Побег / La carapate. Франция, 1978. Режиссер Жерар Ури. Сценаристы: Жерар Ури, Даниель Томпсон. Актеры: Пьер Ришар, Виктор Лану, Раймон Бюссьер, Клод Броссе и др. В СССР – с 11 сентября 1989. 23,2 млн. зрителей за первый год демонстрации (по другим данным – 21,2 млн. зрителей).
Быть может, это и не самая лучшая комедия Жерар Ури (1919–2006), поставившего «Разиню» и «Большую прогулку», но довольно изобретательная и смешная, тем паче, что в ней главную роль сыграл прославившийся после «Высокого блондина в черном ботинке» комик Пьер Ришар.
В комедии «Побег» Жерар Ури в привычной для себя манере обыгрывает дуэт двух звезд. Пьер Ришар, как всегда находясь в образе «высокого блондина», сыграл в этой картине роль незадачливого и рассеянного адвоката, а Виктор Лану (1936-2017) – мужественного и сильного супермена. Возможности этих комедийных масок с успехом использовал чуть позже сценарист и режиссер Френсис Вебер в «Невезучих» (1981), «Папашах» (1983) и «Беглецах» (1986), правда, пригласив вместо Виктора Лану Жерара Депардье.
Несмотря на то, что «Побег» вышел на советские экраны уже на закате перестройки, когда западная кинопродукция уже была довольно частым гостем в СССР, «Побег», благодаря мастерству режиссера и невероятной популярности Пьера Ришара, сумел собрать в кинозалах довольно редкие в ту пору двадцать с лишним десятков миллионов зрителей.
Киновед Александр Федоров
В вот мнения сегодняшних зрителей о «Побеге» весьма противоречивы:
«Веселый, легкий фильм. Забавно было наблюдать за приключениями адвоката и его подзащитного-вора, происходящими во время значимых исторических событий во Франции. Хочется смотреть его еще и еще» (Барбос)
«Примитивная комедия с юмором ниже плинтуса. Режиссер сделал ставку почему-то не на комедийный дар Пьера Ришара, а на раздевающихся актрис, ведущих себя как дамы с улицы. … Или сцена с погоней. Сначала полиция «сидит на хвосте» у убегающих главных героев. Потом куда-то резко девается, чтобы главные герои успели на улицу выставить путану, которая начинает «весело» раздеваться и провоцирует большую аварию множества машин. А потом… рояль в кустах: появляется полиция. И она, конечно же, никого не ловит, а, залюбовавшись путаной, врезается в другие машины. Бред. … Считаю этот фильм далеко не лучшим в карьере моего любимого Ришара» (Алентува).
Киновед Александр Федоров
Отверженные / Les Misérables / I Miserabili. Франция–Италия–ГДР, 1958. Режиссёр Жан–Поль Ле Шануа. Сценаристы: Мишель Одиар, Рене Баржавель, Жан-Поль Ле Шануа (по одноименному роману Виктора Гюго). Актеры: Жан Габен, Даниэль Делорм, Бернар Блие, Серж Реджани, Бурвиль и др. В СССР – с 8 февраля 1960. 23,1 млн. зрителей за первый год демонстрации.
Режиссёр Жан–Поль Ле Шануа (1909-1985) – бесспорный классик французского кино, поставивший такие заметные картины разных жанров, как «Адрес неизвестен», «Папа, мама, служанка и я», «Папа, мама, моя жена и я...», «Отверженные», Француженка и любовь и др.
Жан Вальжан (Жан Габен) провел на каторге добрых два десятка лет, но под влиянием священника решил вступить на путь Добра… Знаменитый роман Виктора Гюго «Отверженные» экранизировали неоднократно, однако версия Жан–Поль Ле Шануа, на мой взгляд, до сих пор сохранила свой старомодный добротный шарм, а актерская работа Жана Габена (1904-1976) заслуживает всяческих похвал…
В год выхода «Отверженных» во всесоюзный прокат, этот фильм был восторженно встречен на страницах журнала «Советский экран» (СЭ, 1960. № 4. С. 15), но спустя 12 лет специалист в области французского кинематографа – киновед Александр Брагинский (1920-2016) – был более строг, отмечая, что Ле Шануа, «стремясь сделать (по собственному определению) истинным героем картины народ Парижа, влюбленный в свободу, режиссер в целом ряде эпизодов добился несомненного успеха. Однако желание включить в двухсерийный фильм максимальное число эпизодов романа привело к фрагментарности. … нарушилась стройность фильма. Он распадается на ряд сцен, из которых некоторые вообще могли бы отсутствовать. Ясно сознавая это, авторы ввели закадровый голос «писателя», который призван был связать между собой различные эпизоды картины. Однако и «сам Гюго» не спасает положения. Неизбежная скороговорка оказалась не на пользу фильму» (Брагинский, 1972).
