Азат Галимов появился на свет в 1958 году. Юность будущего живописца прошла на севере в городе Инта. В те времена многих ссыльных интеллигентов отправляли именно туда, поэтому формирование личности Азата проходило под их влиянием. Так, первая учительница, прививавшая парню любовь к творчеству, также принадлежала к опальным интеллектуалам. Она много рассказывала подопечному о Ленинграде, оставив колоссальный след в душе молодого человека об этом незабываемом городе.
Свидание со своей мечтой Азат осуществил в 1979 году, когда прибыл в Ленинград на постоянное место жительства. К тому времени он уже успел окончить художественно-реставрационное училище, находившееся в городе Волжске и отдать долг родине, пройдя службу в рядах вооруженных сил. 1986 год ознаменовался для художника выпуском из Ленинградского высшего художественно-промышленного училища имени Мухиной.
Вчерашний выпускник начал много и плодотворно работать. С 1991 года художник выставлял работы на коллективных выставках. А вот первая персональная выставка оказалась организована в Финляндии и прошла в 1992 году. В 2007 году за вклад в культуру и живопись Азат Галимов удостоился включения в каталог под названием «Лучшие художники России». Так в чем же притягательность работ мастера?
Одной из узнаваемых и весьма характерных черт творчества Азата Хаизовича Галимова стала способность живо передать пространство, запечатленное в его работах. Созданные мастером кисти пейзажи представляют собой не безмолвно написанные полотна, а живые картины, чьи миры наполнены движением облаков, дуновением ветра, шумом городской суеты или тишиной леса, среди которой благоухают цветы и готовится встретить надвигающуюся бурю лесная чаща.
Больше работ можно увидеть в галерее.
Азат Хаизович умеет талантливо подавать соотношение света и затемнения. Его техника особена тем, что плотные мазки часто перекрывают друг друга, а фигуративность замечательно соотносится с подвижной импрессией. Художник отлично умеет работать с цветом, чья сдержанность только придает выразительности важным элементам картин, на которые творец делает упор.
Но все это было бы невозможно, если бы создатель искренне не любил то, что он реализует на холсте. Более того, все, что зафиксировалось в его памяти, Галимов способен проживать постоянно. При этом исходный смысл и вся гамма переживаний никоим образом не теряется. Вот главный секрет манящей силы работ мастера.
Полистайте галерею, чтобы увидеть больше работ.
А ведь далеко не каждый вышедший на пленэр художник обладает способностью не просто «жить идеей», но буквально «гореть» ею. Создаваемые Галимовым миры органичны и целостны. Они позволяют зрителю путешествовать в них по собственному разумению и желанию. И чем больше его взгляд погружается в глубину пространства, тем больше ему хочется ощутить взаимное проникновение текстуры и оттенков.
На предельной видимости полотен художника скрывается много чего волнующего и будоражащего даже в сравнении с передним планом. Почему? Да потому, что для мастера именно аура является главным героем наряду с внутренней значимостью и одухотворенностью, а не какие-то другие доминанты. Однако умело выбирая необходимый ракурс, Азат Хаизович прекрасно работает и с ними.
Посмотрите другие работы художника в галерее.
Неспешная «интонация» полотен обманчива. Энергетика работ словно дремлет, будто важные и драгоценные воспоминания души зрителя. Именно их художник умеет мастерски высвобождать из памяти пришедших насладиться его работами людей, позволяя не просто созерцать его творение, но и путешествовать по волнам сильных и ярких ассоциаций, которые связаны с сюжетом того или иного творения.
Зритель с новой силой непременно переживёт ощущения, испытанные им при дебютном знакомстве с Северной столицей, как бы прогуливаясь с любимой половинкой по тенистым аллеям, запечатленным на картине мастера.
Происходящее может показаться нереальным, но ценитель искусства так или иначе ощутит трепет, словно в последний раз смотрит на любимую деревеньку, в которой прошло столь памятное лето, и которая продолжает приходить в голову в сладких снах, полных незабываемых воспоминаний…
Чтобы увидеть больше работ художника, полистайте галерею.
Хочешь картины художника в свой интерьер? Жми!
Такие чудеса восприятия картин живописца стали возможны не только по причине замечательной техники их создателя, но в основном потому, что художник умеет «разговаривать» с нами посредством своих творений о дорогих ему и нам вещах. Это и красота окружающего мироздания, и его величие, и одновременная непостижимость, и пространство бытия, и самой жизни на земле.
Работы художника можно посмотреть в галерее.
Вот, что является истинной живописью. Она призвана служить красоте своей утонченностью и непосредственностью, будучи свободной от догм и условностей. Она стала равновесием, запечатленным в динамике и постоянном поиске внутренней гармонии. Азат Галимов мастерски умеет перенести данное мгновение на свой холст и поделиться им с окружающими.
Не забывайте делиться вашими впечатлениями о картинах и творческом пути художника в комментариях, и до новых встреч!