Руководство киностудии поначалу хотело картину запретить, назвав «безобразным фильмом» и заявив, что такой кошмар детям показывать нельзя. В то время, когда в СССР было принято демонстрировать сказки с исторической и нравственной ценностью, создатели фильма "Приключения Буратино" предложили зрителям познакомиться с персонажами, которые намного дальше от идеальных образцов, чем их предшественники по сказкам. С тех пор прошло 50 лет, и "Приключения Буратино" продолжают оставаться одной из самых любимых сказок в стране. В этой статье мы вспомним некоторые из этих моментов, чтобы понять, как прошли съемки фильма и как живут его персонажи.
Как Диму Иосифова подвешивали вниз головой
Особый интерес представляет история кастинга главных героев. Режиссер Леонид Нечаев проявил недюжинную находчивость и талант наблюдателя, когда в одном из подземных переходов увидел живописную картину: бабушка, словно персонаж из другой эпохи, тащит за руку мальчика, обремененного атрибутами его хобби — трубой под мышкой и коньками в руке. Этот мальчик, Дима Иосифов, стал воплощением искомого Буратино — живым, озорным, с непокоренной искрой в глазах.
Однако путь к славе не оказался таким простым. Первоначальный отказ Димы от съемок, который, казалось, был непреклонен, вскоре был преодолен благодаря настойчивости родителей. Съемочный процесс омрачился моментом, когда требовалось подвесить мальчика вниз головой для сцены с Котом и Лисой. Материнское сердце не выдержало такого испытания, требуя для сына дублера, но режиссерская хитрость Нечаева позволила обойти этот момент: отправив заботливую маму за покупками, он сумел уместить необходимые кадры в отсутствие матери.
После откровения в «Приключениях Буратино», Дима Иосифов ощутил на себе вкус славы, став магнитом для режиссеров, жаждущих видеть его в своих проектах. Его путь пролегал через множество ролей в киносказках, ведущий его к порогам ВГИКа, а затем и Белорусской академии искусств. Однако виток судьбы привел его к осознанию: его призвание не перед камерой, а за ней. Став режиссером, Иосифов реализовал себя в создании фильмов и рекламных роликов, оставив заметный след в мире кинематографа.
Как режиссер довел Мальвину до слез
На путь к сказочной славе маленькую Танечку Проценко привела случайная встреча в поезде, где её живой ум и артистичность запали в душу ассистентке режиссера. И вот, переступив порог киномира в образе Мальвины, Таня столкнулась с неожиданными вызовами. Самым трудным оказалось преодолеть собственные эмоции в моменты, когда сценарий требовал горьких слез. Искусственные методы, такие как глицерин или лук, не приносили желаемого эффекта. Тогда режиссер, стремясь извлечь нужную игру, прибег к строгости, слова которой заставили слезы наконец брызнуть от обиды. Леонид Нечаев, без промедления, отдал команду «мотор». Завершив съемку, он ласково утешал Таню, угощая её конфетами, напоминая, что перед лицом искусства порой приходится идти на жертвы.
Татьяна могла стать яркой актрисой, ведь после её дебюта в роли Мальвины ей начали поступать заманчивые предложения. Роль Красной Шапочки и Железной Кнопки в «Чучеле» могли бы стать следующими ступенями в её актерском росте, но несчастный случай, случившийся на велосипеде, перечеркнул эти мечты. Таким образом, путь к кинозвездам остался в прошлом, но Татьяна не потеряла связь с миром творчества. Поэзия стала её убежищем и способом выражения, а завершение обучения в Литературном институте подтвердило её новый статус. И хотя она не стала актрисой, как многие предвидели, Татьяна Проценко обрела свою уникальную роль в жизни — роль поэта и матери двоих детей.
Владимир Этуш — злодей или нет?
Владимир Этуш, чье имя уже к тому времени было окружено ореолом известности, вложил в образ Карабаса-Барабаса столько страсти и убедительности, что его эмоциональные всплески — крики, рычания и энергичный топот ног — не оставляли равнодушными юных актеров, исполнявших роли деревянных человечков. Их страх перед великаном сцены был столь живым и подлинным, что переходил границы киносказки, внося неожиданную правдивость в их игру.
