Кинозвезда. Филантроп. Политик. Один из самых высокооплачиваемых актёров современности. Любимчик Содерберга и Братьев Коэнов. Дважды лауреат премии Оскар, как актёр и продюсер. Ну или просто... "Sexiest man alive..." как о нём писали множество изданий.
Джордж Клуни — представитель редкого калибра актёров, которые способны завлечь на фильм одним своим именем в титрах. Будь он в кадре или же за кадром. В каких фильмах он снимается? Каков спектр его актёрских способностей? О чём он сам снимал, когда был по ту сторону камеры в режиссёрском кресле? И почему это одна из главных кинозвёзд планеты.
Из ТВ в Кино.
Джордж Клуни впервые засиял в долгоиграющем сериале "Скорая Помощь". В нём он показал, что талантлив сразу по нескольким позициям: он отлично может держать на себе сцену, но также превосходно играет в ансамбле. В дальнейшем, сериал, который стал успешен во многом благодаря ему, проявил и его скромность. Без тени лукавства, он говорит что любой другой актёр, который снимается вместе с ним в "Скорой помощи" работает лучше, чем он и добавляет, что необязательно быть великим актёром в хорошо написанном сериале. Однако Джорджа Клуни также номинировали два года подряд на Эмми в категории лучшая мужская роль в драматическом сериале. И третье, немаловажное, что проявил этот проект, его обаяние. Молодость — было одним из главных оружий актёра и идеально вписывалось в концепцию роли: Врач, преданный своей работе во время своей смены, точно также преданный женщинам вне работы.
Но внешняя красота может и обязательно сработает единожды, тогда как в дальнейшем, придётся черпать внутри себя другие ресурсы, чтобы создать успешную фильмографию. Так появился фильм, который полностью развернул на 180 градусов представление о Джордже Клуни, как об актёре.
И хотя Джордж Клуни был крайне популярен из-за сериала "Скорая Помощь", по-настоящему мир узнал его благодаря Роберту Родригесу и его фильму с зычным названием "От заката до рассвета". Режиссёр, сознательно хотел сделать Джорджа Клуни кинозвездой. Он знал, что в этом поможет игра на контрасте: хороший доктор вдруг играет плохого парня.
Родригес говорил, что до этого никогда не видел его работ, и дошло до того, что он и не хотел их смотреть, потому что боялся, что они могут быть плохими. Он видел пару эпизодов "Скорой помощи", с его крупными кинематографическими планами и это произвело большое и достаточное впечатление.
Фильм расширил амплуа актёра до исполнителя брутальных боевиков, тоже самое Родригес ранее сделал с Антонио Бандеросом в фильме "Отчаянный". Джордж Клуни точно знал, как выглядеть в кадре круто, но при этом сохранял иронию над жанром, пребывая в стилистике фильмов категории "Б". Это был криминальный образ, в котором зритель видел в нём опасного человека, но всё равно чувствовал, что он хороший парень. Это притягивало к экранам и во многом сыграло свою роль в том, чтобы фильм стал культовым.
Тарантино отмечал, что будущая слава его коллеги по фильму была неизбежна. Хотя это всё далось не так легко на съёмочной площадке, как это видится уже в готовом произведении. Как признавал Клуни, этот фильм и работа с Родригесом, который был моложе его, заново научили его актёрской дисциплине. И тут как раз на руку не сыграл продолжительный опыт работы в сериале, из-за которого, тем не менее, режиссёр и пригласил актёра на главную роль.
"Когда вы работаете над телесериалом, каждый приглашённый режиссёр хочет сделать свой эпизод особенным. Но я со своим персонажем весь сериал, а он только один эпизод. Иной раз мне лучше знать, как бы повёл себя мой герой. Режиссёр говорит: «Сделай так», а вы ответите: «Да-да, конечно», и сделаете по-своему. И вот Родригес говорил мне: «Делай так», а я отвечал: «Да-да, понял», но делал по-своему. Тут он остановил дубль и сказал: «Но ты же не сделал, как я просил». Всё, что я мог ему ответить «Ты абсолютно прав». Мне пришлось заново учиться работать под руководством режиссёра".
В любом случае, Неотразимое отрицательное обаяние, шикарная внешность и, разумеется, талант, показанный в этом фильме, принесли Клуни такие слова напротив его имени, как "лучший", "прорыв года", "открытие". Именно за этот фильм он получил свои первые кинонаграды, а именно премию Сатурн в области мистических, фэнтезийных и фильмов ужаса, как Лучший актёр, и премия МТВ в номинации "Прорыв Года". Эти две награды характеризовали то, что актёр мог идеально чувствовать жанр и при этом быть любимчиком публики. "От заката до рассвета" не был первым полнометражным фильмом для актёра, но сложно представить, чтобы прорывом года посчитали третьестепенную роль в картине "Непреходящий год" или, как его ещё называют "Волшебные Пузырьки", эпизод "Возвращение в школу ужасов", "Урожай", где он сыграл в десятисекундной сцене трансвестита или почти главная роль в фильме "Возвращение помидоров убийц", от которых впрочем, как не удивительно были в восторге Родригес и Тарантино соответственно. "От заката до рассвета" дало нужный импульс для творческого пути, потому что даже в эпизоде сериала "Друзья", он опять сыграл доктора.
"Один прекрасный день" хотя и был раскритикован из-за старомодности сценария, всё же собрал под сотню миллионов долларов и был прекрасно принят зрителями исключительно из-за дуэта Клуни и Мишель Пфайфер. Мелодрама пополнила его фильмографию, хотя не сильно расширило его актёрский талант. Очевидно, что такой актёр идеален для ромкома. Взаимоотношения этой пары сбалансированы и выглядят настоящими за счёт актёрской игры, которую хвалили все издания, включая даже Роджера Эберта, вновь отметившего актёра в дуэте с Николь Кидман уже в политическом боевике "Миротворец". Клишированная картина, которая едва смогла принести прибыль, несмотря на закос под ультра-боевик, но именно за счёт клиширования, скорее удивление вызывает то, что он собрал огромную кассу. Это был второй не самый удачный сценарий подряд, но тем показательней для актёра то, что фильм из числа неудачных, становился смотрибельным благодаря актёрскому таланту, а это один из главных критериев отличного актёра, когда ты всё равно смотришь, может, не самый удачный фильм из-за него. Неразборчивость в сценариях компенсируется тем, что Джордж Клуни сам выполнял все трюки в фильме без дублёра.
