Найти тему
NewMan

Lee «Scratch» Perry, БГ & Левша-Пацан – "Аквариум in Dub"

Оглавление

Если уж начал писать про регги, то хочу написать вот про такой альбом и про историю его создания. Я уже тут писал, что БГ был, в принципе, родоначальником регги в СССР. Ну может быть он был и не совсем первый, кто у нас в таком роде сыграл, ну уж точно он больше всех сделал для этого жанра в нашей стране. В своих подборочках по регги я много давал песен БГ.  

А как я отношусь к БГ в целом я написал об этом вот тут 👇

БГ* - 70
NewMan27 ноября 2023

(Чтобы больше никто не задавал вопросов по поводу того, зачем я тут пишу про этого "иноагента")

В 20-ом году в разгар пандемии вышел вот такой альбом. 👇

-2

-3

Но для многих он прошёл малозамеченным, хотя и был весьма интересным. И не только сам альбом, но и история его создания.

Сейчас я о нём и расскажу

Подойду к вопросу обстоятельно:

  • Сначала расскажу о самом стиле под названием "даб".
  • Потом расскажу о чуваке, который, собственно говоря, и был родоначальником этого стиля.
  • Потом расскажу об истории создания альбома которому посвящена данная статья.
  • В самом конце дам очень много музыкальных и видео материалов из этого альбома (даже из трех альбомов)

Сначала о том, что же это такое этот самый "даб", чтобы было понятно дальше

-4

Даб (англ. dub) — музыкальный жанр, возникший в начале 1970-x годов на Ямайке. Первоначально записи в этом жанре представляли собой песни регги с удалённым (иногда частично) вокалом.

С середины 1970-х годов даб стал самостоятельным явлением, считающимся экспериментальной и психоделической разновидностью регги. Музыкально-идейные наработки даба дали рождение технологии и культуре ремиксов, а также прямо или косвенно повлияли на развитие новой волны и таких жанров, как хип-хоп, хаус, драм-н-бейс, трип-хоп, даб-техно и других.

По звучанию даб характеризуется, прежде всего, мощной плотной басовой линией, общим пространственным звучанием композиций и обилием глубокого эха на присутствующих звуках, особенно на ударных и перкуссии. Поскольку даб является производным от регги, басовые линии составляются по канонам, типичным для этого жанра

-5

Теперь о том, кто же такой этот самый Ли «Скрэтч» Перри, чтобы было понятно дальше

-6

Вот что пишет о нем википедия

Ли Перри, «Скрэтч» (англ. Lee "Scratch" Perry; полное имя Рэйнфорд Хью Перри20 марта 1936 — 29 августа 2021) — ямайский музыкант и продюсер, одна из ключевых фигур жанра регги. Во многом благодаря экспериментам Перри был полноценно развит стиль даб. Работал со множеством известных исполнителей, включая Боба Марли и Макса Ромео.

Рэйнфорд Хью Перри родился в деревне Кендал округа Ханновер. Мальчик рос в бедной семье: отец строил дороги, а мать убирала в поле тростник. В школе учился до 4-го класса. Во дворах он научился игре в домино, где, как сам говорил: «научился читать мысли людей и понимать, что у них на уме».

Физический труд Перри не любил, но лучше всего ему давались строительство и работа с трактором. Когда на западе Ямайки, в местечке Негрилл, он прокладывал дорогу, то попал под ливень и для Рэйнфорда это стал решающий день.

«Если бы я туда не поехал, то не стал бы ведущим звукорежиссёром. Я услышал, что бьющиеся камни — это ударные, а ветер — это звук ударов по музыкальным тарелкам, а ещё это дождь… Когда камни бьются друг о друга — я слышу раскаты грома, слышу вспышки молний. Вот как я оказался вовлеченным в музыкальную индустрию: музыке меня научили камни»

Вхождение в музыкальную индустрию

В 1959 году юноше исполнилось 23 года, он накопил деньги на костюм, велосипед и отправился в Кингстон — столицу Ямайки. Там он устроился на Studio One к продюсеру Clement 'Coxsone' Dodd в качестве мастера на все руки, где вскоре переквалифицировался в искателя талантов, а также селектора, то есть подбирал музыку для танцев. Во время самих дискотек пластинки ставили другие люди и Перри помогал охране защищать звуковое оборудование от покушений местных бандитов, нанятых конкурентом Коксона Додда — Duke Reid, чьи дискотеки были не менее известны и назывались Trojan.

