Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене
Слова и музыка Матецкого

JEFF BECK & JIMMY PAGE: СТАРОЕ ИНТЕРВЬЮ

Мне попалось на глаза совместное интервью двух знаменитых гитаристов, датированное 1999-ым годом. Вот отрывки из него… Джимми (Jimmy Page) и Джефф (Jeff Beck) познакомились друг с другом в подростковом возрасте, причём познакомила их в начале 60-х сестра Бека. «Она ходила в художественную школу и рассказала мне об одном парне в школе, который играл на “забавной” (“funny”) гитаре, похожей на мою», - вспоминает Бек. – «Для меня этого было достаточно: я тут же сел на автобус и поехал к Джимми домой. Я думаю, нам было тогда лет по 16 или 17». Два молодых гитариста быстро подружились и стали буквально часами играть вместе в доме Пейджа. Ребята обменивались музыкальной информацией и изучали последние новинки. Первыми в их поле зрения попали гитаристы Скотти Мур (Scotty Moore). Джеймс Бертон (James Burton) и Клифф Гэллап (Cliff Gallup). Используя двухдорожечный магнитофон Джимми – большая редкость в те дни! – они начали делать свои собственные примитивные записи. И, что самое интересное, у ни

Мне попалось на глаза совместное интервью двух знаменитых гитаристов, датированное 1999-ым годом. Вот отрывки из него…

Джимми (Jimmy Page) и Джефф (Jeff Beck) познакомились друг с другом в подростковом возрасте, причём познакомила их в начале 60-х сестра Бека. «Она ходила в художественную школу и рассказала мне об одном парне в школе, который играл на “забавной” (“funny”) гитаре, похожей на мою», - вспоминает Бек. – «Для меня этого было достаточно: я тут же сел на автобус и поехал к Джимми домой. Я думаю, нам было тогда лет по 16 или 17».

Два молодых гитариста быстро подружились и стали буквально часами играть вместе в доме Пейджа. Ребята обменивались музыкальной информацией и изучали последние новинки. Первыми в их поле зрения попали гитаристы Скотти Мур (Scotty Moore). Джеймс Бертон (James Burton) и Клифф Гэллап (Cliff Gallup). Используя двухдорожечный магнитофон Джимми – большая редкость в те дни! – они начали делать свои собственные примитивные записи. И, что самое интересное, у них неплохо получалось: хотя гитары и правда были «забавными», результаты явно обнадёживали.

Так начинались две удивительные судьбы музыкантов, ставших впоследствии героями своего поколения – да и не только своего…

-2

На самом деле, начав с малого, копируя американские образцы, они всему научились сами, без «туториолов» и педагогов. А затем, просто следуя своим внутренним порывам, пришли к тому, чтобы отбросить нудные ограничения поп-музыки 60-х и стать первопроходцами в гитарной технике и звуке. В определённой степени их достижения произвели революцию в музыке и определили грядущую эру рока. Дисторшн (distortion - «искажённый звук»), фидбэк (feedback - «завязка»), пауэр кордз (power chords – «как правило, мощные квинты или кварты на низких струнах, сыгранные на искажённом звуке»), false harmonics («ложные флажолеты»), exotic tunings («необычные варианты строя гитары»), use of the whammy bar («использование “кочерги” – рычага для изменения натяжения струн») – всё это (и ещё многое другое!) возникло в головах и пальцах этих двух гитаристов из британской глубинки.

-3

Вот вопросы журналиста и ответы Бека и Пейджа.

Вы оба начали играть на электрогитаре, когда она еще являлась относительно экзотическим и необычным инструментом. Что вдохновило вас взять ее в руки?

Джефф Бек: «Меня вдохновили рок-н-ролльные фильмы того времени, особенно “The Girl Can’t Help It” («Девушка ничего не может с собой поделать») (1956), в котором выступали Eddie Cochran, Little Richard, а также Gene Vincent & The Blue Caps. Этот фильм меня полностью покорил, особенно когда я увидел группу "The Blue Caps". Они выглядели по-настоящему крутыми, я бы даже сказал опасными. Это сразу заставило меня захотеть иметь собственную гитару.