Тем не менее, ему необходимо было найти массовый бесспорный хит и желательно в виде долгоиграющей франшизы. Что ж, такая франшиза появилась, но есть нюанс...
"Бэтмен и Робин" стал последним фильмом ныне классической квадрология. 11 номинаций на Золотую Малину!
Однако Золотая Малина миновала Джорджа Клуни в категории худшая мужская роль. Его имя красовалось только в номинации худшая экранная пара вместе с Крисом О'Доннеллом, сыгравшего Робина. Однако персонально Клуни номинация на антипремию не коснулась, хотя все, включая того же О'Доннелла были номинированы на Малину. В конце концов, Джордж Клуни здесь всё равно хорош. Он был в идеальной физической форме для этого фильма, где также все трюки выполнял сам. И когда он появился в камео "Флеша", можно увидеть, как возобновились ютубовские комментарии в стиле: если уж Джордж Клуни не самый лучший Бэтмен, то лучший Брюс Уэйн.
Возможно, Клуни слишком рано пришёл в комиксовую индустрию, когда она обладала только лишь потенциалом, а не являлась жанровым хедлайнером, которым она станет в нынешнем веке. Из-за прочности образа, созданного с помощью десятка фильмов, сейчас сложно представить кого-то другого на роль Железного Человека, но лёгкость Джорджа Клуни, его ироничность и обаяние играючи могли бы дать фору в своей культовости в роли Тони Старка. Однако история так распорядилась, что "Бэтмен и Робин" был первым существенным провалом в фильмографии молодого актёра.
Тем сложнее, реабилитировать себя, когда твоя карьера могла просто-напросто накрыться за счёт одного фильма.
Джорджу Клуни было необходимо найти идеальный сценарий и в последствии в принципе быть более избирательным в этом плане. Таким фильмом стал "Вне поле зрения", получивший номинацию на Оскар за Лучший адаптированный сценарий. Очевидно, что актёр на сей раз не прогадал.
Это был первый совместный фильм Клуни и Содерберга. Теперь же критики наконец-то были в восторге не только из-за актёрской игры, но и фильма в целом. Уж если жанровый фильм был номинирован на Лучший года по версии "Выбора Критиков", то это о чём-то да говорит...
Фильм про ограбление, где каждая кража по сути создаётся, чтобы грабитель увидел девушку, которая гонится за ним, чтобы упрятать за решётку. И тогда ограбления видятся уже свиданиями. И это придаёт нужный юмор по прежнему серьёзному фильму. Клуни вновь играет плохого парня, но он грабит банки так, что ты всё равно хочешь, чтобы ему это сошло с рук. А уж когда на экране к нему добавляется неотразимая Дженнифер Лопес, то от них просто не оторвать глаз.
Журнал Entertainment Weekly признал фильм самым сексуальным в истории кино, хотя до откровенного, скажем, "Основного Инстинкта" ему довольно далеко. Но в этом и прелесть фильма, что весь интим заложен в сценах, когда влюблённые в разлуке, а когда их пути, исход которых может быть фатальным, пересекаются, достаточно лишь взгляда, чтобы понять насколько они любят друг друга. Самая пронзительная и трогательная сцена та, где она как полицейский хочет доложить по рации о его местонахождении, а он думает, что она поднимает руку, чтобы поздороваться с ним.
Фильм стал культовым, но не принёс прибыль.
Необходимо было найти идеальный баланс между хорошими сборами и не менее хорошим фильмом в принципе. "Три Короля" казались подходящим компромиссом в этом плане.
Жанровая шок-бомба совмещала в себе комедию, сатиру, боевик и элементы политического триллера. Здесь впервые можно увидеть желание актёра проявить свою гражданскую позицию: высказывать то, что вызывает дискуссию. Подвергать сомнению решение своего правительства: в данном случае война в Ираке. Эта позиция вдвойне укрепляется, когда знаешь, что Клуни не то что не рассматривали, его не хотели брать на эту роль, но после того, как от Клинта Иствуда отказались, а Николас Кейдж не смог, актёр настоял на том, что он превосходно подходит под эту роль. Впоследствии, режиссёр это подтвердил, хотя если и был человек, с которым он чаще других конфликтовал на съёмочной площадке, так это Джордж Клуни.
Привыкший снимать авторские фильмы, Дэвид О. Рассел наконец добрался до голливудского студийного блокбастера и любая задержка, техническая неполадка, сокращение съёмочных дней и даже простые статисты, всё выбешивало режиссёра, после чего он срывался на коллег по фильму. Это очень злило Джорджа Клуни, который привык снимать фильмы чуть ли не в семейной обстановке. Постоянные шутки и розыгрыши соседствовали с творческими предложениями и альтруизмом. Он заступался за каждого, на кого беспричинно, по мнению Клуни, кричал и срывался режиссёр. Вместе с этим, актёр оставался профессионалом и никогда не покидал площадку в момент ссоры, не капризничал и не распускал руки.
"Буду ли я когда-нибудь снова работать с Дэвидом? Конечно, нет. Никогда. Считаю ли я его невероятно талантливым и должен ли он быть номинирован на «Оскар»? Естественно!"
Мягкий характер Клуни выделялся в каждом фильме по ту сторону камеры. В специальном blu-ray издании картины "Потомки", был даже доп.материал, который так и назывался "Все любят Джорджа", где говорилось о его чувстве юмора, поддержки и профессионализме, которые проявлялись из фильма в фильм.
Фильм про войну в персидском заливе сложно назвать блокбастером, хотя для авторского фильма результат более чем впечатляющий.
Однако явным шагом в сторону голливудской кассовой бомбы, стал "Идеальный Шторм", основанный на реальных событиях. Именно его можно назвать первым удачным блокбастером для Джорджа Клуни. Фильм-катастрофа собрал почти 329 миллионов долларов в прокате. Он работал под командованием немца Вольфганга Петерсона. Человек, снявший "Дас Бут", бороздил в своё время немецкую новую волну, так что фильм был в хороших руках. Джордж Клуни не отказался от фирменной маскулинности, но при этом был простым парнем, желающим заработать на деле, которое он любит и делает лучше всего на свете. Это сближало его со зрителем среднего и нижнего классов.
И именно благодаря этой простоте, следующий фильм, стал одним из лучших в его карьере, выделяясь сильнее прежних.
Фильм, на который Клуни согласился сразу, не читая сценария, что сильно удивило Коэнов. "Нет, я прочитаю сценарий", — говорил Клуни, — "но я уже даю согласие". Такое решение было принято, потому что актёр видел "Фарго" и ему этого было достаточно.
