Колвилл был человеком привычки, с рутиной, которая пронизывала каждый аспект его творчества. Его рабочая жизнь была такой же структурированной, как и его картины. Критик Джеффри Мейерс отмечает: "Его график такой же размеренный, как у Иммануила Канта в Кенигсберге. Он встает рано, выгуливает собаку и работает с восьми до двенадцати. Пообедав и вздремнув, он забирает почту в местном почтовом отделении, делает кое-какие покупки, отвечает на письма и телефонные звонки и позволяет дню "как бы незаметно пролететь". После ужина в шесть он читает или смотрит телевизор, в девять ложится в постель и вскоре после этого засыпает." Алекс Колвилл долго и тщательно обдумывал каждый аспект своих готовых работ, включая рамы и материалы, на которых он рисовал. Поскольку он использовал яичную темперу, казеиновую темперу и акриловую полимерную эмульсию, которые при высыхании становятся твердыми и хрупкими, Колвилл работал с мазонитовыми поверхностями и другими видами деревянных панелей. Он не хотел, чтобы они прогибались или поддавались, ни во время работы, ни после того, как картины были закончены.
Он также заботился о том, как воспринимаются его работы, и сам создавал и оформлял свои собственные рамы. Каждая простая и элегантная деревянная рама, созданная художником с конца 1950-х годов, уникальна и отражает страсть художника к порядку. И все же редко можно найти изображения картин Колвилла, на которых есть его рамы. В большинстве крупных монографий о художнике они вообще отсутствуют. Приятным исключением является книга Филипа Фрая "Алекс Колвилл: картины, гравюры и технологические процессы. 1983-1994", в которой все картины представлены в рамах, спроектированных и изготовленных Колвиллом. Можно увидеть его разнообразные подходы: почти архитектурные и строгие, окрашенные в черный цвет, в случае с "Поцелуй с Хондой", 1989; менее напористые и светлые по тону, окрашенные в размытые серые тона, в рамках для "Лодка и купальщица", 1984, или "Вестерн Стар", 1985. Такое внимание к деталям полностью соответствует подходу Колвилла к художественному творчеству, где скрупулезность так же необходима, как и вдумчивость. Ремесло, само изготовление вещей, было важным для Колвилла. По его словам, "любой, кто занимается изобразительным искусством, является своего рода ремесленником".