Алекс Колвилл. Стиль и техника. Эскиз, этюд, фотография, акварель.

Алекс Колвилл, "Велосипедистка и ворона", 1981, оргалит, акрил, 70,6 х 100 см, Монреальский музей изобразительных искусств.

Алекс Колвилл всегда рисовал, как в качестве композиционного инструмента, так и на память: делал наброски сцен или идей, которые могли бы найти отражение в картине, которую он в данный момент обдумывал. Для Колвилла живопись была способом мышления, а наброски играли важную роль в упорядочивании мыслей: "Исследование бессознательного, которым, как мне кажется, я занимаюсь, по сути, может быть предпринято только с помощью своего рода сачка для бабочек, какой-то вспомогательной техники - чего-то, что может ловить предметы."

Алекс Колвилл, "Этюд для велосипедистки и вороны", 1981, карандаши и тушь на цветной бумаге, 22,7 х 30,4 см, частная коллекция.

Он использовал камеру как инструмент для создания композиции, собирая снимки, которые он мог бы использовать только месяцы или годы спустя. Колвилл использовал фотографии для изображения определенных элементов, таких как женщина верхом на лошади на картине "Французский крест", 1988, которую он объединил с другим элементом (в данном случае с Акадийским крестом депортации в Гранд-Пре, Новая Шотландия), чтобы создать законченную композицию. Колвилл выделял разницу между фотографией и живописью, отмечая, что фотография "берётся", в то время как картина "творится". Куратор Филип Фрай писал об отношении Колвилла к фотографии: "В разительном контрасте с фотографическим изображением то, что происходит в "Велосипедистке и вороне", предстает как воплощенный мысленный образ, создаваемый художником посредством проявления его компетентности как художника, - это то, что можно было бы назвать "медленной" и "телесно-ориентированной" технологией. Нарисованный жест - это плод воображения; этого не было снято или абстрагировано от момента." Точка зрения Фрая справедлива для любой из картин Колвилла - камера была просто еще одним инструментом. "Как хороший реалист, я должен заново изобрести мир," - сказал однажды художник.

Алекс Колвилл, "Солдат и девушка на вокзале", 1953, глазурованная темпера на оргалите, 40,6 х 61 см, коллекция Томсона в Художественной галерее Онтарио, Торонто.

Другим важным инструментом для Колвилла была акварель, которую он в основном использовал для передачи цветовых решений в своих эскизах, например, "Этюд для росписи железнодорожного вокзала Саквилль (Солдат и девушка)", 1942. Хотя с юности и до 1950-х годов он часто обращался к акварели, он перестал использовать ее в готовых работах после того, как открыл для себя темперу и акриловые эмульсии. Линейка и циркуль были такой же неотъемлемой частью его художественных принадлежностей, как карандаш или кисть, и он заполнял эскизы математическими обозначениями и геометрическими расчетами.

Алекс Колвилл, "Этюд для фрески на железнодорожном вокзале Саквилля (Солдат и девушка)", 1942, акварель, мел, тушь, конте и графит на маниле, 45,5 х 30,5 см, частная коллекция.