На уровне логлайна можно считать этот фильм гениальным в плане идеи и обязательным к просмотру, для всех любителей черного юмора и намёка на мюзикл. Трое заключённых совершают побег и пытаются залечь на дно. Предварительно заработав деньжат, они прикидываются на время музыкальной группой на звукозаписи, но в итоге их песня становится хитом, а они настоящими звёздами кантри.
Это была первая номинация на Золотой Глобус за Лучшую мужскую роль в жанре комедии или мюзикла и первая победа. Джорджа Клуни сравнивали с Кларком Гейблом. Актёр очень точно ухватил атмосферу Коэнов, играя при этом в декорациях 30-х годов. Чтобы овладеть южным акцентом Джордж Клуни послал сценарий своему дяде-фермеру для того, чтоб тот начитал реплики его героя на диктофон.
Амплуа расширилось до чистой комедии, где актёр не гнушался импровизации. Коэны отмечали, что его комедийному таланту достаточно было дать всего одну команду, мотор. Другие пожелания были излишни.
КИНОЗВЕЗДА.
Стивен Содерберг решил, что с фильмом-ограблением ещё не покончено...
"11 друзей Оушена" сделали Клуни буквально суперзвездой и хотя он здесь здесь не один, кто вытягивает весь фильм, именно ему режиссёр доверил играть здесь Дэнни Оушена. Именно в нём режиссёр признал человека, чьё имя носит название и банды и фильма в принципе. Олицетворение харизмы, которое, кажется, оттачивал актёр всё это время ради этой роли. Сдержанный, расчётливый, ловкий, безошибочный. Мы смотрим на экран и хотим им быть, хотим соответствовать. Воплощение витрувианского человека, в котором нет изъяна, вернее, его больше не может быть после выхода из тюрьмы. Если и присутствует слабость, то только тогда, когда в кадре с ним появляется бывшая жена. И тогда кольцо буквально давит палец, как бы напоминая не только себе, но и своему сопернику, что когда-то это женщина была с ним. Это очень тонкая работа, построенная на взглядах и отношении, а не просто очередная роль в очередном фильме ограблении.
Клуни также показывает, что вполне самодостаточен, чтобы с наглостью не перетягивать одеяло на себя. Он лишний раз показывает, что умеет работать в ансамбле уже звёздного кастинга. При бюджете в 85 миллионов долларов, в первый уик-энд фильм собрал больше, чем "Гарри Поттер и философский камень". В общей сложности фильм Содерберга собрал свыше 450 миллионов долларов и таким образом, это был самый прибыльный фильм с Джорджем Клуни до "Гравитации" 2013 года. Журнал Entertainment Weekly назвал "11 друзей Оушена" лучшим фильмом про ограбление. Он породил целую франшизу, равнозначную в своей крутости, динамичности и культовости. Трилогия Оушена собрала свыше миллиарда.
После такого феноменального успеха, Джордж Клуни да и Стивен Содерберг пустились в отрыв сразу по двум направлениям. Сначала они решили постебаться над своим же Оушеном и снять своего рода пародию "Добро пожаловать в Коллинвуд". Они выступили продюсерами, а сняли комедию братья Руссо. Клуни также затесался в эпизодической роли, придумав образ с нуля.
Второй проект намного интереснее во всех отношениях.
Содерберг после того, как заработал деньжат, решает экранизировать "Солярис". Для американцев версия Тарковского не являеется священным граалем, который нельзя переснимать, учитывая, что это экранизация и по сути, любой мог бы взять за её киновоплощение, однако каждый американский кинематографист всё равно знал и уважал советскую классику. Ещё Джеймс Кэмерон хотел экранизировать фильм аж в 80-х, но он видел "Солярис" высокотехнологическим визуальным аттракционом и в конечном итоге отказался от режиссирования. Создатель "Терминатора" сделал то, что делает чаще других режиссёров — перекладывает фильм на другого кинематографиста, а сам выступает продюсером. Он полностью доверился режиссуре Содерберга, который как раз хотел создать фильм про чувства, а не космос. И такой подход сильно импонировал Кэмерону.
Изначально должен был играть Дэниэл Дэй Льюис, но он был занят в "Бандах Нью-Йорка" Мартина Скорсезе. Тогда Джордж Клуни буквально помог Содербергу, предложив себя на главную кандидатуру. Фильм провалился в прокате, собрав чуть меньше заявленного бюджета. Во многом вину ставили плохую маркетинговую компанию, тогда как критики высоко оценили фильм и отмечали, что технически картина превосходит версию Тарковского. Игра Клуни также выходит на другой более чувственный уровень. Это, можно сказать, его первая сильная драма. Его актёрская игра здесь ключевая, потому что зритель воспринимает историю через его персонажа, его чувства. Он двигается по сюжету и подключается эмоционально через реакции и оценки актёра, который по мере своего путешествия в замкнутом пространстве, доходит до экзистенциального тупика, а может, изначально в нём находился с самого начала.
Очевидно, что стремление фильма оставаться интеллектуальным и мрачным с начала и до самого конца заслуживает уважение авторов, но по итогу это также дорого обошлось им в прокате. Этот фильм из серии тех, о которых спорят, когда выходишь из кинотеатра. И хотя Содерберг изначально говорил, что собирался экранизировать книгу, а не сделать ремейк Тарковского, журнал ТАЙМ поместил фильм в подборку 10 лучших голливудских ремейков. Фильм и Клуни были номинированы на премию Сатурн, как лучший научно-фантастический фильм и лучший актёр соответственно.
Кассовый провал не помешал дальнейшим творческим поискам и никак не повлиял на статус кинозвезды.
Неожиданно для всех, он решает уйти в режиссуру. И старт был весьма хорошим.
"Признание опасного человека" был номинирован на Золотого Медведя в Берлине. Также этот фильм принёс актёрскую награду на этом кинофестивале для Сэма Рокуэлла, с которым он был знаком ещё с фильма "Добро Пожаловать в Коллинвуд". Работа с Коэнами не прошла даром для Джорджа Клуни. Юмор и абсурдность настолько здесь органичны, что если бы в титрах были указаны Коэны, никто бы не заметил подвоха.
