Рассматривая тему взаимообогащения джаза и рок-музыки, стоит обратить внимание на такие интересные явления, как интерпретации рок-композиций джазовыми исполнителями и наоборот, а также сотрудничество между музыкантами джазовой и рок сцен.
На первый взгляд, джазовые исполнители чаще прибегают к наследию рок-музыки, творчески перерабатывая его в джазовом стиле в своих каверах. С другой стороны, рок исполнители гораздо более часто прибегают к привлечению джазовых музыкантов для написания и исполнения своих творений - технические навыки и джазовый бэкграунд позволяют джазменам наилучшим образом воплощать творческие идеи рок-исполнителей, как пример - участие отличнейшего американского джазового саксофониста Donny McCaslin и его команды в записи последнего прижизненного альбома великого David Bowie - Blackstar.
Некоторые рок-музыканты были фанатами джаза, играя совсем другую музыку: барабанщик Charlie Watts из легендарных The Rolling Stones был и неплохим джазовым драмером, играя джаз во время перерывов в работе с "роллингами". Ещё более впечатляющая история: Alex Skolnick был гитаристом в известной трэш-метал команде Testament, затем, почувствовав всё возрастающую тягу к джазу, собрал своё трио и начал играть джаз - в одном из интервью он как-то сказал, что теперь видит себя в будущем сидящим в кресле с акустической гитарой, а не нажимающим педаль дисторшн на сцене, впрочем, он и сейчас часто играет рок-хиты в джазовой обработке, в приложенном видео где-то в клубе его трио занятно исполняет Still Loving You великих Scorpions.
Возвращаясь к каверам - альбом прошлого года великолепнейшего джазового пианиста Brad Mehldau - Your Mother Should Know почти полностью посвящён новому прочтению бессмертной музыки The Beatles, есть на нём и композиция David Bowie - Life on Mars?.
Кстати, творчество David Bowie очень часто находит отклик у джазовых музыкантов, где-то в других постах я рассказывал о блестящем альбоме шведской джазовой вокалистки Miriam Aida - Loving the Alien, на котором хиты David Bowie сыграны в стиле самбы и босса-новы.
Также часто встречаются джазовые версии композиций Pink Floyd и Radiohead: альбомы Jazz Side of The Moon и Radiohead in Jazz тому достойные примеры.
Классный джазовый то квартет, то трио The Bad Plus иногда делали замечательные джазовые версии рок-хитов - композиции Nirvana и Aphex Twin в их прочтении слушаются с большим интересом.
Несколькими постами выше я выкладывал видео с нашим недавним героем, великолепным джазовым гитаристом Julian Lage и его интерпретацией Love Hurts, впервые исполненной The Everly Brothers, мы же её больше знаем по шедевральному исполнению великих Nazareth.
Отдельно стоит упомянуть своеобразный коллектив Jazz Sabbath, детище пианиста Adam Wakeman, сына знаменитого клавишника Rick Wakeman из Yes и много ещё чего - он сочинил вымышленную историю о том, что в 60-х годах существовала джазовая команда у которой Black Sabbath украли всю их музыку, теперь же эта старая команда воскресла и играет изначальный "джазовый" вариант всех этих хитов. В приложенном видео забавно наблюдать, как Adam Wakeman выходит на сцену с палочкой, имитируя совсем старого музыканта, кстати, Rick Wakeman тоже появится в этом видео в качестве приглашённого гостя.
Значительно меньше есть рок-версий знаменитых джазовых композиций, но они не менее интересны - подписчик канала прислал пару таких рок-каверов: американская стоунер-команда Clutch сделала тяжёлую версию композиции Equinox, написанную величайшим John Coltrane; а старые германские рокеры Amon Düül II творчески переосмыслили известнейшую Lonely Woman, написанную ещё одним великим джазменом Ornette Coleman.
Надо также вспомнить одного из гитарных богов рок-музыки Jeff Beck с его вариацией великого джазового стандарта Goodbye Pork Pie Hat, написанную легендарным джазовым контрабасистом и композитором Charles Mingus (на видео обратите внимание на улыбающегося Robert Plant).
Во всём многообразии переплетений джаза и рока есть ещё великое множество интересных моментов, которые в будущем мы попытаемся увидеть и изучить.