Задумка была хорошая, но реализация подкачала
Такое происходит не только в ИТ. Сегодня опишу случай на примере посещенного выступления оркестра CAGMO. В итоге получился своеобразный postmortem.
Идея
CAGMO - Cinema Anime Game Music Orchestra - коллектив, который специализируется на исполнении популярной современной музыки в оркестровой аранжировке. На 2024 год у них уже 27 программ на основе музыки из фильмов, аниме, игр и произведений знаменитых групп.
И эта идея не новая, но я считаю, что очень хорошая. Подобные коллективы по сути занимаются продвижением культуры классической музыки через исполнение популярных композиций в оркестровой аранжировке. При таком подходе зрителями будет больший сегмент рынка. Не только любители классической музыки будут заинтригованы, но и фанаты конкретной группы или фильма сразу становятся потенциальными слушателями.
Такое решение по охвату зрителя нельзя назвать зазорным, ведь через знакомство с исполнением любимой музыки в "окультуренном" виде можно заинтересовать слушателя и классической музыки самой по себе. Это уже работа на повышение культуры общества и работа серьезная.
К тому же в подобный коллектив могут идти работать музыканты, которые по тем или иным причинам не нашли место в "классических" оркестрах театров или музыкальных учебных заведениях. То есть это и поддержка профессии, и сложного направления классических инструментов.
Экономика
Оркестр это только видимая часть коммерческой организации CAGMO, фронт-офис, если хотите. Структура коллектива, если изучить сайт проекта, продуманная и включает не только музыкантов, но и продюсерский центр и очевидно не малый бек-офис из сопровождающего персонала. Кроме того, оркестр состоит не из одной группы, это несколько команд, которые гастролируют параллельно и разделены по программам. То есть CAGMO является серьезным механизмом, способный поддерживать даже 7 концертов в один день (10.03.2024) в разных городах: Красноярске (2 концерта подряд), Владивостоке, Екатеринбурге (2 концерта в одно время на разных площадках!), Новокузнецке и Москве. Плюс нужно учитывать логистику, работу в соцсетях и рекламу.
Вроде бы всё это впечатляет и хочется довериться такому "сервису" и "услуге", по-другому не назвать. С другой стороны, коммерческий подход всегда накладывает тень на творческую составляющую, чем большую роль занимает бизнес, тем меньше места для "обыкновенного" музыкального коллектива.
Исполнение
Программа, на которую удалось сходить - "Симфония Линкин Парк". Не буду расписывать, как мне искренне нравится группа Linkin Park и ее вклад в развитие мировой музыки неоспорим. Но ярым фанатом я тоже не являюсь, могу путать композиции и, тем более, не знаю текстов песен наизусть. За многие годы не раз были прослушаны разные интерпретации треков, в том числе в симфоническом варианте. То есть, как у зрителя, у меня было полное понимание, что примерно должно быть, и как это звучит в оригинале и кавер-версиях.
Кроме того, можно легко найти видео с примерами исполнения CAGMO произведений Linkin Park и полный список треков в программе концерта. Ознакомившись со всем этим, было решено на концерт идти.
Площадкой для выступления стала Краснодарская филармония. Это пафосное здание, построенное в 1909 году, с колоннами и лепниной, классической компоновкой зала с тремя этажами балконов, мраморными ступенями и красной бархатной обивкой зала. Одним словом - Дом классической культуры.
Понимание того, что в таком месте будет исполнена уже современная музыкальная классика, породило особенное воодушевление. А заметив на подходе к зданию большое количество ожидающих людей, поднятие духа усилилось.
После занятия места в зале, стало понятно, что будет аншлаг. Но также появились подозрения, что исполнение вероятно подкачает.
Проблемы начали себя проявлять:
1) состав ансамбля. Инструменты ожидали оркестр на сцене до появления музыкантов. И как человеку с начальным музыкальным образованием, мне без труда удалось распознать состав ансамбля. На сцене ждало 12 инструментов: рояль, ударная установка, один контрабас, две виолончели, четыре скрипки, пара альтов и флейта. То есть состав ровно как в промо-ролике . И если при просмотре ролика казалось, что все отлично, то в зале стало понятно, что такой состав инструментов достаточно слаб для выдачи мощного звука, присущего рок-музыке. Только после анализа деятельности оркестра, я пришел к выводу, что этот набор инструментов скорее всего оптимален с точки зрения логистики и управления концертной деятельностью, а также поддержки бюджета без излишних затрат на музыкантов. Однако, можно увидеть, что оркестры-конкуренты в тех же программах по творчеству Linkin Park используют больше музыкантов и набор инструментов шире.