Сценаристом шпионского фильма выступил великий Чарли Кауфман, но режиссура Клуни проявлялась даже на стадии препродакшена, когда он настаивал, чтобы главную роль сыграл никому неизвестный Рокуэлл. Это было намерено ещё по одной причине. Джордж Клуни был уверен, что когда неизвестную реальную личность будет играть Джонни Депп, которого изначально планировали на главную роль, то актёр оттенит реального человека, о котором известно куда меньше, чем о кинозвезде такого масштаба. Когда Уилл Смит играет Мухаммеда Али это нормально, потому что оба являются харизматичными персонами. Они друг другу ровня в плане медийности. О Чаке Баррисе едва ли слышал не то, что американский, а простой обыватель.
Чтобы подчеркнуть три десятилетия, Джордж Клуни использовал разные операторские решения: 50-е были подчёркнуты особой цветокоррекции в стиле старого-доброго техниколор. 60-е сопровождались резкими ракурсами под спагетти-вестерны. 70-е снимались на ручную камеру в стилистике Сидней Люмета и Алана Пакула. Это не спроста, ведь "Вся президентская рать" и "Телесеть" это любимые фильмы актёра и ныне режиссёра-дебютанта. Он также проявил и продюсерскую жилку, пригласив на роли своих друзей, чтобы уместиться в рамки бюджета. Джулия Робертс получила 250 тысяч долларов. Мэтт Дэймон и Брэд Питт сыграли, точнее, появились, бесплатно. Джордж Клуни также сыграл одну из ролей, чтобы сэкономить на одном актёре. Оператор был из фильма "Три Короля", а монтажер из "11 друзей Оушена". Подобно тому же Оушену, Джордж Клуни собрал идеальную команду, готовую помочь своему другу снять хороший фильм. И это при том, что он параллельно снимался в "Солярисе"...
По сути этот период в фильмографии, Клуни дрифтовал от Коэнов к Содербергу и затем обратно. "Невыносимая жестокость" продолжила вайб фильмов 30-х годов в стилистике Фрэнка Капры. Затем вновь Клуни вернулся к сиквелу "12 друзей Оушена". Лишь в качестве разнообразия продюсировал фильм "Пиджак" с Эдрианом Броуди. Но настал тот момент, когда пришла пора выйти из под крыла именитых режиссёров.
2005 год стал для Джорджа Клуни судьбоносным.
На оглашении номинантов Оскаровской гонки его имя прозвучало трижды за сразу два проекта, один из которых был его режиссёрской работой. "Доброй ночи и удачи" в общей сложности получил 6 номинаций на Оскар: лучшая мужская роль, лучший оригинальный сценарий, лучшая операторская работа, лучшая работа художника-постановщика, Лучший режиссёр и Лучший фильм года. Эта режиссёрская работа считается лучшей в его фильмографии.
Блистательно стартовав в Венеции, фильм получил там пять призов, критики отмечали, что в режиссёрской гильдии теперь всем придётся потесниться, потому что такого уровня работа, не может быть случайностью. При бюджете в 7 миллионов долларов, фильм собрал почти 55. За свои услуги в качестве сценариста, режиссёра и актёра, он заработал 3 доллара по одному на каждую услугу. Это показывает как сильно Клуни хотел рассказать эту историю, а не выжить из неё денег. Ему даже пришлось заложить свой дом, чтобы снять фильм так, каким он его видел. Каждое утро во время съёмок он собирал членов актёрского состава фильма и раздавал копии газет за этот день 1953 года, чтобы погрузить в атмосферу. Тоже самое проделывалось и со зрителями, когда через каждые 23 минуты в фильме звучали джазовые композиции. Этот интервал сознателен, потому что именно столько длились ТВ передачи 50-х. Однако был ещё один фильм в этот же оскаровский сезон, который принёс первую номинацию и сразу победу за Лучшую роль второго плана в картине "Сириана".
Это был год Клуни, чья фамилия сияла везде. Сложно было найти более популярного актёра в тот киносезон. Чисто американской внешности актёр, будто создан для роли агентов ЦРУ, журналистов или юристов, решающих любые проблемы, но именно в этом фильме, Клуни прыгнул выше своей головы и своего привычного амплуа, сыграв при этом тайного агента, которому как раз не стоит выделяться. Наконец, он получил свой первый Оскар. Он поправился для этой роли на 10 килограмм, говорил на фарси и по прежнему все трюки выполнял сам, за что мог поплатиться жизнью, но в итоге отделался лишь черепно-мозговой травмой.
Здесь впервые можно было увидеть исполнение беспомощности, которой актёр не стесняется. Тут видна хрупкость человеческой жизни, зачастую подневольной со стороны рока или глупого и жестокого начальника, хотя в данном случае, они сопоставимы здесь. Он не боится выглядеть не привлекательно, вопреки журнальным ярлыкам, боготворящим его внешность.
11 сентября породило фильм "Сириана", в котором монтажный сумбур сразу нескольких сюжетных линий выглядит запутанным, но как иначе показать работу ЦРУ, когда вводные меняются каждый час. Это очень требовательный фильм в том плане, что он не заискивает перед публикой, ожидающей увидеть заявленный жанр — триллер. Это скорее политическая драма, которая заставляет зрителя самому складывать пазлы всех историй и зачастую фильм никак в этом не помогает со всеми хитросплетениями и обилием имён. Однако самое ясное и лучшее здесь именно Джордж Клуни и его роль. Глядя на то, как он играет, понимаешь, что это лучшая часть в фильме. И такой её сделал Джордж Клуни. В своё время от неё отказался Харрисон Форд, о чём впоследствии очень сильно жалел. Но он просто не видел потенциал этого персонажа, он считал его слишком мистическим, чтобы выдавать за настоящего. Тогда как Джордж Клуни его очеловечил и заставил запомнить только его за весь фильм.
Но что-то давненько Клуни не снимался у Содерберга!
"Хороший немец" пополнил жанровую палитру актёра.
Джордж Клуни будто был создан для нуара и черно-белой плёнки. Стилизация под нуар грандиозная, но разницей между классикой 40-х и фильмом Содерберга всё-таки являлась тем, что его фильм не ориентировался на зрителя и не обладал кассовой привлекательностью. Впрочем, едва ли Содербергу было до этого дело, ведь на горизонте замаячили "13 друзей Оушена" и режиссёр мог снимать всё, что угодно.
Настоящим актёрским прорывом можно считать фильм "Майкл Клейтон", один из лучших не только в фильмографии актёра, но и фильмов этого века в принципе.
Психологический разговорный триллер с драматическим оттенком. Очень сложный и поэтому прекрасный фильм. Такая картина из серии подарков небес: гениальная музыка, сценарий, символы... Тройка лошадей содержат в себе ассоциативный ряд, который будет для каждого зрителя своим, в том числе и для Майкла Клейтона, который потерялся или наоборот обрёл свободу и больше никто его не стегает в упряжке, чтобы он мчался по воле кучера.
