Друзья, начинаем подготовку к летним пленэрам. Для начала вспомним что такое пленэр и почему художники выходят "в поля".
Пленэр (от фр. en plein air -
«на открытом воздухе») — рисование на открытом воздухе, вне мастерской при естественном освещении.
Пленэрная живопись ставит своей
задачей изучение цвета во всем его многообразии на природе, в естественном состоянии.
Пленэрная графика ставит те же задачи для изучения тона, учит схватывать большие тональные отношения, добиваться максимальной выразительности минимальными средствами.
Для художника важны личные исследования световоздушной среды, которые служат основой понимания пространства и предметности изображения, способствуют пониманию законов восприятия цвета и тона.
На пленэре следует уделить основное внимание компоновке, световоздушной перспективе, тону и цвету.
Художник должен учиться обобщению, работе над созданием колорита, избегать «композиционного мусора» в виде незначительных деталей.
Важно понимать, что первые пленэрные работы зачастую неудачны даже у опытных художников. Ваш глаз должен привыкнуть после работы в мастерской к естественному свету, а мозг перенастроиться на восприятие «от пятна».
Правильнее на первых выходах выполнять серии небольших этюдов, тренируясь быстро схватывать общее цветовое и тональное настроение.
Когда вы распишитесь, сможете работать в большем формате.
В любом случае, работа на пленэре очень поможет вам при дальнейшей работе в мастерской, т.к. выведет вас на другой уровень понимания природы света и цвета.
Ну и к тому же пленэр - это особое удовольствие в работе с натурой в естественной среде. Особенно в хорошей компании.
Что нужно для пленэра? Читайте в нашей статье