Зато многие зрители до сих пор относятся к этой киноверсии «Отверженных» позитивно:
«Навсегда запомнила эпизод, когда Вальжан раскаленной кочергой прижег себе руку. Страшно было. С этого фильма Жан Габен так и остался для меня Жаном Вальжаном и самым любимым актером. … Смотрю влюбленными глазами» (Ирина).
«Лучшая экранизация романа Гюго, хоть и сильно сокращённая. За 3 часа очень сложно экранизировать двухтомную эпопею. Но вот актёры просто идеально подобраны… К тому же в фильме отличные красочные декорации» (Куденлак).
Киновед Александр Федоров
Приключения Робин Гуда / The Adventures of Robin Hood. США, 1938. Режиссеры: Майкл Кертиц, Уильям Кейли. Сценаристы: Норман Рейли Рэйне, Сетон И. Миллер, Роулэнд Ли. Актеры: Эррол Флинн, Оливия де Хэвилленд, Бэзил Рэтбоун, Клод Рэйнс и др. В СССР – с 16 августа 1952. 22,9 млн. зрителей за первый год демонстрации.
Режиссер Майкл Кертиц (1888-1962) начинал свою кинокарьеру еще в 1910-е годы. Поставив десятки зрелищных фильмов он стал своего рода легендой Голливуда («Ноев ковчег», «Британский агент», «Одиссея Капитана Блада», «Атака легкой бригады», «Ангелы с грязными лицами», «Приключения Робин Гуда», «Морской ястреб», «Морской волк», «Касабланка», «Миссия в Москву», «Прощай, оружие!», «Палач», «Приключения Гекльберри Финна», «Франциск Ассизский» и др.).
Режиссер Уильям Кейли (1889-1984) (именно он начинал снимать «Приключения Робин Гуда», но потом из-за серьезного перерасхода бюджета был заменен на Майкла Кертица) куда менее знаменит, однако и он поставил немало заметных картин («Люди, о которых говорят», «Джимены», «Принц и нищий», «Хозяин Баллантрэ» и др.).
«Приключения Робин Гуда» – яркая цветная костюмная постановка, где главную роль сыграл легендарный Эррол Флинн (1909-1959).
Кинокритик Владимир Гордеев считает, что «Одиссея Капитана Блада» была «отличным фильмом, но «Приключения Робин Гуда» еще лучше. В нем больше трюков, больше юмора, наконец, в нем появляется цвет, и авторы пользуются новыми возможностями на полную катушку: яркие костюмы, игра светотеней в лесном полумраке и т.д. и т.п. Я пересмотрел чертову уйму фильмов о Робин Гуде, и фильм Кёртица определенно лучший. Он очень энергичен, увлекателен, с отличными остроумными диалогами, в нем абсолютно нет никакой тяжеловесности и занудства, чем грешат прочие постановки, даже такие зрелищные, как «Робин Гуд» Ридли Скотта. И, конечно, Робин Гуд в исполнении Эррола Флинна – самый обаятельный Робин Гуд в истории кино: лорд, который без сожаления расстается с титулом и имениями и превращается в веселого лесного эльфа, сражающегося за справедливость» (Гордеев, 2011).
Кинокритик Евгений Нефёдов также высоко оценивает эту приключенческую ленту: «По истечении времени технические достижения…, конечно, оценить сложнее. Сегодня поражает не столько пёстрая цветовая палитра (как раз не удивительно, что в дальнейшем режиссёры откажутся от ярко-зелёных одеяний в пользу одежды менее броских тонов), сколько пышность декораций и в первую очередь – мастерство фехтования… Вместе с тем «Приключения Робина Гуда» остаются не просто отменным зрелищем, но ещё и любопытным художественным документом. … особенно показательна, на мой взгляд, финальная фраза короля Ричарда, во всеуслышание обещающего, что отныне в государстве не будет репрессий, несправедливости и неравенства. И это, к слову, не единственное свидетельство популярности тогда в Голливуде – и в целом в американском обществе, с трудом оправившемся от последствий Великой депрессии – социалистических идей» (Нефёдов, 2015).
Поклонников у «Приключений Робин Гуда» много и сейчас:
«Для своего времени фильм очень хороший. Поднимает боевой дух. … Конечно, фильм наивный, особенно для нас, живущих в XXI веке. … Но за одно то, что создатели вернули Робина взрослым, огромное им спасибо!» (Ги).
«История очень увлекательная, рассказанная по классическим канонам приключенческого фильма. И надо отметить, что фильм в цвете, в то время когда подавляющее большинство снимало на черно-белую пленку, смотрелся в свое время просто потрясающе. Да и сейчас он смотрится отлично, не смотря на некоторые архаизмы» (Оскар 75).
Киновед Александр Федоров