За эту роль Клуни получил первую номинацию на Оскар за Лучшую мужскую роль. Сам фильм также был номинирован на Лучший фильм года. Актёр идеально препарирует психологию человека, привыкшего регулировать вопросы и при этом не задавать своих собственных. Но после осознания того, что ты "соучастник", а не "чистильщик", ты больше не можешь молчать. Фильм о невозможности быть в стороне, когда место твоей работы творит зло и затыкает рот деньгами, стараясь "урегулировать" правду. Лучшая сцена та, где Майкл Клейтон держит гонорар в своих руках и думает отказаться от них или нет. Экспрессия, тревога, горечь, страх — весь спектр эмоций проносится с его персонажем, от которого отказался Дензел Вашингтон и он также сожалел о об этом, но причиной отказа тут уже стали сомнения и отсутствие доверия молодому режиссёру.
Джордж Клуни почти было получил Оскар, но проиграл его Дэниэлу Дэй Льюису за "Нефть", но по прежнему, это один из лучших разговорных триллеров в кинематографе и во многом благодаря Джорджу Клуни, чьё имя собрало для картины свыше 90 миллионов долларов. И это, мягко говоря, неплохо, если учесть, что у режиссёра это был дебют.
"Любовь вне правил" стал третьим режиссёрским проектом, который не снискал такой же любви, какая была у "Доброй Ночи и Удачи". Самая лучшая похвала в адрес фильма, была от его партнёрши Рене Зельвегер, которая считала этот фильм подарком для актрисы. Уже оскароносная к тому моменту звезда говорила, что так больше не снимают, ведь это своего рода старый добрый голливудский стиль повествования, в котором можно было бы уловить отсылки к фильмам Гарольда Ллойда в частности "Первокурсник". Фильм в принципе снят в стилистике 20-х годов.
Братья Коэны специально дождались его, чтобы он сыграл в их третьем совместном фильме "После прочтения сжечь". Роль была написана специально под каждого актёра и зная фильм, неудивительно, что Джордж Клуни шутил по поводу того, что не знает радоваться ему или оскорбиться.
"Я снялся у них в трёх фильмах и во всех трёх я играл идиота. Они называют это моей трилогией идиотов".
При этом актёр не боится дурачится и выставлять себе не тем, кем его обычно описывали журналы: "самый красивый мужчина на свете, самый элегантный, сексуальный" и т.д...
"После прочтения сжечь" также собрал почти 164 миллиона. Неплохо для фильма с подобными персонажами.
Но есть другая сторона таланта, скрытая от не американской аудитории, привыкшей смотреть в дубляже. Помимо внешности, актёр обладает и потрясающим голосом, что делает его превосходным актёром озвучивания. Для американской аудитории эпизодическая озвучка в полнометражке "Южный Парк: большой, длинный, необрезанный" считается культовой. Но полноценно в озвучке он себя раскрыл, дав голос "Бесподобному Мистеру Фоксу" в одноимённом мультфильме Уэса Андерсона.
Джордж Клуни разделил сам с собой лучшую мужскую роль по версии кинокритиков за Бесподобного Мистера Фокса и ещё одну прорывную роль в своей карьере за фильм "Мне бы в небо".
Человек приходит в компанию и вынужден говорить кому-то из персонала, что он уволен. Реакции реально уволенных сотрудников, которые являются непрофессиональными актёрами, не могут не вызвать слёз. Задокументированные кадры этих лиц, сменяется раз за разом, но они все как один и сразу — опустошены и разгневаны. Только лишь цифры из их уст меняются, когда они говорят сколько лет отдали своей компании, а теперь их вдруг увольняют. И вот на фоне этих лиц, блистательно играет расчётливый, но всё-таки не механизированный Джордж Клуни.
Именно в этом потрясающем драматическом фильме, не лишённого чувства юмора, что свойственно режиссёру Джейсону Райтману, можно здесь увидеть актёра, которому не нужно менять внешность, набирать или сбрасывать вес, осваивать характерность... Достаточно взгляда, который в финале фильма сменяет уверенность, на спокойную обречённость. Фильм можно относить к комедии, всё-таки фильм про человека, который зарабатывает на жизнь тем, что увольняет людей. Или лучше сказать драмеди? Социальное высказывание или даже трагедия целой нации? На самом деле фильм рассказывает о том, как человек выполняет свою работу, а она бывает самой разной. Есть соблазн умыть руки или переложить ответственность, но это означало бы наплевать на своих клиентов. Это про честность перед самим собой даже в те моменты, когда хочется солгать. Тем весомей, что Райтман писал сценарий под Джорджа Клуни и именно его видел таким человеком. Режиссёр говорил
"Если вы собираетесь снимать фильм о парне, который зарабатывает на жизнь тем, что увольняет людей, и при этом хотите, чтобы он вам нравился, то этот актёр должен быть чертовски обаятельным, и я не думаю, что в мире есть более обаятельный актёр, чем Джордж Клуни".
Мы ненавидим его как человека, но обожаем, как профессионала. Это интересный парадокс. Variety писало, что он вживается в роль так, как могут только первоклассные кинозвёзды, настолько наполняя персонажа своей личностью, что всё, что он делает, кажется естественным и правильным. Его работу с партнёрами в кадре называли не игрой, а теннисным матчем.
Это именно хит, ставший таким за счёт кинозвезды. Джордж Клуни тут единственный главный известный актёр на тот момент. Его имя и актуальность фильма принесли 167 миллионов долларов при бюджете в 25.
2009 год был таким же хорошим для актёра, как 2005. За один киносезон он успел номинироваться на Оскар за Лучшую мужскую роль в картине "Мне бы в небо", озвучить "Бесподобного мистера Фокса" и единственным запомниться критикам в анти-военной сатире "Безумный Спецназ".
Одна из самых именно интересных ролей актёра: "Американец". На протяжении фильма Джордж Клуни буквально прогуливается по провинциальному итальянскому городку, а вся мимолётная движуха происходит в конце, но это не помешало почти бессобытийному фильму собрать 68 миллионов долларов в прокате при бюджете в 20, что лишний раз подчёркивает статус кинозвезды. И это при том, что это самый европейский фильм в фильмографии актёра. Роджер Эберт второй год подряд после "Мне бы в небо" даёт фильму Клуни 4 звезды из 4, признаваясь в любви неторопливому темпу фильма, который медленно собирается словно снайперская винтовка, чтобы потом обязательно выстрелить и поразить зрителя. Это не помешало великому кинокритику поставить высоченный балл и в третий раз подряд уже в следующий год, когда Джордж Клуни сыграл свою лучшую роль.