Первую песню — Old For New, Ли записал в 1963 году, но первым хитом стал сингл 1965 года — Chicken Scratch, который и дал исполнителю псевдоним.

После семи лет работы на Studio One — Перри покинул Коксона, так как считал, что не получает должной зарплаты и признания.

Поиски были недолгими — Ли просто перешел дорогу и устроился к Joe Gibbs, где записал I Am The Upsetter — песню, в которой обличал жадность бывшего босса и рекламировал себя, дабы люди делали «правильный выбор».

В то время финансовая несправедливость была характерной чертой ямайской музыкальной индустрии и поэтому у Перри, как «правдоруба», сразу появилось множество фанатов как среди слушателей, так и среди музыкантов, которые теперь желали записываться не у Коксона Додда, а на студии Джо Гиббса. Говорят, I Am The Upsetter — одна из первых песен в поджанре disrespect (от англ. «неуважение») — столь характерном для рэп-культуры.

Гиббс нанял Перри формировать состав и звучание музыкантов для лейбла Amalgamated. Ключевым результатом стал сингл 1968 года — Long Shot группы The Pioneers, который подарил миру новый, пока ещё безымянный ритм.

Год спустя Перри дал песне новую инкарнацию в виде хита People Funny Boy. 

Подкрепленная другими его записями со схожим ритмом, песня считается родоначальницей музыки регги. Так, для Скрэтча настала новая пора, но, скорее, потому, что в этот раз Перри пел уже о жадности Гиббса и таким образом, Ли снова остался без работы.

«У меня забрали много песен, которые я написал. Они даже имени не указывали! Им нравились тексты и музыка, но они не хотели, чтобы я для них пел. Поэтому, мне нужно было найти что-то особенное… Я отправился в церковь, где меня крестили и прислушался к её силе — тут-то и заиграли струны моей души. Сам я решил заниматься религиозной музыкой, а ска и рок-стеди оставить другим. То, что у меня получилось и стало называться „регги“»

Спагетти-вестерны

Перри решил, что лучше уж работать на себя. Десятилетний опыт искателя талантов позволил Ли собрать под своё крыло лучших музыкантов и основать собственный лейбл — и то, и другое называлось The Upsetter (от англ. upset —«расстраивать», «опрокидывать», «нарушать порядок», «возмущать спокойствие»). Сам Перри объяснял название The Upsetter — игрой слов:

«У этого слова есть две стороны. „Возмущать“ также означает „возвышать“ (англ. up set — „ставить на ступень выше“), другой смысл слова заключает в себе „свержение“. Когда я пою, что я — Возмутитель, то этим низвергаю врагов и возвышаю тех, кто со мной»

Жаркие полдни Кингстона заставляли музыкантов прятаться от солнца, и они проводили время в кинотеатрах, где вдохновлялись популярными тогда на Ямайке спагетти-вестернами. Это поджанр вестернов, снятые на юге Италии в 1960-е и 1970-е годы. Именно спагетти-вестерн Серджио Леоне «Хороший, плохой, злой» с Клинт Иствудом и Ли Ван Клифом в главных ролях считается лучшим вестерном в истории кинематографа. Эпоху популярности этого поджанра открыла «Долларовая Трилогия» указанного режиссера. Всё перечисленное — от названий фильмов, до актеров и их героев — нашли отражение и в ямайской музыке того времени.

Перри и «Возмутители» возвращались в студию, где в музыку вплетали те переживания, которые получили во время просмотра фильмов. В отсутствие певца, лидирующим инструментом при их импровизации был электро-орган. Именно из этих впечатлений и появились синглы, с горящими названиями вроде — Kill Them All, Return Of Django, Vampire и другие. Музыкальное же вдохновение они черпали из пластинок соул, которые приходили на Ямайку из Соединенных Штатов Америки.