Я помню, как был очарован формой гитары и звуками, которые из нее исходили. Оглядываясь назад, я не очень понимаю, почему гитара так сильно захватила меня. На самом деле, сама гитара, наверное, была второстепенна: когда играли группы, речь шла не столько о гитарах, сколько об общем впечатлении. Эти парни пели замечательные рок-н-ролльные песни и это, наверное, было главным.

Изначально гитара представлялась скорее как модный аксессуар, но несколько ребят из моего окружения внезапно стали более любопытными и разборчивыми. Появилось понимание - кто на самом деле играет на инструменте, а кто просто взял гитару для съёмки. Загадка заключалась в том, что если Элвис (Elvis Presley) не исполнял партии соло-гитары, то кто же тогда это делал? И мы стали ходить по музыкальным магазинам и спрашивать продавцов: "А кто играет на этой пластинке? Как фамилия этого гитариста?”»

Джимми Пейдж: «Я тогда сел и стал по-настоящему изучать все эти записи. Сейчас для меня это удивительно: гитарные партии были такими приглушенными, еле слышными! Но лично я был настолько поглощен ими, что они казались мне громкими – я только их и слышал. Некоторые элементы обработки звука – например, реверберация, - казались мне потрясающими. Сейчас, когда я слушаю те же записи, все эти эффекты отходят на второй план. Но мы усердно их изучали, мы были вечно голодны касаемо информации. Все мы – и Эрик (Eric Clapton), и Джефф, и все наши современники, – прошли через один и тот же процесс. Те ранние рок-пластинки сильно зацепили нас…

Джефф Бек: «Не просто зацепили: правильней сказать - сбили нас с ног!» (смеется).

Просто невероятно, до какой степени вы оба были мотивированы – вы, что называется, «далеко зашли», начав с того, что просто хотели поиграть на электрогитаре. Скажите, что вас подтолкнуло?

Джефф Бек: «Было несколько факторов. Электрогитара давала богатейшее и разнообразное поле деятельности, возможности открывались безграничные. Ты никогда не мог пресытиться или  заскучать, потому что всегда был кто-то, кто делал что-то новое. Все эти гитаристы, будь то Скотти Мур, Чет Аткинс (Chet Atkins) или Бадди Гай (Buddy Guy) – всегда было, чему у них поучиться.

Другим мотивирующим фактором был крах рок-н-ролла в 59-м году. Да-да, именно так! Смотрите: Элвиса призвали в армию, Бадди Холли (Buddy Holly) погиб, реальных драйвовых героев больше не было. В одночасье всех стали называть Джонни “Такой” или Джонни “Этакий” и все они пели ужасную музыку, фотографировались в одинаковых свитерах с V-образным вырезом. Так что это было что-то вроде: "Что вы, ублюдки, делаете с моей музыкой? Я не позволю, чтобы у меня её отнимали!". Так что, я думаю, мы решили, что просто хотим вернуть настоящий рок-н-ролл людям».

Хотя вы оба впервые стали заметны как участники The Yardbirds, до этого у вас обоих была интересная карьера. Джимми, до The Yardbirds и Led Zeppelin ты играл с Neil Christian & The Crusaders, а затем стал ведущим сессионным музыкантом и продюсером. Не могли бы вы немного рассказать нам о своей жизни гитариста в самом начале 60-х?

Джимми Пейдж: «Я был всего лишь подростком, когда играл с Нилом (Neil Christian). Мы заслужили неплохую репутацию, но гастроли были очень примитивно организованы, и это было трудным моментом для меня. Я помню, как однажды мы поехали в какой-то ливерпульский клуб и автобус сломался. Нам пришлось добираться автостопом. К тому времени, когда мы прибыли, мы сильно опоздали, у нас было время поиграть только несколько минут. В результате нам недоплатили, денег на гостиницу не было, так что в итоге мы спали в маленькой комнатке в клубе среди сломанных столов и стульев, и там было очень холодно.

В любом случае, из-за всех этих жутких условий у меня не проходило заболевание горла, оно было нехорошим. Меня это здорово напрягало, так что через некоторое время я подумал, что пора завязывать с гастролями. Я решил вернуться в художественный колледж, который мне действительно нравился. В то время мне было где-то 18, и я ещё толком не решил, что буду делать со своей жизнью…».

Но всё-таки, музыка взяла своё, и вскоре Джимми вернулся к музыкальной деятельности, но уже в виде сессионного гитариста и продюсера.

Поговорим об этом в программе на МАЯКе в пятницу.