Найти в Дзене

Самые выразительные средства в сценическом искусстве

В нашем институте культуры и искусств есть одно направление, которое важно для всех творческих специальностей. Это – искусство хореографии. Я взяла интервью у бессменного руководителя этой программы Ольги Викторовны Ершовой. Она – Член Международного Союза Хореографов, кандидат педагогических наук, доцент, обладатель многократных Гран-При I и II степени на международных конкурсах в России, Испании, Германии, Узбекистане и пр., почётный член жюри международных конкурсов по хореографии и многожанровых номинаций. Постановщик хореографических, танцевальных и пластических номеров на эстраде, в театре, кино и шоу-бизнесе. И главное – наш вдохновитель. Ольга Викторовна, почему танец сейчас так важен для творческих специальностей? Ведь и на вступительных испытаниях на все наши направления абитуриенты должны продемонстрировать навык сценического движения. - Хореография, танец, сценическое движение и пластика – самые выразительные средства в сценическом искусстве. Они визуальны, зритель сначала

В нашем институте культуры и искусств есть одно направление, которое важно для всех творческих специальностей. Это – искусство хореографии. Я взяла интервью у бессменного руководителя этой программы Ольги Викторовны Ершовой. Она – Член Международного Союза Хореографов, кандидат педагогических наук, доцент, обладатель многократных Гран-При I и II степени на международных конкурсах в России, Испании, Германии, Узбекистане и пр., почётный член жюри международных конкурсов по хореографии и многожанровых номинаций. Постановщик хореографических, танцевальных и пластических номеров на эстраде, в театре, кино и шоу-бизнесе. И главное – наш вдохновитель.

Ольга Викторовна, почему танец сейчас так важен для творческих специальностей? Ведь и на вступительных испытаниях на все наши направления абитуриенты должны продемонстрировать навык сценического движения.

- Хореография, танец, сценическое движение и пластика – самые выразительные средства в сценическом искусстве. Они визуальны, зритель сначала видит и только потом слушает и воспринимает. Без этих выразительных средств не обходится ни драматический театр, ни оперный спектакль, ни шоу-программа на телевидении, ни культурно-досуговая программа в социально-культурной деятельности. Везде присутствует танец, хореография различных направлений, сценическое движение, сценическая пластика различных форм.

В профессиональном творческом и педагогическом образовании в институте культуры и искусств данные понятия – это учебные дисциплины.

И эти дисциплины, наряду с такими, как актерское мастерство, режиссура, сценография, сценическая речь становятся основополагающими в воспитании и обучении будущих педагогов в сфере театра, музыки и хореографии.

Выстроить приоритет той или иной дисциплины – невозможно. Они взаимосвязаны. Но определить значение их в обучении студентов ИКИ МГПУ, различных творческих педагогических программ можно.

Вы руководите направлением педагогического образования «Хореографическое искусство», чем мы отличаемся от других творческих вузов?

- Педагогическая программа обучения «Хореографическое искусство», в которой я являюсь руководителем, наиболее полно и основательно дает теоретические и практические знания, умения и навыки по хореографии, различным направлениям танца, сценического движения и сценической пластики.

Эта программа профессионально подготавливает будущих хореографов: педагогов постановщиков (балетмейстеров). Как для дополнительного образования детей и взрослых, так и для профессиональной деятельности: танцовщиков различных направлений, артистов балета в профессиональных хореографических коллективах и шоу-программах.

Уникальность именно нашей хореографической подготовки в МГПУ в ИКИ заключается в том, что:

1. Обучение очно-заочное по субботам, что дает большинству студентов совмещать учёбу и свою практическую, педагогическую и исполнительскую деятельность с работой, в качестве танцовщика-исполнителя или педагога-хореографа, со своей профессиональной деятельностью.

2. Только в нашем институте культуры и искусств МГПУ, принимают для получения педагогического образования, не только абитуриентов с подготовкой в классической, народно-сценической или джаз-модерн подготовкой, но и в области социального, спортивно-бального, эстрадного и других видов танца.

К сожалению, в других вузах, имеющих аккредитацию в сфере хореографии, набор студентов жестко регулируется. Набирают абитуриентов на специализации: классический танец (балет); народно-сценический; современную хореографию, то есть на джаз-модерн (контемпорари). А занимающимся хип-хоп танцами, социальными танцами, спортивно-бальными поступить в ВУЗ для получения профессии хореографа очень сложно.

