Наверняка все читали булгаковское "Собачье сердце". Повесть написана в 1925 году, но автор так и не дождался её публикации. Рукопись была изъята во время обыска в 1926 году, и только через три с половиной года после обыска по ходатайству Максима Горького изъятое было возвращено автору. "Собачье сердце" — острая сатира на современность, поэтому публикация повести в Советском Союзе была запрещена. Повесть распространялась через самиздат, и впервые была обубликована за границей в 1968 году одновременно в журнале «Грани» во Франкфурте и в журнале Алека Флегона «Студент» в Лондоне. Первое отдельное издание вышло в Париже в 1969 году.
В СССР "Собачье сердце" впервые опубликовали в журнале "Знамя" в 1987 году. С тех пор повесть неоднократно переиздавалась в СССР, а после распада Союза — в России. А в 1988 году произведение было экранизировано, и, думаю, многие смотрели фильм Владимира Бортко.
Помните вот такой диалог из повести:
Шариков вытащил из кармана смятую папиросу и задымил. Откушав кофею, Филипп Филиппович поглядел на часы, нажал на репетитор и они проиграли нежно восемь с четвертью. Филипп Филиппович откинулся по своему обыкновению на готическую спинку и потянулся к газете на столике.
– Доктор, прошу вас, съездите с ним в цирк. Только, ради бога, посмотрите в программе – котов нету?
– И как такую сволочь в цирк пускают, – хмуро заметил Шариков, покачивая головой.
– Ну, мало ли кого туда допускают, – двусмысленно отозвался Филипп Филиппович, – что там у них?
– У Соломонского, – стал вычитывать Борменталь, – четыре какие-то… юссемс и человек мёртвой точки.
– Что за юссемс? – Подозрительно осведомился Филипп Филиппович.
– Бог их знает. Впервые это слово встречаю.
– Ну, тогда лучше смотрите у Никитиных. Необходимо, чтобы было всё ясно.
– У Никитиных… У Никитиных… Гм… Слоны и предел человеческой ловкости.
– Так-с. Что вы скажете относительно слонов, дорогой Шариков? – недоверчиво спросил Филипп Филиппович.
Тот обиделся.
– Что же, я не понимаю, что ли. Кот – другое дело. Слоны – животные полезные, – ответил Шариков.
– Ну-с и отлично. Раз полезные, поезжайте и поглядите на них. Ивана Арнольдовича слушаться надо. И ни в какие разговоры там не пускаться в буфете! Иван Арнольдович, покорнейше прошу пива Шарикову не предлагать.
Через 10 минут Иван Арнольдович и Шариков, одетый в кепку с утиным носом и в драповое пальто с поднятым воротником, уехали в цирк.
Вот о цирке Соломонского (Саломонского/Саламонского — встречаются разные варианты написания фамилии) мы сегодня немного поговорим.
Цирк Альберта Саломонского стал первым каменным цирком в Москве и, пожалуй, самым известным. Кроме того, этот цирк — долгожитель.
Альберт Саламонский — выходец из цирковой семьи, сын наездника Вильгельма Саламонского. Альберт дебютировал в Берлине, в цирке Ренца, в 1862 году. Был наездником, конным акробатом, дрессировщиком лошадей. В 1866 году Саламонский создал собственную труппу и шесть сезонов держал свой цирк в Берлине, а в 1870-х приехал в Россию. Сперва открыл цирк в Одессе, а в 1880-м году — в Москве.
Цирк на Цветном бульваре (архитектор Август Вебер) был построен очень быстро, за несколько месяцев. При этом денег у Саламонского не было, цирк был построен в кредит — за место и строительство заплатил подрядчик — купец Данилов. Кредитный рубль, полученный за первый проданный билет, Саламонский вставил в рамку и разместил на стене близ кассы, говоря, что этот рубль принёс ему счастье.
Цирк на Цветном бульваре открылся в октябре 1880 года и с первых дней работы стал очень популярен. Московский цирк посещало, главным образом, купечество. Но Саламонский был заинтересован в привлечении и демократической, не очень состоятельной, публики, чтобы не только ложи и партер, но и галёрка тоже была заполнена. Поэтому программа составлялась из первоклассных и разнообразных номеров, среди которых были и сенсационные новинки, рассчитанные на то, чтобы поразить зрителей.
Саламонский говорил: "Что за цирк, если публика в нём мало смеется". Поэтому у него в цирке работало много клоунов.
С 1887 года у Саламонского начал выступать известный дрессировщик Владимир Дуров, а в 1895 году в цирке появились воскресные детские программы. Именно при Саламонском цирк стал миром детства. До него цирковые представления были ориентированы исключительно на взрослую аудиторию. Цирк Саламонского первым стал проводить утренники и рождественские ёлки, с которых дети уходили с подарками.
Кроме того, в цирке Саламонского показывали панорамы. В частности, панораму "Голгофа" польского живописца, иллюстратора и поэта Яна Стыки увидели в цирке Лев Толстой и Павел Флоренский.
