Найти в Дзене
Роман Посторонний

"Чёрный квадрат": ошибка, провокация или откровение? Почему Малевич стер реальность с холста

Оглавление

Что мы видим, глядя на «Чёрный квадрат» Казимира Малевича? Бесполезную кляксу, которую мог бы нарисовать даже ребенок? Или — дверь в иное восприятие мира?

Картина, написанная в 1915 году, до сих пор вызывает бурные споры, недоумение, и даже — злобу. Почему мы так остро реагируем на нечто столь простое? Может быть, потому что «Чёрный квадрат» — это не живопись, а вызов. В первую очередь — вызов нашему мышлению, нашей привычке видеть смысл в форме, сюжете, узнаваемости.

Но что же это, в конце концов? Что пытался сказать нам Малевич, замазав холст черной краской?

Похороны реальности или её освобождение?

Малевич называл свой «Квадрат» «иконой нового времени». Да, иконой — не картиной. Это важно. Перед нами не изображение, а знак. Не реальность, а идея. Это попытка освободить искусство от необходимости что-то изображать, подражать природе, рассказывать истории. Искусство — не зеркало. Оно — энергия.

Когда художник представил своё творение в Петрограде на «Последней футуристической выставке», он повесил «Чёрный квадрат» в красный угол — как икону в крестьянской избе. Был ли это жест провокации? Несомненно. Но также — и жест искреннего поиска.

Почему квадрат? Почему чёрный?

Чёрный — цвет несуществующего. Абсолютный ноль живописи. Чистый лист, но наоборот. Это точка отсчёта, первичная тьма, из которой может возникнуть свет.

А квадрат — самая строгая, стабильная, рациональная форма. В нём нет ни динамики круга, ни экспрессии треугольника. Он — замкнутая система. Лаборатория для чистого эксперимента. Не потому ли он пугает нас — как пустая комната, из которой некуда и незачем сбежать?

Пустая сцена.

У знаменитого режиссера Питера Брука есть книга "Пустая сцена"

«Пустая сцена» Питера Брука — одна из самых глубоких и радикальных книг о театре XX века. Это не руководство и не мемуары, а манифест. Книга начинается с простой фразы: «Я могу взять любое пустое пространство и назвать его сценой. Человек переходит через это пустое пространство, пока кто-то другой наблюдает за ним — и вот уже зарождается акт театра».

Брук разрушает привычные представления о театре как о декоративном действе. Он противопоставляет живой театр — мертвому, священный — банальному, жестокий — благополучному. Его пустая сцена — это не бедность, а свобода. Это отказ от внешнего блеска в пользу подлинности. Он пишет о том, как важен контакт актера с пространством, с текстом, с живой энергией момента.

Почему я в помнил о Бруке? Потому что это имеет прямое отношение к Черному квадрату. Это размышление о том, как убрать всё лишнее, чтобы осталась суть. Как выйти из привычных схем и говорить с миром напрямую, без прикрас. И в этом смысле книга Брука — родственная идеям Малевича. Только вместо холста — сцена, вместо черного квадрата — молчание, пауза, шаг в пустоту.

Картина, которая изменила всё — и ничего

«Чёрный квадрат» стал отправной точкой супрематизма — нового направления в искусстве, стремящегося к «высшему», вне объективной реальности. Это был не стиль, а мировоззрение. Вера в то, что форма и цвет могут передавать эмоции, идеи, состояния — без сюжета, без предметов.

Интересно, что сам Малевич с годами стал сомневаться в радикализме своего творения. Он вернулся к фигуративной живописи, хотя и не отрекся от своего «квадрата». Быть может, даже он чувствовал: полностью отказаться от изображения мира — значит отказаться и от самого человека.

Почему нас это раздражает?

Потому что «Чёрный квадрат» лишает нас опоры. Нет «дерева», «девушки», «пейзажа». Нельзя сказать: «Как красиво!» или «Как похоже!» Перед тобой — пустота. А значит, ты остаёшься один на один с собой. И тут становится страшно. Или… интересно?

И всё же, если отнестись к нему как к вопросу, а не к ответу — «Чёрный квадрат» может стать удивительно продуктивным. Что ты видишь в нём? Что он пробуждает в тебе? Раздражение? Злость? Скуку? Или — возможность начать с чистого листа?

Искусство как зеркало — и как окно

Может быть, главная ценность «Чёрного квадрата» — в том, что он учит нас не ждать от искусства готовых смыслов. Не быть пассивными потребителями красоты, а становиться соавторами. Видеть — не глазами, а вниманием. Чувствовать — без указаний.

А может быть, Малевич сам не знал, что он делает. И просто — сделал шаг в пустоту. В этом тоже есть мужество.

-2

Так в чём же смысл?

Смысл — в бессмысленности. В свободе. В возможности. В том, чтобы отпустить старое, привычное, изжитое. И попытаться услышать себя — не через слова и формы, а через тишину. «Чёрный квадрат» — это не конец живописи. Это пауза. Задумчивость. И шанс.

Подумайте сами: А какой бы «чёрный квадрат» вы нарисовали в своей жизни? Что бы вы хотели стереть — чтобы начать заново?

Если статья понравилась — ставьте лайк, подписывайтесь и делитесь в комментариях своим взглядом на «Чёрный квадрат». Быть может, он и правда больше, чем просто черное пятно?

Поддержать автора