Непривычно видеть бывшего Бэтмена в роли мямли и рохли, у которого проблемы с женой во всех смыслах этого слова, а две его дочери не считают отца авторитетом.
Александр Пейн любит создавать чистую драму с открытым или неоднозначным финалом, а потом называть это комедией. Так было с недавними "Оставленными". Двадцать лет назад не было по другому и с фильмом "О Шмидте". Но в отличии от фильма с Николсоном, в "Потомках" есть нечто светлое и прекрасное. Клуни здесь бесподобен, за что и получил Золотой Глобус, а также номинацию на Оскар за лучшую мужскую роль. Один из самых смешных и трагичных одновременно моментов, когда его герой бежит через весь участок в шлёпанцах, чтобы узнать правду от своей жены изменяла она ему или нет. Только вот она, как ему известно, лежит в больнице и пребывает в коме.
Это персонаж, который не может позволить себе плакать, хотя в этом есть необходимая потребность. Если он плачет, то только тогда, когда никто не видит, даже камера. Он должен быть сильным, являясь при этом мягкотелым человеком. Если в картине "Мне бы в небо" мы видели профессионала, который всё держит под контролем, то в "Потомках" у него всё валится из рук, хотя у него есть всё и он один из самых богатых людей на Гавайях. Эта локация здесь также не случайна, ведь при слове Гавайи, сразу возникает образ безмятежного Парадиза, но на деле, простые житейские проблемы никуда не деваются и требуют своего сиюминутного решения. Этот авторский фильм при бюджете в 20 миллионов, собрал 177, тогда как в афише из суперзвёзд красовалось имя только Джорджа Клуни.
Наконец голливудская звезда снова усаживается в режиссёрское кресло.
Он снимает "Мартовские Иды" и получает номинацию на Лучший адаптированный сценарий, который сам же и писал. Национальный совет кинокритиков назвал этот политический триллер одним из лучших в году. "Иды" были номинированы на Золотого Льва в Венеции.
Фильм собрал отличную кассу и эти деньги внесли свою лепту в создание картины "Операция Арго", ведь Джордж Клуни был одним из продюсеров этого фильма. И таким образом, он создал оскаровский рекорд на тот момент: он стал мультиноминантом в разных категориях в общей сложности 6 раз: лучший актёр, актёр второго плана, лучший оригинальный сценарий, лучший адаптированный сценарий, лучший режиссёр и лучший фильм, как продюсер. Его рекорд побил только Кенет Брана (7 разных категорий) и Альфонсо Куарон (8). Кстати о Куароне...
"Гравитация" безусловно стала самым кассовым фильмом в карьере Клуни, только роль у него там второстепенная и при всём великолепии Сандры Булок, сложновато поверить в то, что фильм заработал 723 миллиона долларов только благодаря их имени в титрах. Всё-таки заслуга такого успеха почти целиком и полностью принадлежит режиссёру. Хотя даже здесь Джордж Клуни был буквально в шаге от того, чтобы быть вновь номинированым на Оскар за Лучшую второстепенную роль. Он здесь не играет главную роль и большую часть хронометража просто отсутствует, но там, где он в кадре, от него не оторвать глаз. Он подобен космосу, который с пониманием смотрит на человеческие потуги выжить. Он выступает ярким контрастом на фоне беспокойной и суетливой героини Сандры Буллок. Их взаимоотношения напоминают героинь из "Меланхолии" Ларса Фон Триера, только в "Гравитации" всё лаконичнее. Всё понятно в первые же секунды. Озарение. Так можно было бы охарактеризовать его второстепенную роль. В фильме-катастрофе именно его персонаж олицетворяет спокойствие и равновесие.
Он именно тот человек, каким является, вероятно, и в жизни: надёжный и верный друг, с которым можно рассуждать о вечности даже на пороге смерти и не испытывать при этом патологический страх, а находить в этом общении умиротворение и внутренний покой с улыбкой на лице...
Карьерная уловка-22.
Дальнейшие десятые годы вышли для Клуни очень сумбурными и через раз успешными не только в плане художественного качества фильмов, но даже их сборов. Актёр буквально угодил в карьерную уловку-22. С одной стороны он оставался бесспорной кинозвездой и абсолютно каждый знал его личность, даже если не видел с ним фильмов (что также в принципе невозможно), а с другой, этот кинозвёздный статус создавал медийный шум вокруг его фильмов, но не приносил былого ажиотажа.
Последним всплеском былого успеха был Фильм "Август" с Мэрил Стрип и Джулией Робертс. И хотя он выступил тут только, как продюсер, фильм принёс умеренную прибыль и снискал любовь публики. Вышеназванные актрисы даже были номинированы на Оскар в актёрских категориях.
Однако дальнейшую режиссёрскую работу, к сожалению, не понял никто.
"Охотники за сокровищами" поднимали интересную тему и иначе посмотрели на жанр военного фильма. Актёрский состав также впечатлял. Однако картину упрекали в чрезмерной и не слишком оправданной патриотичной атмосфере, учитывая что борьба с нацизмом отошла на второй план, а кульминационная гонка за сохранение культурного наследия развернулась между США и Советским Союзом, как бы поднимая извечный вопрос двух великих держав, "так кто же внёс больший вклад в победу Второй Мировой Войне"? И хотя большинство фактов имели место, а так называемый отряд охотников за сокровищами действительно существовал и спас множество произведений искусств, панегирик в сторону Америки был чрезмерным. Из всей этой лиги выдающихся джентльменов умирают не-американские участники. И это очень хорошо характеризует фильм, который в России в пылу уже своего ура-патриотизма называли чуть ли не русофобским.
Из хорошего. В этом фильм он лишний раз проявил себя, как и умелый продюсер, и оперативный режиссёр-постановщик. Снимая "Охотников за сокровищами", он сэкономили 5 миллионов долларов, потому что успел закончить съёмки раньше, Также стоит отметить, что он в принципе никогда не выходил за рамки изначально заявленного бюджета. И собрать в кассе 155 миллионов долларов не так уж и плохо, однако не тогда когда бюджет без учёта маркетинга был в размере 70 миллионов. Критики желчно отзывались о фильме, говоря что "Охотники за сокровищами" не соответствует уровню того искусства, которое спасают его герои в сюжете.