Первый состав The Upsetters перешли в состав одного из самых успешных коллективов — Toots & The Maytals, в песне которых впервые прозвучало слово «регги». Два альбома, которые они успели записать, дали Ямайке понять, что Перри — новая, самостоятельная, растущая, большая сила.

Когда композиция Return Of Django попала в хит-парад Великобритании,

Перри быстро собрал новых «Возмутителей», чтобы превратить успех в деньги. На ударные он нанял музыкантов группы The Hippy Boys, солистом которой выступал молодой Max Romeo, а на бас — братьев Aston и Carlton Barrett, которые вскоре прославятся вместе с работами Боба Марли.

«Возмутители» Перри стали первой ямайской регги-группой, которые выступили за пределами своего родного острова. В Великобритании они стали сенсацией. Вернувшись домой, Перри присвоил большую часть прибыли. Всех это очень расстроило, но хитов вроде I’m The Upsetter или People Funny Boy никто так и не написал.

В 1974 году основал студию Black Ark, где работал с Максом Ромео, Джуниором Мервином, The Heptones, The Congos. В 1977 году сотрудничал с The Clash. С 1988 года проживает в Швейцарии.

В 2020 году Перри принял участие в работе над альбомом «Аквариум in Dub»

В марте 2022 года запущен краудфайндинг проект для работы над Русским Альбомом, состоящим из песен Ли Перри посвящённых России, что были записаны во время работы над альбомом «Аквариум in Dub» в 2020 году.

-7

_______________________

«Почему люди такие тупые? Я не знаю. Я не знаю. Почему, к чертям собачьим, они такие тупые? Я собираюсь вас кое-чему научить. Вы благословлены или вы прокляты? Вы настоящие или вы прокляты? Вы благословлены: вы можете слушать пророка. Сумасшедшего, сумасшедшего пророка. Меня, меня — я сумасшедший», — вещает Ли «Скрэтч» Перри

-8

Несмотря на чистосердечное признание одного из основоположников даб-музыки, к однозначно «поехавшим» его вряд ли причислишь. И дело не только в массе музыкальных достижений, которые напомнит Википедия. (Среди них — прямое влияние на возникновение ряда музыкальных жанров, в первую очередь даба и рэгги; сотрудничество со множеством радикально разных исполнителей, включая и звезд вроде Джонни Роттена, The Clash, Линды Маккартни, Beastie Boys и The Orb, и любых желающих; «воспитание» Боба Марли и The Wailers; премия «Грэмми» и полсотни собственных альбомов.)

Перри давно прозвал себя библейским Ноем и Возмутителем (the Upsetter). И если на родной Ямайке многие считали его тяжело укуренным дебоширом, то в «белом» мире он получил репутацию гениального шута, или хрестоматийного трикстера, в чьих проделках всегда сквозит нечто большее, чем пустая провокация. Как минимум — попытка «разрыва шаблона», внесения живительного хаоса в закоснелые умы; как максимум — послание от Всевышнего; часто — просто насмешка над попыткой весь этот бред «растолковать» и рационализировать. Даже самого себя Ли Перри превратил в маленькую (примерно 160 см роста) метафору мироздания, собственной жизни и современности. Даже в его сценическом костюме на шоу можно было найти отсылки к Божественному как таковому (зеркала на одежде, в которых «Скрэтч» видит инструмент постижения Бога); работе на расчистке скальных пород в юные годы, когда он впервые услышал музыку в треске (изобильные камни разного достоинства на пальцах, шее, кепке и даже обуви); массовой культуре (принцип «многофункциональности» наряда, позаимствованный у инспектора Гаджета). И это, конечно, лишь то, что лежит на поверхности. Что означали очки, наспех нарисованные вокруг глаз, можно только догадываться.

-9

— Вы часто упоминаете невидимый мир, существующий параллельно с видимым. Каким он вам представляется?