Во всех этих видах танцевального и спортивно-художественного творчества требуются профессионально обученные хореографы. Знающие и понимающие педагогический процесс, возрастную психологию и педагогику. Грамотное построение образовательно-тренировочного процесса. Различные виды и формы танцевально-хореографических дисциплин.

У нас, в департаменте социально-культурной деятельности и сценических искусств, нет жёсткого отбора абитуриентов по их первоначальной танцевально-хореографической специализации. Мы формируем знания, умения и навыки педагогов-хореографов, которые студенты-выпускники могут применить в своём танцевальном направлении. По данной программе обучаются уже профессиональные артисты балета, чемпионы Мира, Европы, России по спортивно-бальным танцам, художественной и эстетической гимнастике. Победители конкурсов по аргентинскому танго и танцам хип-хоп культуры.

-2

Известно, что оперные певцы плохо двигаются на сцене. Как Вы предлагаете изменить работу со студентами этого направления?

- Не соглашусь с тем, что все оперные певцы плохо двигаются на сцене. Во время обучения в каждом образовательном учреждении у будущих певцов существуют хореографические дисциплины и основы сценического движения и пластики.

И у нас уже второй год в департаменте музыки ИКИ МГПУ в учебный процесс бакалавров и магистрантов внедрены дисциплины «Практикум по хореографии» и «Основы сценического движения и пластики».

Будущим артистам-вокалистам необходимо не только безупречно исполнять свои вокальные партии, но и свободно передвигаться в сценическом пространстве, уметь танцевально и хореографически заполнить музыкальный проигрыш, создать пластический образ. Да и просто элегантно и свободно выйти на сцену или уйти с нее.

Сейчас очень популярно в хоровом искусстве или в ансамблевом вокальном исполнении использовать хореографические элементы, танцевальные движения и перкуссию.

Даже на конкурсе WORLD SKILLS, проходящем ежегодно в департаменте музыки, есть задание перкуссионно и танцевально проиллюстрировать песню. Поэтому мне приходится в короткие сроки обучить студентов различным элементам танцев: народно-сценического, эстрадного, детского и т.п. Показать разные перкуссионные возможности использования кистей рук, стоп и всего тела. И это на примерном музыкальном материале. Во время конкурса студенты должны очень быстро сориентироваться и выдать наиболее интересную и соответствующую характеру музыки пластическо-перкуссионную композицию.

Кроме того, что студенты департамента музыкального искусства должны сами танцевально-пластически существовать на сцене, они, как будущие педагоги, должны уметь обучить своих подопечных. Объяснить, показать, научить танцевально-пластическому существованию в процессе исполнительской вокальной деятельности, также проставить сценическую движенческую композицию, то есть определенный пластический рисунок, дать ученикам танцевальные движения. Но не все смогут самостоятельно справиться с этой задачей. Необходим профессиональный контакт с хореографом, знание и понимание различных хореографических и танцевальных направлений, как классических, исторических, народных, так и современных. А также точно поставить задачу хореографу.

Поэтому в рамках учебного плана приходится очень оперативно давать студентам-музыкантам полный объем по пластико-хореографической деятельности.

И конечно же, как всегда в творческом вузе, творческая дисциплина заканчивается сценическим показом. Небольшой шоу-программой соединяющей вокальные и хореографические проявления студентов.

Например, в этом семестре 12 декабря магистранты 2 курса, группы ЭДВ-221 решили продемонстрировать хореографические композиции под песни современных композиторов и исполнителей, назвали свой пластический мини-спектакль «Жизнь в твоих руках». Автор идеи и постановщик староста группы Светлана Качамина. В 2022 году она окончила в департаменте социально-культурной деятельности и сценических искусств программу педагогического образования «Театральное искусство».

-3

Я, как педагог, очень довольна тем, что в бакалавриате Светлана получила все необходимые умения и навыки, которые необходимы для постановочной сценическо-движенческой деятельности и режиссуры.

Ведь счастье педагога – когда ученики не только превосходят учителя, но и используют всю информацию, все те знания, которые получили. Когда используют и совершенствуют свои умения и навыки, полученные в процессе обучения.

Ирина Мурзак

филолог, литературовед, театровед

доцент Департамента СКД и Сценических искусств, руководитель программы "Театральное искусство, медиакоммуникации в креативных индустриях" ИКИ МГПУ