Наш канал начинает серию статей известного рок-журналиста и издателя Александра Галина об известных, малоизвестных, а иногда и совсем неизвестных у нас в стране зарубежных рок-коллективах. Присоединяйтесь. Будет интересно. БиС.
Начнем с рассказа о японской группе THE FLOWERS. Участник THE TIGERS, барабанщик Юйа Учида (Yuya Uchida) увидел на одном концерте в Европе выступление Джими Хендрикса и был так ошеломлен, что по возвращении в Японию в ноябре 1967 года основал THE FLOWERS, чтобы познакомить соплеменников с новым мощным саундом. В их единственный альбом Challenge! (Columbia Records YS-10063-J, 25.07.1969) вошли одни только кавера из репертуара Джими Хендрикса (2 трека), JEFFERSON AEROPLANE (2), Big Brother And THE HOLDING COMPANY (4!), CREAM (а также один инструментал собственного производства, – прим. ред.), но исполнены они были не просто весьма достойно, а великолепно.
Ютуб-канал emBLICko
Альбом произвел фурор не только своей музыкой, но и скандальной обложкой, на которой музыканты были изображены об-на-женными, включая очень сек*апильную гитаристку Реми Асо (Remi Aso), что для Японии тех лет было настоящим шоком. До этого раздетая японка только один раз появилась на обложке рок-альбома (Unfinished Music No. 1: Two Virgins, 11.11.1968), и звали ее Йоко Оно (Yoko Ono). Реми Асо не только была, судя по всему, первой рок-гитаристкой в Японии, но и первой рок-вокалисткой, мастерски воспроизводившей вопли и стенания Дженис Джоплин (Janis Joplin).
Обложку альбома мы, к сожалению, разместить не можем по тем же причинам, по которым Ютуб установил возрастные ограничения. Борьба за нравственность достигла небывалого накала по всему земному шару. БиС.
В книге на японском языке «Psychedelia In Japan 1966-1969» (1994) THE FLOWERS абсолютно неправомерно отнесены в раздел Group Sound, ведь они играли не инструменталы и бит-музыку, а настоящий тяжелый блюз-рок с психоделическими интонациями, и место им только среди THE HAPPENINGS FOUR, THE HELPFUL SOUL, POWER HOUSE и BLUES CREATION.
Тут необходимо сделать еще одно важное добавление. THE FLOWERS были единственной рок-группой, участвовавшей в 1969 году в записи авангардной, экспериментальной пластинки Opera «From The Works Of Tadanori Yokoo» (The End Records TY-1001~2, 03.1970), посвященной работам Таданори Йоко, одного из наиболее известных художников, работающего в области современного искусства и известного своими красочными психоделическими постерами. Конкретно, японские Цветы звучат в двух пьесах, озаглавленных одинаково – «The Flowers» (20’45) и (7’18) и обильно наполненных электронными эффектами и психоделическими звуками.
Ютуб-канал gaba 13
Эта знаковая опера вышла на двух виниловых дисках, и была первой большой работой японского композитора-авангардиста Тоши Ичиянаги (Toshi Ichiyanagi, 04.02.1933-07.10.2022), который в конце 1950-х отправился в Нью-Йорк, где учился у самого Джона Кейджа (John Cage), которого, надеюсь, представлять не нужно. В 1956 году Тоши женился на уже упомянутой выше Йоко Оно (и развелся с ней в 1963 году).
Вот вам и коннотация с обложкой альбома THE FLOWERS и первыми сольными альбомами Джона Леннона, на музыку которых (по крайней мере начала 1970-х) явно повлияла его жена Йоко, почерпнувшая у своего первого мужа авангардистских штучек (в 1961 году она уже делала свои перфомансы в Нью-Йорке с участием авангардного музыканта-композитора Ла Монте Янга (La Monte Young). По возвращению в Японию в 1962 году, Ичиянаги и Оно устроили в Токио первую авангардную выставку International Graphic Scores Exhibition, которую посетил Кейдж.
Теперь несколько слов о самой опере. Она вышла на двух виниловых альбомах, оформленных в виде Picture Disc, диск с картинкой, что было технологической новинкой того времени. Но так как технология еще не была отточена, то произошел небольшой завал по высоким частотам.
