Найти в Дзене
ИСТОРИЯ КИНО

"Козий рог" (Болгария, 1971): мнения

Козий рог / Козият рог. Болгария, 1971. Режиссер Методи Андонов. Сценарист Николай Хайтов. Актеры: Катя Паскалева, Антон Горчев, Милен Пенев и др. Прокат в СССР – с 11 июня 1973: 11,4 млн. зрителей за первый год демонстрации. Прокат в Болгарии: 3,4 млн. зрителей. Режиссер Методи Андонов (1932-1974) прожил короткую жизнь и успел поставить всего четыре фильма, но, по крайней мере, два из них («Белая комната» и «Козий рог») стали событиями в европейском киноискусстве. Он известен также как постановщик двух популярных детективов: «Что может быть лучше плохой погоды» и «Большая скука». XVII век. На глазах у маленькой дочери разбойники насилуют и убивают ее мать… Узнав об этом, отец воспитывает свою дочь как будущего мстителя… В 1993 году болгарская газета «Культура» провела опрос среди кинематографистов, и «Козий рог» был назван лучшим болгарским фильмом всех времен… В год выпуска этой картины в кинопрокат СССР советская пресса дала ей высокую оценку. Журналист Д. Ковров писал, что в ней

Козий рог / Козият рог. Болгария, 1971. Режиссер Методи Андонов. Сценарист Николай Хайтов. Актеры: Катя Паскалева, Антон Горчев, Милен Пенев и др. Прокат в СССР – с 11 июня 1973: 11,4 млн. зрителей за первый год демонстрации. Прокат в Болгарии: 3,4 млн. зрителей.

Режиссер Методи Андонов (1932-1974) прожил короткую жизнь и успел поставить всего четыре фильма, но, по крайней мере, два из них («Белая комната» и «Козий рог») стали событиями в европейском киноискусстве. Он известен также как постановщик двух популярных детективов: «Что может быть лучше плохой погоды» и «Большая скука».

XVII век. На глазах у маленькой дочери разбойники насилуют и убивают ее мать… Узнав об этом, отец воспитывает свою дочь как будущего мстителя…

В 1993 году болгарская газета «Культура» провела опрос среди кинематографистов, и «Козий рог» был назван лучшим болгарским фильмом всех времен…

В год выпуска этой картины в кинопрокат СССР советская пресса дала ей высокую оценку.

Журналист Д. Ковров писал, что в ней «много жестокости: это и впервые появившаяся в болгарском кино сцена насилия, ставшая психологической основой раз­вития всего дальнейшего действия, и эпизоды кровавых расправ Марии над врагами, и леденя­щий душу трагизм финала. Но как далеко это от распространившихся ныне на западе фильмов, где жестокость и насилие эстетизируются, прев­ращаются в модный кинотовар, где они оправды­ваются и выдаются за врожденные свойства че­ловеческой натуры.

Художественная, эмоциональная сила «Козьего рога» направлена против жестокости. Конфликт между нею и чувством зарождающейся любви в центре фильма и его впечатляющее разреше­ние убеждают в неодолимости добра, человечно­сти. Раскрывая трагедию индивидуального бунта, фильм говорит о том, что человек в одиночку не в состоянии одолеть зло, что не местью, а борьбой, направленной на устранение причин зла, можно справиться с ним. И эти мысли тоже придают современное звучание старинной балла­де. Она рождает раздумья, а главное — отлично смотрится.

Очень сильные, резко очерченные характеры, написанные Н. Хайтовым, великолепные акте­ры — особенно Катя Паскалева — Мария, темпе­раментная режиссура М. Андонова, зрелищность фильма, его насыщенность стремительным кине­матографическим действием — все это снискало картине зрительское признание» (Ковров, 1973: 13).

Уже в XXI веке киновед Олег Ковалов справедливо отметил, что в «Козьем роге» убедительно показано, «как идея индивидуального насилия с неизбежностью выжигает душу того, кто, пусть и из искреннего возмущения творящимися в мире бесчинствами, встал на путь террора» (Ковалов, 2018: 106).

Зрители XXI века все еще помнят эту беспощадную черно-белую драму:

«Прекрасная картина! … Великолепно играет Катя Паскалева. Оригинальная режиссура - фильм практически немой, а смотрится на одном дыхании. Фильм был у нас показан на неделе болгарского кино в 1972 году, имел огромный успех. Когда через год он вышел в прокат, многие решили повторить. На свою голову... Изуродовали наши "редактора" по-чёрному: от страшной, но необходимой по драматургии сцены изнасилования почти ничего не осталось; исчезли и другие показавшиеся "неприличными" сцены» (Стромин).

«Время действия — XVII век, разгар оттоманского ига в Болгарии, мрачная и безысходная пора террора, насилия, беспощадного угнетения человеческого достоинства. … Пропавшее детство, деспотичная опека - всё это ведёт к печальной и горькой развязке о губительности жажде мести. Герой упускает то время, когда нужно было бы остановиться и начать собирать камни, и ему ничего не остаётся теперь, как в отчаянии наблюдать за камнепадом» (К. Баль).

Киновед Александр Федоров