— Невидимый мир — это изначальный мир. Некоторые люди следовали за невидимым миром и потерялись, не смогли его вновь отыскать. И они возжелали построить альтернативный мир, создать новый порядок. Но в нем — ничего нового, совершенно ничего нового. Все новое — это «анти-Бог», Антихрист. «Анти-Бог» завистлив, и его зависть мешает ему слиться с песнью Иисуса. И потому люди создали измененный мир. Но порядок пошатнется, измененный мир рухнет, ему придет конец. А у невидимого мира нет конца, он утерян навсегда. Если сражаться против этого злого духа, то Господь пребудет с тобой, станет видимым — и расскажет тебе, что делать. А с самим Господом бороться нельзя, потому что тогда он, наоборот, станет невидимым. Бог не может исчезнуть, но, должно быть, исчезнет. Если бы я сам мог быть невидимым, я бы вернулся на Ямайку.

— Я нигде конкретно не живу. Я живу там, где моя аппаратура. Хотя работать в студии скучно, мне больше нравится выступать. Публика в зале — это мои люди, а я их врачеватель. Для меня нет ничего лучше.

Вас вообще еще интересует современная музыка, в частности — даб-музыка? Несмотря на вашу активность, складывается впечатление, что не очень.

— Определенно интересует, но только до тех пор, пока музыканты вкладывают свою правду в то, что делают. Но я больше не стремлюсь никому ничего сказать. Я просто хочу мира. То, что происходит на Ямайке, — это их вина. То, что происходит в Америке, — это их вина. То, что происходит в Европе, — это их вина. Люди, которые совершают благие поступки, всегда будут жить во благе. Люди, которых благословил Господь, всегда будут благословлены. А те, кого он проклял, всегда будут жить в своем проклятии. В таких проклятых я раньше часто признавал хороших исполнителей, но больше не буду.

Музыканты тупые. Как в случае с Бобом Марли: артист умер — значит, артист заплатил по долгам. Бог дал две вещи: первая — жизнь, вторая — смерть. Жизнь и смерть. Мы пришли сюда с тем, чтобы вкусить жизнь, но если ты ее не вкушаешь должным образом — ты не заслуживаешь быть живым. И ты исчезнешь, будто тебя и не было. Проблема Боба была в том, что он был слишком жадным. Некоторые артисты не уважают Господа и служат Сатане. Они продают свою душу дьяволу и жрут, пьют, нюхают… Они никого не слушают. Они слишком зависимы, чтобы что-то услышать. Имя кокаину — грех. Загораешься — и сгораешь (исполняет песенку про кокаин). Я бы хотел разделаться с американскими рэперами. Джей Уэстом (очевидно, речь о Jay-Z), Канье Уэстом и его женушкой Ким.

-10

Мне кажется, вся глупость человеческая оттого, что люди не верят в Господа, он для них — просто теория. Это порождает страх, целое поколение, верящее в страх и полное страха. Они боятся полиции, боятся властей, боятся политиков, боятся, что их попросту какой-то бандит пристрелит. А они уже мертвы. Убиты страхом. Страхом черных магов, капиталистов, ученых, профессоров, нищих, священников — тех, кто служит Зверю. У Зверя семь голов. И если их не кормить — Зверь умрет, и он знает, как умирать.

Какие еще есть проверенные способы убить Зверя?

— Мы можем победить Зверя только с помощью добра и мира. Мы не должны убивать Зверя... Мы — это мир. Война — это Зверь. Когда люди хотят войны, они кормят дьявола, Зверя. Они не хотят мира, они требуют войны. Они доводят себя до тюрьмы, колют себя иглами и сжигают кокаином, сходят с ума. Больше, больше кокса — кричат они! И это тоже Зверь, сумасшедший Зверь. Его голод силен, но его не накормишь. Он слишком завистливый, чтобы насытиться. Слишком жадный, чтобы удовлетвориться. Мир убьет Зверя! Не война, не технологии, не взрывы — только мир может убить Зверя. The peace will kill the Beast (повторяет нараспев много раз)! Мое сердце шепчет: «Мир, совершенный мир». И на сердце моем тихо и спокойно. Спокойно, как в море, спокойно, как в океане. Я вижу Нептуна.