2) звук. Выступление началось с композиции "Session", которая достаточная близка к интерпретации с помощью классического оркестра и первоначально музыка впечатлила. Но если сравнивать с оригиналом, то сразу будет понятно, как сильно не хватает электронной составляющей, которую обеспечивает игра Джо Хана, и этого электронного звучания не хватало на протяжении всего концерта, практически в каждом треке. То же самое можно сказать о звуке электрогитар.
Второе, что бросилось во внимание - барабан, который как будто был не донастроен по уровню звука и его громкость перекрывала весь оркестр. Это тоже происходило до окончания концерта. Не должен инструмент поддержки перебивать солирующие партии инструментов и заглушать оркестр, пусть и такой маленький. Так и не получилось понять, это недоработка звукорежиссера концерта, ошибка при настройке аппаратуры, проблема зала или чрезмерное усилие музыканта.
Доходило до того, что некоторые песни за счет перекрытия барабаном звучали как несуразные военные марши. Этот момент должен быть понятен профессиональным музыкантам и по идее исправлен до стадии выступления на публике.
3) вокал. Его ожидаемо не было, но музыка предлагает приемы имитации голоса через инструменты. Здесь также - партии Честера Беннингтона и Майкла Шиноды отыгрывали флейта и скрипка. И, к сожалению, они не смогли качественно воспроизвести ни уникального голоса Честера, ни, на удивление, даже Майкла, которого часто критикуют за слабый однообразный вокал. Осложнением проблемы было то, что уже упомянутый барабан, а иногда и остальной оркестр, вовсе забивал звук солирующего инструмента.
4) стиль. И все-таки рок-музыка, с некоторыми уклонам в электронику и поп, тяжела для воспроизведения средствами классических инструментов. Звучание почти на каждом треке не достигало богатства оригинала. Тут можно еще раз переоценить роль пары электрогитар и ди-джейского пульта в современных группах. А иногда сложность переходов и звучание в кульминациях приводили к сваливанию всего звука ансамбля к неприятной какофонии на большой громкости.
Этого можно было избежать, выбрав более подходящие треки, и это отчасти было сделано. Начало и конец концерта содержат более удобные произведения, где отчасти и так используются классические инструменты, которые звучат хорошо в любой интерпретации. В середине же программы происходит явная просадка по качеству воспроизведения.
Когда программа была отыграна, зал все же рукоплескал, пару раз заставив отыграть оркестр на бис.
Да, большинству зрителей выступление понравилось и я рад этому. Отличный исходник, хорошее исполнение, которое всегда можно сделать еще лучше, затратив немного усилий. Каждому всё равно никогда не угодить, хотя я постарался судить честно, на основе имеющегося опыта.
Когда мы с супругой вышли из зала, мы заключили, что второй раз бы не пошли на этот концерт, даже за полцены. Подробного обсуждения услышанного не произошло, так как впечатления были смазаны и в принципе одинаковы.
Это ощущение заставило в итоге поразмыслить над причинами его появления, которые превратились в этот текст.
Крайне важно, чтобы реализации даже самых прекрасных идей имели отточенный вид при презентации публике. Это задача прежде всего исполнителей - каждый раз стараться довести результат до идеала, проверять и перепроверять, донастраивать. Донести до конечного пункта (потребителей) всю ценность продукта. Не зря существует понятие «Последняя миля». Именно там можно понести самые болезненные потери для бизнеса. Если не заботиться об этом, можно растерять и клиентов, и сотрудников, а в итоге проиграть в конкуренции и потерять предприятие полностью.
Но все-таки оркестр должен делать свое дело дальше, продвигать культуру, радовать людей, обеспечивать развитие индустрии. В процессе всегда есть шанс стать лучше, если не закрывать глаза на недостатки.
А тем, кто сильно любит творчество Linkin Park и качественный звук, рекомендую все-таки оставаться дома, переключать альбомы и, сидя в пустой комнате, размышлять, что в конце концов это все вообще не важно.
#музыка #концерт #отзыв #linkinpark #cagmo #оркестр #симфония #music #linkin_park #rock #numetal #alternative #рок #нюметал #альтернатива