Не смотря на то, что фильм не соответствует ожиданиям традиционного зрителя, он все равно пользуется огромной популярностью среди широкой аудитории. Такой успех, вероятно, обусловлен тем, что создатели стремились к чему-то иному, нежели привычные нам стандарты.
В данном случае была выбрана необычная задача — не просто экранизировать произведение, а попытаться воссоздать жизнь и окружение самого Афанасьевича. Интересно, что эта идея заложена была еще на этапе разработки сценария, когда фильм планировался как "Воланд".
Примерно как в случае с сериалом "Игра престолов", который, хоть и наполнен грязью и шокирующими событиями, смог набрать высокий рейтинг и завоевать множество поклонников.
Роман "Мастер и Маргарита" каждый читатель воспринимает его по-своему, так как это произведение весьма многозначное и загадочное.
Однако, стоит обратить внимание на несколько важных аспектов в новой экранизации, которые вложил режиссер.
Во-первых, в картине Локшина отсутствует Москва. Заместо этого мы видим некий комикс в стиле "марвелов", изображающий здания, напоминающие скорее архитектуру Готэма или альтернативно-фэнтезийную реальность Третьего Рейха. В этой интерпретации нет того духа, который присущ творчеству Булгакова. Это больше похоже на искусственное видение, возможно, вдохновленное другими произведениями, такими как "Хранители" или "Лига выдающихся джентльменов". Для сравнения, польский сериал 1988 года, хоть и не идеален, ближе к передаче духа старой России, чем данная интерпретация.
Таким образом, можно сказать, что важно сохранять аутентичность и дух оригинального произведения при переносе его на экран или в другие формы искусства.
Да, важно понимать, что ключевым является не политическая обстановка вокруг Локшина, а его фильм как таковой. Нужно оценивать произведение искусства в отрыве от внешних факторов. Упоминание Третьего Рейха в предыдущем контексте всего лишь добавляет визуальной глубины истории, погружаясь в поп-культурные оттенки. Не следует воспринимать это как попытку придать картине дополнительный шум, не связанный с ее сутью.
Погружаясь в мир Локшина, можно заметить, что события в его эстетике переплетены с органичными элементами, такими как подвал Мастера и двор его дома. Эти детали добавляют глубины и атмосферности картины, погружая зрителя в уникальный мир художника. Важно понимать, что каждая мелочь в фильме имеет свое значение и способствует формированию общего впечатления.
Но главное, в этой обстановке отсутствует человеческий фактор.
Зрителю предстоит провести два с половиной часа, наблюдая за пластмассовыми фигурами, лишенными человеческой эмоциональности. Некоторые из них, подобно Булгакову и Маргарите, кажутся лишенными всяких чувств, в то время как другие, наподобие Коровьева и Бездомного, постоянно изображают странные позы и издают звуки, напоминающие слабоумных клоунов. Это вызывает желание бросить что-то тяжелое и колючее в сторону экрана, лишь бы они заткнулись и перестали искажать реальность своим неестественным поведением.
Маргарита-Снигирь, воплощение надменной аристократки, не испытывает симпатии к Мастеру. Сущность фагота, однако, привлекает внимание, так как постоянное проявление нечестивости и аморальности приводит к выводу о его наркомании и необходимости психиатрической помощи. В контексте произведения неугомонного Мастера и загадочного Бездомного, неприятные персонажи Латунский и следователь являются выдуманными типажами, настолько утрированными в своей отвратительности, что кажутся абсолютными идиотами. Сатира, смешанная с карикатурностью, в данном случае слишком замысловата, словно создана для аудитории с ограниченным интеллектом.
В центре их жизни с любовником разворачивается сложная драма, полная загадок и тайн. Она внезапно появляется в их жизни, словно призрак, несущий с собой нечто неведомое. Она несет в себе таинственность и загадочность, не способная ничего родить внутри себя, кроме непонятных желаний и странных поступков. Ее снисходительное лицо при общении скрывает утонченную игру интересов и эмоций.
"Ежедневное" удовлетворение животной потребности со знакомым и после этого разбить окно становится для нее ритуалом, символизирующим ее внутренний конфликт и недовольство. За кадром их жизни с любовником проговаривается текст романа: она стала моей тайной женой, но в кадре совсем другое.. Два биосущества с лицами, лишенными эмоций, выражают свою любовь и отправляются в неизвестность, заключая сделку с неизвестным.
Цыганов, упорно преследующий "тайную жену", остается в тени, свидетелем таинственной истории, где эмоции и реальность переплетаются в коварной игре судьбы. Его однообразная эмоциональность становится неотъемлемой частью этой загадочной картин.
Главной проблемой фильма "Мастер и Маргарита" является не только харизматичность Воланда, но и общий вакуум, в котором плавают его персонажи. Воздуха здесь нет, только пустота, которую пытаются заполнить эффектными спецэффектами. Почему же Могарыч стал таким, каким мы его видим?
Берлиоз, Могарыч и Воланд, как куклы на струнах, исполняют свои роли в этом театре абсурда. Зритель, ожидающий глубокого взаимодействия и содержательного погружения, остается лишь наблюдателем в пустом пространстве, где кажется, что даже воздуха не хватает для полноценного вдохновения.
Сцены романа, сжатые и поверхностные, лишены той эмоциональной глубины, которую можно было бы ожидать от такого произведения. Блеск и шум, пышность и гламур здесь заменяют истинное содержание и человеческую теплоту. В итоге, фильм "Мастер и Маргарита" становится лишь пустым эффектом, который притягивает зрителя, но не задевает его самое глубокое внутреннее.
Смотреть на это кино можно как на модное шоу, где все блестит и красиво, но в то же время остается пустота внутри. Человеческая душа, ищущая истинное искусство и содержание, остается голодной и неудовлетворенной после просмотра этой фильмовой "безвкусицы".
Нормальный, человеческий сериал Бортко, давно уже ставший притчей во языцех, в итоге становится ещё любимее, чем был до этого. Однако, кроме этого, следует отметить, что незрелому зрителю это будет более чем интересно. Весь миллиард с лишним, судя по всему, ушёл на разработку впечатляющего голливудского визуала, на котором тамошние блокбастеры держатся практически целиком.
При этом, важно понимать, что взрослому зрителю с искренним сердцем делать тут будет решительно нечего. Подобные фильмы и сериалы могут не оставить следа в душе зрителя, именно поэтому ценность толкового и глубокого кино несомненно возрастает. В конечном счете, качество сюжета, актерская игра и глубина проработки персонажей остаются ключевыми элементами привлекательности и ценности произведения искусства.
Материал основан на рецензии пользователя Winterstern на портале Кинопоиск