-11

Вот здесь целый большой документальный фильм о жизни и приключениях "возмутителя жизни Ли «Скрэтч» Перри". Причём, с русским переводом 👇

Ну а сейчас непосредственно об альбоме 👇

-12

______________

-13

-14

Одной из самых поразительных историй 2020-го года, отмеченного мировым локдауном, закрытием границ и всеобщей изоляцией, стало появление ямайско-российского альбома «Аквариум in Dub». На нем регги-версии старых песен Бориса Гребенщикова, главного пропагандиста раста-культуры в России, сделаны командой ямайских и российских музыкантов во главе с изобретателем даба Ли «Скрэтчем» Перри, персональным кумиром БГ. Для ценителей ямайской музыки в России и для самого БГ это запись символическая, музыкальный мост дружбы, любви и уважения, перекинутый между Петербургом и Ямайкой

-15

Этот проект возник и состоялся благодаря усилиям самарского музыканта и продюсера Левши-пацана

Как уроженец Самарской области Алексей Пацаев стал Левшой-пацаном, начал исполнять дансхолл и искать свой путь на Ямайку?

— Левшой я родился. Это имя у меня с садика. А пацаном называть стали уже позже, в начальной школе. Сложив и разделив на два, можно получить данные о среднем психологическом возрасте лирического героя.

В нулевые мы с друзьями одними из первых в России начали делать дансхолл. Но по-настоящему погрузился я в рутс-регги, продюсируя альбом группы "Два льва" — пионеров жанра в постсоветской России. Эти шпарят регги с 1992 года. Они же помогали мне с рутс-партиями для «Аквариума».

-16

С чего начался проект «Аквариум in Dub»?

— С наслоения желаний:

1) поехать на Ямайку;

2) записать что-нибудь для «Аквариума»;

3) покурить с Дедом (Ли «Скрэтч» Перри), пока это еще возможно.

-17

А почему вы так хотели поехать на Ямайку?

— Представьте, что Азербайджан изобретал бы один за другим музыкальные жанры, которые восторгали и покоряли бы весь мир, а исполнители СССР или РФ съезжались бы на Кавказ за звуковым резонансом места. Так уже полвека Ямайка воспринимается западным миром.

Однако для России Карибским морем стала Волга.

А Борис Гребенщиков принес карибскую музыку в СССР: если «Вавилон» считать первой регги-песней нашей страны, 👇

то «212–85–06» — это первый советский даб.👇

-18

-19

Как была построена работа над альбомом? В чем была роль Ли «Скрэтча» Перри?

— Я жил и творил в палатке в саду у Джо. Джо — агроном. Он выращивает священные растения. Как-то семья Перри заехала к нам на чай с молоком. С тех пор они стали заезжать частенько. У Джо появилось много работы, а у меня — веселая компания.

Днем на велосипеде я изучал ямайскую географию, флору и фауну.

-20

А вечером мы встречались в студии у Ли, и начиналась самая магическая часть.

Ли расхаживал павлином в своих ослепительных нарядах, что-то писал, что-то спрашивал по 10 раз, дразнил меня «russian soldier», а потом разительно решал поставленную по песне задачу.

-21

Вокал БГ брали со старых записей или писали заново?

— Хотелось. Очень хотелось взять голоса с записей 80-х. Желательно с катушек. Но... Ни у Бориса, ни у Тропилло, ни у Гапеева их нет. Поэтому пришлось вымачивать голос Бориса в эликсире молодости и наворачивать на него аналоговые примочки. При этом иногда голос БГ превращался в голос Боба, а иногда не хотел.

А в некоторых песнях, например в «Аристократе», мы не использовали звуков моложе 80-х.

В работе над альбомом приняли участие четыре ямайских и больше десятка российских музыкантов — почему так много?