Интересно, что диалог между актерами выходил за рамки сценария. Дима Иосифов, оказавшийся в центре внимания благодаря своей роли Буратино, находил необычный способ взаимодействия с Этушем. С необыкновенной точностью и задорным смехом он метал в своего антагониста шишки, превращая каждый такой момент в испытание для великого Карабаса. Этуш не мог скрыть своих эмоций по этому поводу, высказываясь о юном коллеге с легким недоумением: «Димка — очень злой мальчишка!».
Эта игривая враждебность на съемочной площадке добавляла истории особенный колорит, делая взаимодействие между героями не только увлекательным для зрителя, но и наполненным искренними эмоциями для самих актеров.
Кот Базилио и Лиса Алиса
Ролан Быков, воплотивший в жизнь хитроумного и лукавого Кота Базилио, и его жена Елена Санаева, оживившая на экране образ Лисы Алисы на съемочной площадке были не только супругами, но и коллегами, причем далеко не всегда согласными друг с другом. Ролан Быков, несмотря на свою подчеркнуто нежное отношение к Елене в жизни, на работе превращался в настоящего профессионала, для которого не существовало запретных приемов в достижении искренности и правдивости игры. Если ему казалось, что его супруга не достигает нужной степени убедительности в своей роли, он не стеснялся в выражениях, обрушивая на нее слова: «Бездарь!», что порой доводило Елену до слез.
Вдохновение и страсть к своему персонажу заставили Быкова идти на крайние меры в создании запоминающихся сцен. Так, в одном из эпизодов, где Кот Базилио должен был съезжать по ступенькам на «пятой точке», Ролан не нашел ничего лучше, как выломать сиденье из студийного автобуса и использовать его в качестве «транспорта» для этого трюка. Сцена вышла настолько зрелищной и комичной, что стала одной из запоминающихся в фильме, но водитель автобуса, увидевший последствия такого варварского подхода к реквизиту, был в ярости. Он был готов физически разобраться с Быковым за испорченное имущество, и только вмешательство коллег смогло предотвратить драку.
Черепаха Тортила и озабоченность за лягушек
В мире кинематографа, где великие герои и героини часто затмевают незаметных, но не менее важных персонажей, Рина Зеленая, наша бесспорная «королева эпизодов», вновь оставила неизгладимый след в истории. Она, чье имя неизменно ассоциируется с образами миссис Хадсон и Черепахи Тортилы, на съемочной площадке сказки «Приключения Буратино» стала не только актрисой, но и защитником молодого поколения актеров. В возрасте 72 лет, когда многие уже наслаждаются заслуженным отдыхом, Рина Зеленая продолжала вкладывать душу в кинематограф, и одновременно выступать в роли опекуна.
В холодном ноябре, лягушата, играемые юными девочками, оказались перед жестким испытанием – им предстояло неоднократно прыгать в ледяную воду пруда. Страшно подумать, но этот испытательный ритуал мог бы продолжаться вечность, если бы не вмешательство Рины Зеленой. Сердце, согретое любовью к детям и искусству, не выдержало. С непоколебимой решимостью, которая, вероятно, заимствована у самой Черепахи Тортилы, Зеленая поставила ультиматум режиссеру: «Еще раз заставишь их прыгать в воду — уеду немедленно!»
Именно этот поступок позволил снизить нагрузку на юных актеров, ограничив съемки уже имеющимися дублями.
Как сложилась судьба Пьеро - врач в Израиле
Актер Роман Столкарц, известный по своей роли в «Приключениях Буратино» как Пьеро, после съемок решил изменить свою жизнь. Он покинул Россию и переехал в Израиль, где получил медицинское образование и стал успешным врачом-педиатром. В настоящее время его дети живут с ним в Израиле.
Судьба Артемона — бизнесмен в Канаде
Актер Томас Аугустинас, сыгравший Артемона, также покинул Россию после съемок. Он переехал в Канаду и стал бизнесменом. В то время, когда он жил в России, он был представителем иностранных компаний.
Арлекин — тайна
О судьбе Григория Светлорусова, сыгравшего Арлекина, известно не многое. По одной из версий, он был связан с бандитами, чтобы избежать следствия, переехал в Украину, а затем — в Америку. По другой версии, он стал сотрудником разведки. Однако, нет никаких доказательств на этот счет.
Добрый Дуремар любил детей
Владимир Басов, сыгравший Дуремара, был любимцем всех детей-актеров. К сожалению, талантливого артиста не стало в 1987 году после второго инсульта.