Следующий проект "Земля Будущего" также был провален, хотя режиссёр видел в качестве изобретателя исключительно Джорджа Клуни. И вновь со времён "Гравитации" здесь роль второстепенная. При бюджете в 190 миллионов без учёта маркетинга, фильм едва собрал 210... Диснею даже не помогли отсылки к только что купленной франшизе Джорджа Лукаса.
Реабилитировать себя также во второстепенной роли получилось у старых-знакомых братьев Коэнов в комедии "Да здравствует Цезарь". Один из лучших фильмов этого тандема и просто потрясная роль Джорджа Клуни. Фильм имел кассовый успех и, кажется, эта роль очень хорошо характеризовала настроение кинозвезды. Играть второстепенные роли. Быть ближе к ансамблю, а не вести на себе весь фильм. Сам Клуни вообще считал себя телевизионным актёром, который хочет быть в кино, но лучше у него всё-таки получается играть в сериалах. Странное заявление для обладателя двух Оскаров в разных категориях, но это подкрепилось и в фильме "Финансовый Монстр" также 2016 года, в котором актёр вновь сыграл второстепенную роль с Джулией Робертс под руководством Джоди Фостер. Да, она села в режиссёрское кресло. Фильм собрал хорошую кассу, но вместе с ней и смешенные отзывы в прессе. Они разделились на два мнения, касательно игры Клуни. Кто-то называл лучшей частью фильма, а кто-то впервые заявил о том, что его актёрская игра схематична и не искренняя.
Лучшее, что мог сделать актёр, хотя в принципе почти все голливудские звёзды умеют это делать, это залечь на дно и сделать перерыв. Он занял три года. Результатом этой паузы стал один из лучших его проектов. Всё, что вышло в 2019 году, можно считать заранее грандиозным событием и мини-сериал "Уловка-22" не стала исключением.
Джордж Клуни выступил продюсером, режиссёром двух эпизодов и сам сыграл одну из ролей.
Мини-сериал ныне имеет высоченные оценки на всех агрегаторах, а на КиноПоиске входил в ТОП-250. В 2019 году, в одном из лучших для кинематографа и, возможно, лучший для этого века на данный момент, он снимает антивоенную сатиру и получает пару номинаций на Золотой Глобус, включая лучший мини-сериал года. Это не тот уровень юмора, свойственный "Горячим Головам" (хотя афиша фильма к этому отсылает), это всё-таки именно сатира, но при этом одна из лучших в своей тематике. На критиканских Томатах оценка идёт в размере 84% положительных рецензий из 100. Свежесть сериала и страсть вокруг собственного проекта отразилась даже на эпизодической роли Джорджа Клуни. Разница между финансовым монстром и полковником колоссальна.
Самое время сказать, а каким режиссёром был Джордж Клуни? Лучше всего обозначить то, что во времена Золотого Голливуда, он был бы выдающимся постановщиком, потому что "Нежный Бар" или "Парни в лодке" не являются его собственными проектами. Он был именно приглашённым режиссёром. И всё равно видна его гражданская позиция в каждом из его фильмах. Для него было важным донести очень личную историю для себя самого так и для страны в общем и целом. При этом важно, что авторское высказывание фильма "Доброй Ночи и Удачи" было первостепенно, а не нажива. И это, как ни странно, окупилось шестью номинациями на Оскар и хорошими сборами. Он указывает на черную страницу в истории США во времена охоты на ведьм, защищая свободу слова. Выставляет циниками политиков в "Мартовских Идах". Иронизирует над ЦРУ в своей дебютной картиной. В потрясающем проекте "Субурбикон", снятый по сценарию Коэнов, можно увидеть, как Клуни-режиссёр прослеживает двуличие американцев. Через зелёные газончики, благополучие и достаток среднего класса уютного Субурбикона, можно увидеть расизм и насилие. Субурбикон здесь является синонимом всей провинциальной Америки, которая внешне старается быть ухоженной и гостеприимной, а на деле выходит кровавой и нетерпимой.
При этом это делалось не чтобы дискредитировать свою страну, а чтобы указать на её недостатки. Когда Обама пришёл на первый срок, Клуни сознательно отказался от постановки "Мартовских Ид", потому что посчитал это неуместным, из-за радости его избрания президента, но во время второго его срока ему всё-таки захотелось высказаться. Его гражданская и политическая деятельность не ограничивалась фильмами.
Не так уж и сложно представить его в овальном кабинете на посту президента. Он основал фонд Клуни, признанный нежелательным на территории России организации, который занимался благотворительностью и гуманитарной помощью. Джордж Клуни являлся активным сторонником признания геноцида армян. Его фонд помогал беженцам. Создавал клиники в Африке. Он также пожертвовал полмиллиона после шутинга в средней школе и миллион на борьбу с коронавирусом. Буквально спас жизни ЛГБТ людей, когда выяснилось, что в нескольких отелях султана Брунея принято избивать камнями до смерти представителей других ориентаций. После огласки Джорджа Клуни, султан изменил своё решение.
Он открыто критиковал Трампа и просил уйти с поста президента Джо Байдена. Очевидно, что у такого человека будут соответствующие роли и художественное высказывание в своих фильмах. Агенты ЦРУ, безумный спецназ или рабы системы, которые обретают голос. Критика капитализма или защита свободы слова... "Уловка-22" — один из лучших антивоенных высказываний, потому что затрагивает Вторую Мировую Войну, казалось, нет более благородного повода воевать, когда на тебя нападают, но это не отменяет страх смерти в лице молодого парня, желающего жить.
При этом, Клуни не упускает лишний раз признаться в любви к своей стране. "Любовь вне правил" - потрясающая территория для такого признания на фоне спортивной комедии, ведь сложно найти что-то более сплачающее, чем спорт и в частности для Америки американский футбол. Всё-таки в оригинале фильм называется "Кожеголовые". Тут также есть отсылки и к национальным героям, например, сержанту Йорку, взявшему в одиночку в плен свыше сотни немцев во время Первой Мировой Войны.
«Знаете, мы склонны делать много циничных проектов, и было бы здорово сделать такой, в котором не было бы цинизма».
Таким стал "Охотники за сокровищами", который сложно уличить в не любви к своей родине. Здесь она как раз даже излишне. "Парни в лодке" про олимпийских спортсменов из этой же серии.
Однако Джордж Клуни больше напоминает режиссёров эры золотого Голливуда, когда они могли взяться за любую тему и снять её, потому что это было их ремесло. В нём было очарование с нотками ностальгии, будь то буквально драма о взрослении "Нежный Бар" или лучшая сцена из "Охотников за Сокровищами"...