Народный артист СССР, актёр и режиссёр Михаил Жаров вспоминал: "В цирке Саламонского мне довелось увидеть многих выдающихся артистов дореволюционного цирка: Бим-Бомов, знаменитого Труцци и других. Программы были довольно разнообразны. В одной из них преобладали конно-спортивные номера, в других пантомима, в третьих клоунада. Большое место в тогдашних программах занимала ставшая очень модной французская борьба. Я не был ее поклонником. Мне казалось, что она вытесняет настоящий цирк. Все мои симпатии тогда, как и теперь, были отданы клоунаде. И в этом, видимо, сказалось мое актерское будущее. Я уверен, что если бы в ту пору существовала в Москве школа циркового искусства, я поступил бы в нее. Но таких школ тогда не было. Моя любовь к цирку требовала каких-то конкретных действий. И вот в глубине двора, за сараем, на небольшой площадке, поросшей травой, я организовал свои собственные представления. Собирались мои друзья-мальчишки, и я пытался воспроизвести все то, что видел на арене. Особенно настойчиво я стремился подражать клоунам. Но и лавры Дурова не давали мне покоя: я пытался научить нашу кошку ходить на задних лапах. К сожалению, кошка была лишена всякого стремления к артистической славе. После каждого урока дрессировки мои руки становились рыжими от йода, которым мне заливали кошачьи царапины. Словом, из кошки не получилось цирковой знаменитости, а из меня Дурова, но мне кажется, что началом своей артистической биографии я могу считать цирк за сараем."
Герои "Собачьего сердца", Борменталь и Шариков, как мы помним из приведённого в начале статьи отрывка, цирку Саламонского предпочли цирк Никитиных. Братья Никитины — конкуренты Саламонского, которые в 1886 году купили пустовавшее круглое здание "Панорамы Плевны", стоявшее на Цветном бульваре вплотную с цирком Саламонского, и начали здесь представления "Русского цирка братьев Никитиных". Труппа Никитиных состояла, главным образом, из русских артистов, их цирк был более демократичным, новым для Москвы, и в конкурентной борьбе они стали одерживать верх, особенно после того, как в 1888 году сумели заполучить от Чинизелли аттракцион с дрессированными слонами.
Саламонский пытался устранить конкурентов, в 1889 году выкупив у них здание цирка за 35 тысяч рублей и заключив договор, согласно которому Никитины обязуются уехать из Москвы и больше не открывать в ней цирков. Однако в 1911 году братья Никитины вернулись в Москву и открыли цирк на Большой Садовой, где проработали до 1926 года. Именно этот цирк и упоминает Булгаков в "Собачьем сердце". В 1926 году место цирка занял Московский мюзик-холл, послуживший в романе "Мастер и Маргарита" прообразом Варьете, в котором Воланд с подручными проводил сеанс Черной магии.
Впоследствии в здании располагался театр оперетты, а в 1965 году оно было передано театру Сатиры. Здание подверглось тотальной перестройке, и из прежних цирковых атрибутов сохранился лишь купол.
Что касается Саламонского, то в 1888 году он открыл свой цирк ещё и в Риге, но в конце 1890-х, постаревший и обрюзгший, практически отошёл от дел. Он передал директорство жене, которая не смогла справиться с таким огромным предприятием и начала сдавать помещения цирка в аренду. Ко времени первой революции Саламонские уже не имели собственной труппы и жили на средства от эксплуатации недвижимости.
Цирк Саламонского на Цветном бульваре сохранялся лишь на вывеске, под которой мелкими буквами стояло имя настоящего хозяина: сперва Рудольфа Труцци, потом Файерштейна (по афише наездника Девинье), затем И. С. Радунского, клоуна-сатирика, создателя жанра и фирмы Бим-Бом.
В 1913 г. Альберт Саламонский умер от сахарного диабета, оставив миллионное состояние на имя бывшей горничной своей жены. К этому времени все приёмные дети Саламонского тоже умерли, и у него не осталось ни одного прямого наследника как состояния, так и дела всей жизни...
В 1919 году частный цирк Саламонского был национализирован советской властью и переименован в 1-ый Госцирк. Цирк братьев Никитиных стал 2-ым Госцирком.
Здание построенного Саламонским в Москве каменного цирка на Цветном бульваре простояло 105 лет. В 1985 году труппа под руководством Юрия Никулина дала последнее представление в старом манеже, и здание было снесено. Спустя четыре года, в 1989 году, была открыта новая арена цирка, которая работает и сейчас.
Жизнь цирка, основанного Саламонским, продолжается...
Вы, наверно, заметили, что в заголовке статьи фигурирует фамилия Юона, но о нём до сих пор не было сказано ни слова. Меж тем, именно его работа сподвигла меня на написание данной статьи.
В провинциальных музеях порой хранятся удивительные вещи. И вот недавно мне случайно попалась статья о выставке в 2020 году на ВДНХ картин из коллекции Ульяновского художественного музея. Среди прочих там была приведена репродукция картины Константина Юона "Цирк вечером".
Получается, что картина написана уже после национализации цирка Саламонского, примерно в то время, когда происходит и действие "Собачьего сердца". Работа безусловно интересна с художественной точки зрения. Зимние сумерки, несколько источников света: и луна на тёмном вечернем небе, и огни цирка, и освещённые окна. Интересна картина и с точки зрения истории. И тем, как написана фамилия основателя цирка — Саломонский — первая гласная А, остальные О. Правда, неизвестно, когда и как писал Юон эту картину, когда происходит изображённое. Возможно, художник изобразил по памяти, как народ съезжался-собирался на цирковое представление в дореволюционные годы.
Но доподлинно известно, что советская власть привлекала художников для оформления зданий театров и цирков, а также спектаклей и представлений. И приведённый ниже эскиз был создан Юоном в 1920 году для государственного цирка.
И ещё одна работа с изображением здания цирка Саламонского в конце 20-х годов хранится в Иркутске. Тоже вечер (или ночь), но здание цирка освещено.
Вот такая интересная история. Конечно, много любопытных фактов остались за рамками статьи. Но увы, нельзя объять необъятное.
В заключение рекомендую свои любимые каналы, на которые подписана и которые всегда с большим интересом читаю. Это каналы
Живопись. Фотография. и Заметки Художника.
Жаль только, что на одном из них уже два месяца не было обновлений. Но очень надеюсь, что автор не бросил свой канал и в ближайшее время порадует нас новой статьёй.