В рамках фоточелленджа «Повтори картину» Музейный комплекс Центра «Радость» продолжает познавательную рубрику, посвященную картинам из художественной экспозиции «Музыка в живописи»
Василий Андреевич Тропинин – знаменитый русский художник, мастер портретной живописи, творивший в эпоху романтизма. Широкую известность художнику принесли полотна, сочетающие черты портрета и бытовой живописи. К их числу можно отнести одно из самых заметных произведений русского искусства первой половины XIX века – картину «Гитарист». На холсте творец изобразил популярную в то время сценку, главным героем которой является парень с гитарой в руках.
Молодой исполнитель показан в домашней обстановке в момент игры. Его задумчивый взгляд устремлен на зрителя. Виднеющийся из-под халата распахнутый ворот белой рубашки с глубоким вырезом придает облику модели непринужденность и естественность. Вьющиеся каштановые волосы обрамляют его лицо, выделенное мягким золотистым светом. Позади гитариста лежат раскрытые нотные тетради. С особой тщательностью Тропинин выписывает все части дорогого музыкального инструмента: сделанные из цельного дерева деку и обечайку, гриф, позолоченные колки, закрученные на концах струны.
В картине Василия Андреевича нашла отражение целая эпоха русской жизни, которую именуют золотым веком отечественной культуры. В это время наблюдался расцвет как профессионального, так и любительского музицирования. Гитара, особенно «русская» семиструнная, стала любимым инструментом людей разных сословий. Чаще всего под аккомпанемент гитары исполняли романсы. Успехом также пользовались инструментальные вариации на темы народных песен и переложения пьес выдающихся композиторов.
Романтические черты и оттенок некоторой сентиментальной чувствительности, присущие облику исполнителя, отчасти перекликаются с лучшими образцами русского лирического романса, обращенного к человеческой душе и сердцу. Художнику в полной мере удалось создать гармоничное изображение, отмеченное жизненной правдивостью и одухотворенностью.
Интересно, что Тропинин неоднократно писал портрет этого известного музыканта в подобной позе. Однако полотна сильно разнятся по настроению, эмоциям на лице гитариста и общему цветовому настроению. Например, самым точным изображением считают картину «Гитарист в косоворотке», в которой художник использовал более насыщенные цвета. Это полотно было написано в 1820-е года, раньше, чем «Гитарист». По всей видимости, художнику был очень близок и интересен образ молодого человека, играющего на семиструнной гитаре, поэтому он повторял его на протяжении, как минимум, 10 лет…
А мы по традиции предлагаем Вам стать частью этого шедевра, приняв участие в фоточеллендже «Повтори картину»: https://pd.moscow/povtori_kartiny24
#ДОНМ
#ДопОбразование
#ЦентрРадость
#РадостьКаждому