Меня всегда очень интересовал период ссср 20х, времён НЭПа и авангарда, Советский союз был на начальной стадии формирования, это было время экспериментов и попыток воплотить в жизнь самые сумасшедшие идеи. Советский авангард 20х создавал самое передовое искусство того времени. Для молодого государства искусство стало инструментом агитации и пропаганды, советская власть поощряла смелость и находчивость художников для продвижения своих идей в массы. Советские агитационные плакаты делали яркими динамичными и легко читаемыми - всё для максимального привлечения внимания. Но этот подход применялся не только в агитации, но и в рекламе. Тут художников уже не ограничивали образы советской пропаганды, наоборот, каждый товар можно было по своему обыграть в графике, но самыми интересными рекламными плакатами были киноафиши. Тут художники максимально креативно изображали сюжеты фильмов, динамично и ярко обыгрывая образы персонажей в композиции плакатов. И круче всех это конечно делали братья Стенберги о которых дальше и пойдёт речь.
Оба брата родились в Москве - Владимир в 1899, а георгий в 1900. Их отец приехал в Россию из Швеции в 1898 и остался здесь жить. Он занимался в Москве различными коммерческими и декоративными проектами, такими как оформление витрин, с чем ему помогали сыновья, которые многому от него научились.
В 1912–1917 они обучались ремеслу в Строгановском центральном художественно-промышленном училище (сперва чеканке, росписи по эмали и фарфору, а затем перешли на отделение театрально-декорационного искусства), В 1917 занимаются на курсах военной инженерии, знакомятся с принципами строительства мостов и других инженерных сооружений. Этот опыт оказался полезным при работе над первыми абстрактными конструкциями когда они учились в первых Государственных свободных художественных мастерских (на отделении монументальной живописи, скульптуры, архитектуры и графики)
Так, собственно, и сложился тандем "2 СТЕНБЕРГ 2" - именно так они подписывали свои работы. Вместе они делали кучу всего: и театральные постановки оформляли, и городские праздники... Они были главными художниками камерного театра (1922-1931), Днепростроя (1928–1932), парка им. Горького (1928–1933) и Красной площади (1928-1962). Они преподавали в архитектурно-строительном институте на кафедре рисунка и проектирования (1930–1933).
Но лучшее, что они сделали были именно киноплакаты.
В 1923 году Стенберги поступили в штат только создаваемой кинокомпании «Совкино», которой в ближайшие годы предстояло быть монополистом советского кинорынка. они оформляют киноплакаты для советских и перемонтированных американских и немецких фильмов. Всего они создали около 300 постеров к лентам.
И тут им просто не было равных не только на родине, но и во всей европе. Братья не только мастерски умели создавать яркие экспрессивные композиции, но и добавлять в них глубину создавая объемное пространство на листе, тут им очень помог опыт создания конструкций и работой с театральными декорациями.
Стенберги обладали богатейшими знаниями в области литографии. Поскольку типографская технология в то время не позволяла качественно воспроизводить фотографии или кадры из кинофильмов, они изобрели способ имитации фотоснимков.
Их игра с цветом, композицией, пространством, и реалистичное изображение персонажей - всё это формировало в их работах неповторимый визуальный стиль который сильно выделял их на фоне остальных художников авангардистов.
Можно сказать что их плакаты были намного интереснее того немого кино которое они рекламировали. Множество фильмов по которым они делали плакаты были просто утрачены или забыты а плакаты по ним сегодня считаются великими культурными ценностями не только у нас но и за рубежом.
Некоторые плакаты были сделаны вместе с художником Я. Руклевским, который так вспоминает о братьях Стенберг:
Георгий Стенберг — талантливый художник, тонко чувствовавший цвет и прекрасный рисовальщик, с очень уравновешенным, спокойным и несколько медлительным характером, всегда вдумчиво и терпеливо решал творческие задачи. Его работы вызывали восхищение тонкостью рисунка, культурой цвета, остротой формы. Владимир Стенберг, будучи столь же талантливым, по характеру был полной противоположностью своему брату и отличался прежде всего горячим темпераментом. При решении любой задачи Владимир быстро загорался той или иной творческой мыслью, а недостатка в них у него не было. Если возникали разногласия, братья вступали в горячий спор.
Но киноплакатное творчество братьев завершается в 1930, когда «Совкино» было ликвидировано. Это было следствием новой политики советских властей, которые начали бороться с авангардом. Теперь искусство должно строго подчиняться требованиям государства. Золотая эпоха советского авангарда уходит в прошлое.
В 1933 Георгий погибает в автокатастрофе (разбился на мотоцикле) - так трагично закончилось творчество великого дуэта.
После смерти брата Владимир Стенберг лишь изредка создавал рекламные и политические плакаты, в основном он занимался оформлением. Он оформлял выставки и музеи во многих городах Советского Союза, был главным художником Моссовета, работал в театрах по оформлению спектаклей. с 1935 служил главным художником ВСХВ(будущем ВДНХ), в 1937—1962 годах — главным художником-оформителем Красной площади в Москве.
Владимир прожил долгую жизнь до 1982 года.
Сегодня их киноплакаты имеют мировую славу. Коллекции с плакатами выставляются в Европе и США, а некоторые работы продаются на аукционах за десятки миллионов долларов.
Например в 2013 году британский аукционный дом Christie’s продал плакат братьев Стенберг к фильму "Генерал" за £40 тыс. В ноябре 2012 тот же Christie’s продал плакат "Человек с киноаппаратом" за £109,25 тыс. (почти $163 тыс.), а в мае того же года их работа "Симфония большого города" была продана за £32,5 тыс. ($49 тыс.).
Братья стенберг внесли огромный вклад не только в советский авангард но и во всё мировое искусство, они были новаторами плакатной графики, и использовали самые смелые визуальные приёмы. Сегодня их работы смотрятся особенно уникально и интересно. Никто больше не делал такие крутые плакаты как они.
Источники:
