Город мастеров СССР, 1966. Режиссер Владимир Бычков. Сценарист Николай Эрдман (по мотивам пьесы Тамары Габбе "Город мастеров, или Сказка о двух горбунах"). Актеры: Георгий Лапето, Марианна Вертинская, Лев Лемке, Савелий Крамаров, Алексей Барановский, Василий Бычков, Зиновий Гердт, Леонид Каневский и др. 14,6 млн. зрителей за первый год демонстрации.
Режиссер Владимир Бычков (1929–2004) за свою творческую биографию поставил 17 фильмов.
Сказка «Город мастеров» понравилась зрителям и кинопрессе.
К примеру, сценарист и поэт Михаил Львовский (1919–1994) писал в журнале «Искусство кино», что «Город мастеров» — несомненная удача его создателей. Он, как ни странно, живописен, условен и тем не менее очень кинематографичен. Оказалось, что все это возможно в живом кино. Мало того: создатели фильма добились в своем произведении кинематографической достоверности. Только радость «узнавания» в «Городе мастеров», который перенес на экран режиссер В. Бычков, по–настоящему захваченный стихией сказочного,— радость эта возникает, разумеется, не от сопоставления увиденного на экране с нашими непосредственными жизненными впечатлениями. Тогда это не было бы сказкой. Нет, с увлечением следя за развивающимися событиями в «Городе мастеров», мы радуемся тому, как достоверно, узнаваемо сумели авторы совместить на экране наши представления о необычном и романтичном, чудесно–возвышенном и волшебноблагородном с нашим представлением о мире сказки.… Режиссер, художник, артисты «Города мастеров » не освободили себя ни от одного из незыблемых требований настоящего искусства. И оказалось, что тщательный отбор в таком как бы «вторичном» материале может привести к открытию, к высокому обобщению. … Создатели фильма «Город мастеров» … выбрали трудный путь создания современной киносказки, не прибегая к дешевым способам «осовременивания» ее традиций. И дело не только в том, что, подобно тому как вражеская стрела захватчиков отдаленно ассоциируется с современным снарядом, сами захватчики вызывают в нашем воображении образы нынешних поработителей. Современен взгляд авторов на происходящие в сказке события, их способ поэтических обобщений, предложенные ими ритмы, краски, их юмор. Не сразу, но в какой–то момент вы, например, замечаете, что все отрицательные персонажи сказки на протяжении всего фильма отличаются от положительных... цветом. Да, да! … Это чрезвычайно смелое решение режиссера В. Бычкова и художника А. Бойма, выступающих в этом фильме как равноправные соавторы. Оно современно по своеобразному доверию к зрителю, когда художники полагаются не на его способность воспринять нечто сложное, а рассчитывают на то, что он простодушно воспримет простое, наивное» (Львовский, 1966: 11–13).
Высоко оценил этот фильм и кинокритик поэт, журналист и кинокритик Виктор Орлов (1929-1972) на страницах «Советского экрана»: «Парадоксальная вещь: самый «ненатуральный по фактуре фильм «Город мастеров» производит впечатление самое естественное, органичное, самое безукоризненное в этом смысле. А ведь на экране происходят вещи необыкновенные, творится самая условная сказка, какую мы только видели, смесь шутки, высокой патетики, иронии, гротеска… Но так уж точно понял режиссер свою задачу. Так искренне и глубоко уверовал в мир образов, в строй мыслей этой озорной и мудрой сказки. И потому, скажем, после достаточно трагических эпизодов, после достаточно серьезных авторских размышлений о жизни и справедливости на так радует и смешит откровенно–буффонадная, бесшабашная сцена финальной битвы, а точнее, драки. Да, она очень на месте, она точна именно для этого жанра, этого сказочного мира. И еще об одном слагаемом этого счастливо удавшегося фильма невозможно не сказать – о цвете. Цвета, краски фильма великолепны, щедры, неожиданны. Но они нигде не переходят невидимой границы, на которой написано: "вкус». Да, вот где на месте несколько старомодное, но очень объемное определение «пиршество красок» (Орлов, 1966: 3).
Зрители и сегодня оценивают сказку «Город мастеров» очень высоко:
«Один из любимейших фильмов детства! Как постановщикам удалось адаптировать скучноватую пьесу Габбе в эдакий костюмированный боевик! Если отбросить сказочное воскрешение Караколя, то "Город мастеров" не уступил бы знаменитому "Горбуну" с Жаном Марэ. Какой яркий образ создал Лев Лемке! Де Маликорн в книге плохо описан, размыто: что–то старое, горбатое. Даже Гильом оттесняет его на второй план. Клик–Кляк Крамарова тоже более колоритный, чем в пьесе. Прием противоборства двух цветов: красных и черных, похоже заимствован из старых фильмов о Бонде. Хорош финальный поединок на крепостной стене. Краски осени, музыка Каравайчука придают фильму неповторимый меланхоличный оттенок» (Э. Логоев).
«К фильму "Город Мастеров" у меня самое теплое и трепетное отношение. Постановка по всем параметрам интереснейшая! В детстве нравился сюжет и музыка… Сейчас восхищает актерская игра, богатство полутонов, смелость аллюзий, глубина культурного контекста, мастерство стилизации и тончайшая "перекличка" с шедеврами европейской литературы и кинематографа» (Тея).
«Начиная с детства, это был и есть один из самых значимых и любимейших моих фильмов. Он как–то очень совпал с моим формировавшимся тогда мировосприятием, настроением и вкусом. Тема Средневековья надолго оставила след в душе. Великолепно буквально всё – подбор актёров – значим и ярок практически каждый персонаж, каждый кадр, каждая реплика, каждая нота. Цветовое решение фильма очень тонко и стильно продумано. Согласна с мнением, высказанным ниже, что серебряный и синий цвет лица намёк на чужеземство, на холод, жестокость, смерть, также как и черный цвет одежд. Потому и костюмы, некогда мирного и счастливого города, остаются яркими и радостными, даже в смутное время, и кстати, соответствуют цветовой гамме и фасонам (включая обувь) Средневековья, за небольшими, но узнаваемыми отступлениями в стилистику 60–х годов ХХ века» (Май).
Киновед Александр Федоров
Снежная королева. СССР, 1967. Режиссер Геннадий Казанский. Сценарист Евгений Шварц (по собственной одноименной пьесе и сказке Г.Х. Андерсена). Актеры: Валерий Никитенко, Елена Проклова, Вячеслав Цюпа, Наталья Климова, Евгения Мельникова, Николай Боярский, Евгений Леонов, Ольга Викландт и др. 12,9 млн. зрителей за первый год демонстрации.
Самый знаменитый фильм режиссера Геннадия Казанского (1910–1983) – это, конечно же, «Человек–амфибия» (он снял эту ленту совместно с режиссером Владимиром Чеботаревым).
«Снежная сказка» – экранизация пьесы и сценария Евгения Шварца (1896–1958). Пьесу (по мотивам одноименной сказки Г.–Х. Андресена) он написал в 1938 году, а сценарий – в 1941. Съемки киносказки «Снежная королева» начались еще до начала Великой Отечественной войны, до 22 июня 1941 удалось снять примерно половину фильма, но потом съемки были остановлены, так как руководство студии сочло тематику картины несвоевременной.
К апрелю 1943 году положение на фронтах Великой Отечественной войны существенно улучшилось. И руководство студии обратилось в вышестоящие инстанции с просьбой возобновить съемки. Увы, по ряду причин (в том числе из–за заметно выросших исполнителей детских ролей) фильм «Снежная королева» так и не был завершен.
Таким образом, Геннадий Казанский снял «Снежную королеву» уже после смерти Евгения Шварца…
Поклонников у «Снежной королевы» немало и среди сегодняшних зрителей:
«Только что посмотрел "Снежную Королеву". Я в восторге! Шикарная постановка! Нереально красивый, сказочный фильм, с множеством волшебных трюков и эффектов! Вообще, обожаю бессмертные киносказки советского производства – вырос на этих картинах. А теперь ещё одним любимым фильмом у меня стало больше!» (Белый).
«Отличный, светлый фильм с молодыми, красивыми и выразительными актерами. Часто думаю, что же произошло в 70–е, что у нас перестали снимать как в 50–е и 60–е? Нет, были великие фильмы и в 70–е и позже, но стало меньше света, оптимизма, даже я бы сказал, стало меньше "голливудскости". Почему это произошло – застой 70–х, меньшее внимание властей к сфере кино и меньше денег? Изменение сознания людей? Запад задавил? Чувствуется, что в 70–е наша киноиндустрия ослабела, ушло обаяние» (Алекс).
«Фильм хороший, очень нравится игра актёров, особенно юной Елены Прокловой. Настоящая Герда! Жаль только, что в фильме не сохранены христианские мотивы этой замечательной сказки. К сожалению, во многих советских изданиях всё, что касается христианской веры, изъято. … Но всё равно фильм очень хороший» (А. Алексеева).
Но есть, разумеется, и иные мнения:
«Мои впечатления сложно назвать однозначными. С одной стороны в фильме есть всё, чтобы понравиться зрителю, – замечательные актёры, юмор, философия и красочные, порой даже слишком эффекты. С другой, глубины и гармонии ему всё–таки не хватает. Если бы создатели больше поработали над интригой или не забыли о сильных моментах у Андерсена, вышло бы иначе» (Света).
«Не нравится мне этот фильм, видимо, потому что я слишком люблю Андерсена. Из сложного христианско–философского произведения режиссёр сотворил примитивную дурашливую комедь» (Валерия И.).
Киновед Александр Федоров