий, кадровых чисток в правоохранительных органах. Всё это начали активно обсуждать, когда в двери постучала перестройка. Герман конечно же осознавал, что снять качественный фильм о 1930-х без правды не получится.
После посещения ленинградского Музея уголовного розыска Алексей Юрьевич заметил интересную особенность. Лица сыщиков до 1930-х и после 1935-х годов сильно отличаются. И дело не в успешности того или иного правоохранителя, не важно, кто лучше выполнял свою работу. Важно, что произошли кардинальные изменения в генерации милиционера. Кто не подходил под «ориентиры нового времени» – их просто уничтожали…
Мелочей в кино не бывает
Журналиста Ханина, по мнению режиссёра, должен был играть наоборот – известный актёр. Роль досталась Андрею Миронову, который это право завоевал в жёсткой конкуренции с Анатолием Васильевым и Александром Филиппенко. Образ Ханина также был взят с реального человека – прототипом героя стал товарищ Юрия Германа, писатель Валентин Стенич.
Алексей Герман был твёрдо убеждён, что в кино важна каждая мелочь. Например, для идеальной картинки режиссёр мог подолгу ждать подходящей погоды. Дождь и снег должны были подчёркивать суровость времени и тяжесть профессии. Актёр в момент сцены переставал быть актёром, и попадал под полную власть предложенных обстоятельств.
Герману важно было передать реалистичность того или иного эпизода на экраны. Это в полной мере ощутил на себе Андрей Миронов раз за разом, падая в грязь лицом в сцене задержания преступников, такие вот были требования режиссёра. Неудачный дубль – умылся, переоделся и снова принимай «грязевые ванны».
Роль многих декораций играли реальные места. Чтобы найти будущие локации съёмок, Герману Юрьевичу пришлось перелистать не одну страницу архивов. Нужный вариант был найден в газетной вырезке начала 1930-х годов, на ней красовались гипсовые пионеры у фонтана и деревянная арка где-то в Астрахани. На радость режиссёру эти памятники архитектуры сохранились, декораторы лишь украсили арку гирляндами и портретами выдающихся политиков той эпохи.
Старания режиссёра и всей съёмочной группы были оценены не только телезрителями, но и кинокритиками. После выхода ленты на экраны её сразу назвали шедевром. Картина смогла получить массу отечественных и международных призов, а главной наградой для Германа и его команды стало её признание в народе.
→ ПРОДОЛЖЕНИЕ
Рекомендуем также:
От автора:
Будем признательны, если вы подпишетесь на канал!
Так вы сможете читать нас чуть чаще