— Зная любовь «Аквариума» к разным направлениям ямайской музыки, я решил сделать альбом неоднородным.

Здесь и рутс-регги («Вавилон»), и даб («Рыба ест Вавилон»), и калипсо («Яблочные дни»), и дансхолл («Иван и Данило»), и боготворимое мной «аквариумное» звучание Рубекина («Рыба»).

— Расскажите какую-нибудь невероятную историю о Ли «Скрэтче» Перри.

— Ну, например, он может идти по улице, остановиться и примерить приглянувшееся ему женское платье.

Но для меня самым невероятным был его концерт.

На концерт Ли собрался весь цвет ямайского регги. Я жил, не зная, что в мире есть столько ПРЕКРАСНО одетых людей...

С опозданием в три часа на сцену поднялся волшебник Скрэтч. Ведущий так эпично представлял его, а все так замерли в молчании, что я чуть было сам не поверил в то, что перед нами живой потомок царя Давида, наместник Иисуса на земле и кто-то еще.

И вот картина.

Ли запевает, похихикивает и по ходу сочиняет. А за его шепелявой манерой то раз, то другой я отчетливо слышу слово russian. А люди так посматривают на меня хитро, кто-то улыбается... Так... Значит, мне не показалось..

-22

Я попытался вникнуть в суть произносимого, и у меня на редкость получилось вычленить следующее: «Русские солдаты, пожалейте американских солдат. Они тоже хотят жить». Все ржали, как на Задорнове. И тут Возмутитель протягивает микрофон в мою сторону. Уж не знаю, спланировал он это заранее или нет, но стесняться было некогда. Я спел раггу про то, что недолго нам всем здесь жить. Еи! И знаете, если бы это было у нас на Волге... На том же «Метафесте»... Я бы не удивился...

Но в глубине души у меня жило подозрение, что я, мы (да, собственно, и все, кто делает здесь такую веселую музыку) являемся как бы вторым эшелоном. Некой заменой ямайского подлинника.

В ту ночь я убедился, что это не так.

-23

Вы еще и спродюсировали к альбому мультфильм. Зачем — ведь это долгая и кропотливая работа?

— Согласен, но в наше время люди совсем обленились и без картинки уже не представляют, как выглядит музыка. А картинку я видел еще до работы. И надо было дать людям представление о том, чего еще нет. Поэтому обратился к аниматору Ванде Барк, делавшей ролики для Боуи. И она, вдохновленная затеей, нарисовала мульт. Процесс начал материализоваться.

Собираетесь вернуться на Ямайку в ближайшем будущем?

— Дело в том, что в ходе совместных учений с ямайской армией печенеги смастерили атомное оружие. Теперь мне нежелательно там появляться какое-то время. А за следующим альбомом я поеду в другое место.

-24

У вас получился не один альбом, а целых три: «Аквариум in Dub», альтернативные дабовые версии «Dub in Aquarium. Bonus Game» и еще третий — риддим-альбом «Иван и Данило Riddim». Зачем так много?

— Первый — «Аквариум in Dub» — это квинтэссенция, свежевыжатый сок. Второй — это смузи с кусочками фруктов и карибским перцем scotch bonnet. А третий — это как если каждый, чьему вкусу я доверяю, возьмет этот сок и сделает с ним самый фантастический коктейль, какой только сможет выдумать.

Альбом дабов и риддим-альбом (*) традиционны для Ямайки.

...

* - ( риддим — это последовательность из мощных толчков баса и коротких пауз, ямайский бас не мелодичен, бас задает ритм. Также риддим означает запись нескольких треков разных исполнителей под общий минус. Как правило, такие треки объединяют в один трек, либо выходит альбом с риддимом)

Треки с альбома "Аквариум in Dub"👇

-25

Треки с альбома  «Dub in Aquarium. Bonus Game» 👇

-26

Риддим-альбом «Иван и Данило Riddim 👇

-27

______________

Рад был, если рассказал что-то для вас интересное.

Всем удачи и спасибо за внимание и терпение!

(* - все фотографии из открытых источников)