Пожалуй, их лучшая запись на данный момент
Когда группа выпускает одноимённый альбом, который не является дебютным, то это может нести несколько смыслов. Во-первых, изменение состава участников, своеобразная перегруппировка. Во-вторых, выплеск аутентичности. В-третьих, новый взгляд на самовыражение, переосмысление звучания. В-четвёртых, возврат к самим себе. В-пятых… Ну, можно поразмыслить над ещё несколькими значениями этого шага. Но в случае с американцами Bleachers, продолжающими и переосмысляющими всё лучшее и неизбитое, что можно было услышать в популярной рок-музыке 80-ых и начала 90-ых, можно вести речь о подведении итогов. Берём лучшее, что можем, вписываем своё имя в историю таким вот альбомом.
Основной идеолог, автор, продюсер и чрезвычайно производительный и талантливый инструменталист коллектива Джек Антонофф так поведал о процессе создания альбома:
«В моих последних трёх альбомах я чувствовал себя очень одержимым прошлым и будущим. Я глубоко представлял себе то, что было раньше, и то, что могло произойти. Но где-то на этом пути я просто начал думать только о «прямо сейчас». На этом альбоме такое ощущение, что ты сейчас сидишь со мной в одной комнате. Для Bleachers определенно наступили новые времена, потому что кажется, что всё действительно присутствует, что всё это волнует и открывается для нас.
Во мне всегда живёт страх, который заставляет меня хотеть записать альбом. Я ловлю себя на том, что боюсь того, что произойдёт в моей жизни, того, кем я стану и куда пойду. На этом альбоме я боялся вступить в новый этап своей жизни, а также боялся, что это будет означать, что я не смогу забрать с собой людей, которых я потерял. Это неправда, потому что ты можешь взять их с собой и продолжать расти. Вся эта запись о преодолении этого страха».
Воздушность, прозрачность, зыбкость, но чёткая осязаемость пронизывающей вас в этот момент эмоции, как иногда бывает, когда смотришь в рассветный плотный туман воскресного утра, порой удаются Bleachers как редко кому. И на четвёртом альбом также встречаются такие песни (I Am Right on Time, Isimo, Ordinary Heaven), как и развитие внушающего священный трепет наследия Брюса Спрингстина (Modern Girl, Me Before You). Бесконечные и никогда не надоедающие песни вечной американской глубинки.
Группа также неизменно хороша и прицельна в своих речитативно-ритмичных воплощениях, напоминающих The National, только более улыбчивых (великолепная Jesus Is Dead или пульсирующая Self Respect – обе со взрывами саксофона в финале). Недаром тут и Аарон Деснер числится автором одной из песен, хоть и, пожалуй, самой невыразительной и, скорее, зарисовки (Hey Joe).
На Alma Mater приятно встретить и услышать (впрочем, как всегда) прекрасную Лану Дель Рэй (как и Флоренс Уэлч на Self Respect); светлые и оптимистичные оттенки Tiny Moves на раз повышают настроение, а некоторая необязательность и улетучиваемость отдельных песен становится не столь трагична для пластинки, если принимать во внимание общую атмосферу, нуждающуюся для полного раскрытия только в определённом настрое (больше медитации и расслабленности, чем готовности весело провести время).
Пожалуй, на выходе мы имеем самый насыщенный и разнообразный альбом Bleachers на текущий момент. Группа развивается, сплачиваясь вокруг присущей лишь ей музыкальности и это здорово.
Оценка: 3,5/5
Источник изображений: www.discogs.com