Он мог снять и нечто эскапистское, тем примечательней номинация на Оскар за Лучшие визуальные эффекты. "Полночное Небо" было самым просматриваемым его фильмом на Нетфликсе в 2020 в разгар ковида, когда люди сидели дома и могли смотреть на платформе всё, что угодно. "Полночное Небо" выходил специально для стриминга и успел выйти в кинотеатры в разгар ковида в ограниченном прокате на 12 дней. Это был самый просматриваемый фильм на Netflix за первые пять суток. Фильм оставался в топ-10 на стриминге в течение первых 12 дней проката. Позже Netflix подтвердил, что за первую неделю фильм посмотрели 72 миллиона человек. В марте 2021 года Variety сообщило, что фильм стал самым просматриваемым среди фильмов, номинированных от Netflix на премию Оскар, и присвоило ему "оценку зрительской привлекательности" 98 баллов из 100.
Если подытожить 10-е годы, то этот период хорошо охарактеризовала статья в Лос-Анджелес Таймс заголовком "Почему все любят Джорджа Клуни, но не любят его фильмы". Всему виной, если можно так выразиться, является авантюрный выбор ролей. Сложно вообразить что роли в "Безумном Спецназе" или в "Солярисе", могут привлечь миллионную аудиторию. И хотя первый фильм всё равно окупился, а второй сложно называть ориентиром на массовую аудиторию, всё-таки "Солярис" Тарковского тоже не окупился... Это далёкие от статуса кинозвезды роли. Иными словами, если делать то, что делает Адам Сэндлер, никто и никогда не будет разочарован и уж тем более пребывать в ожиданиях следующего фильма, чтобы потом разочароваться, ведь ты не увидел то, что хотел. Но ежели бросать вызов и не соответствовать ожиданиям, то определённый процент людей, будет озадачен. От его ролей отказывались Дензел Вашингтон, Харрисон Форд и Роберт Дауни Мл. Другими словами, актёр не виноват, что многие хотели бы видеть его лёгким и очаровательным как в вечерних ток-шоу, а не мрачных антигероев из "Американца" или "Майкла Клейтона".
Хотя, разумеется, это не отменяет и явных промахов, когда смелая роль, могла бы и кассу собрать, и стать культовым фильмом. Так актёр отказался от роли в картине "Дневник Памяти" и сожалел об отказе второстепенной роли в "Тельме и Луизе". В итоге роль сыграл его лучший друг Брэд Питт. При этом актёр только рад отсутствию франшиз а-ля "Пираты Карибского Моря" и "Мстители" так как его фильмография ширится всевозможными и разными проектами, а не сосредоточена вокруг одного. Связано ли это высказывание с провалом "Бэтмана и Робина" сказать сложно, ведь после этого никаких франшиз в его фильмографии так и не появилось...
Его постепенное исчезновение с экранов, символично перетекает в его режиссёрский дебют в качестве театрального режиссёра. Он адаптировал свой же сценарий "Доброй Ночи и удачи" под пьесу и на этот раз самолично сыграл главную роль. New-York Times называет пьесу мощной и отмечает, что Клуни исполняет свои сцены "с присущим остроумием, честностью и очаровательной скромностью".
Живая легенда.
Когда у Тарантино в интервью попросили перечислить актёров, которые он считает кинозвёздами, в их числе, к удивлению журналиста, не оказалось Джорджа Клуни.
На это удивление Тарантино ответил, что его имя уже давно не привлекает зрителей. Когда в последний раз выходил с ним хит? Назовите мне фильм с ним, снятый в этом веке, который собрал отличную кассу?
На что актёр ответил ему...
"В этом веке? Да это же почти вся моя фильмография!!!"
Помимо того, что из таких примеров состоит эта статья, важно понимать, что множество фильмов Джорджа Клуни держится в первую очередь на нём самом и это один из главных критериев отличной актёрской игры, когда ты можешь смотреть даже неудачный фильм только из-за одного актёра, который вопреки своей скромности, мог и быть лидером, и также идеально работать в ансамбле, как, скажем, в "Трилогии Оушена". И даже в таком случае, из всего актёрского состава внимание привлекает именно он. Оушен, Майкл Клейтон, бесподобный мистер Фокс, Бэтмен, Цезарь, американец... Одинокий волк, который наравне с Брэдом Питтем представляет старую гвардию кинозвёзд, ради которых мы покупаем билет в кино, до того, как узнаем о чём фильм.
Статус легенды, которая знает себе цену, также хорошо сочетается с иронией и скромностью к себе. Конечно, легко быть таким скромным, когда почти все остальные в Голливуде с тобой не согласны. Он до последнего отрицал свой статус красавчика, говоря, что он безусловно тренд, но всего одного месяца. "Просто это был очень долгий месяц..." В августе 2018 года Джордж Клуни возглавил рейтинг самых высокооплачиваемых актёров года по версии журнала Forbes. В ТАЙМ была написана статья "Джордж Клуни: последняя кинозвезда". Три года подряд в нулевых его называли самым влиятельным из людей в мире. Он получил награду AFI за жизненные достижения в возрасте 57 лет. В 2020 году в год выхода "Полночного Неба", он был на обложке журнала GQ по этому случаю. Он вновь там появился на пару уже с Брэдом Питом по случаю выхода фильма "Одинокие Волки". Вероятно, отход к второстепенным ролям связан не только с желанием отдохнуть душой, но также исключительно с желанием режиссировать. Уходить из кадра, превращаясь в статус легенды и лишь изредко напоминать о себе в качестве актёра.
"Навряд ли кто-то захочет, чтобы я сейчас целовал девушку. Режиссура - отличное место, чтобы стареть".
Но это не отменяет статус недосягаемой кинозвезды. Небожителя экранов, чьё имя знает каждый. Исчезающий вид. Олицетворение харизмы и эталон голливудской красоты. Личность с гражданской позиции и просто великолепный кинематографист, индивидуальность которого охватывает весь земной шар. И это вдвойне ценно, учитывая иногда чисто американскую тематику как в случае его актёрских так и режиссёрских работ.
И можно быть уверенным, что последующие проекты, один из которых должен выйти в этом году ("Джей Келли" Ноа Баумбаха), точно также заставят из всего ансамбля актёров в кадре смотреть только на одного человека.
_________________________________
А какой любимый фильм этого актёра у Вас? Пишите в комментариях и оставляйте лайки в честь Клуни!
Подписывайтесь! Всем добра и здоровья!