Следует отметить, что Picture Discs впервые появились в 1909 году, есть даже пластинки даже с изображением Ад0льфа Гитлеpа. Но новая технология нанесения картинок на винил была разработана только в 1969 году в Германии и реализована в 1969 году на сборнике Off II. Hallucinations (Psychedelic Underground) (Metronome/Elektra Records ST-KMLP-310), где были записаны MC5, THE HOLY MODAL ROUNDERS, THE DOORS, LOVE, EARTH OPERA, RHINOCEROS, THE INCREDIBLE STRING BAND, ARS NOVA и другие интересные группы.
Кстати, в Англии первый Picture Disc появился в 1970 году с выходом дебютного альбома CURVED AIR Air Conditioning (ноябрь 1970 г.), на котором была изображена мандала (а второй диск с картинкой в Соединенном Королевстве появился лишь в 1973 году, это был альбом Magical Love группы SATURNALIA, причем выполнен он в виде голограммы).
Вернемся к Opera «From The Works Of Tadanori Yokoo»: на каждой стороне обоих дисков была своя картинка авторства художника Таданори Йоко, искусство которого послужило отправной точкой для создания музыкального произведения.
Музыка «оперы» представляет собой причудливую смесь японского фольклора (enka), современной поп-музыки, конкретной музыки (musique concrete), завернутой психоделии, различных разговоров и звуков, записанных на пленку, включая пение в женской бане, уличные демонстрации, женские голоса, военные и колыбельные песни, а также другие, порой бессвязно записываемые звуковые фрагменты. Это был своеобразный мультимедийный симбиоз авангардной музыки и живописи в стиле поп-арт, который оказал огромное влияние на будущих героев японского прогрессив-рока.
Интересный факт: к релизу прилагается 6-страничный буклет с цветными иллюстрациями Йоку и черно-белыми фото участников проекта. И что мы видим – в составе THE FLOWERS аж 7 человек! На самом деле, в группе уже началась трансформация, которая вскоре привела к образованию легендарного прог-рокового коллектива FLOWER TRAVELLIN’ BAND с двумя участниками THE FLOWERS (отсюда и перекличка в названиях), барабанщиком Джоджи Вадой (Joji Wada) и гитаристом Хайдеки Ишимой (Hideki Ishima). Весной 1970 года Учида стал продюсером этого нового прог-коллектива, о котором речь у нас еще впереди.
И тут мы плавно переходим к разговору о FLOWER TRAVELLIN’ BAND, которые де-юре заявили о себе в феврале 1970 года, но де-факто собрались с подачи Учиды несколькими месяцами ранее.
Осенью 1970 года они выпустили свой дебютный альбом Anywhere (Philips Records FX-8507, 10.1970), но лично на меня он впечатления особого не произвел.
Ютуб-канал Thebestdream I had
На нем записаны различные кавера (Мадди Уотерс, THE ANIMALS, KING CRIMSON, BLACK SABBATH), причем, звучат они, признаться, довольно сыровато, по сравнению с материалом той же группы THE FLOWERS. Учида вел грамотную политику в качестве продюсера, на Всемирной выставке в Осаке, проходившей в том же году, он познакомился с канадской рок-группой LIGHTHOUSE и, вуаля!, FLOWER TRAVELLIN’ BAND оказались в Канаде, где они вскоре получили признание за свои выступления.
Выход альбома Satori (Atlantic Records P-8056A, 25.04.1971) в США и Канаде в апреле произвел впечатление на англоязычную публику и стал настоящим «откровением». Альбом и сопутствующий сингл тут же попали в канадские чарты. И пластинка, действительно, получилась новаторской. На ней представлена одна длинная пьеса, разбитая на пять частей, немного монотонная, но интересная своими идеями. Игра на гармонике приятно разнообразит череду тяжелых гитарных риффов. Вокал звучит напряженно.
Ютуб-канал MazNour II
Нужно сказать пару слов о музыкантах. Басист Джун Козуки (Jun Kozuki) играл ранее в бит-группе THE TAXMAN, вокалист Джо Яманака (Joe Yamanaka), поющий на высоких тонах – в гаражной команде FOUR NINE ACE (позднее спел в Kuni Kawachi And HIS GROUP, 1971). Ну, а с двумя бывшими участниками THE FLOWERS вы уже знакомы. Это барабанщик Джоджи Вада и гитарист Хайдеки Ишима, который, кстати заметить, изобрел инструмент ситарла (sitarla), смесь электрогитары и ситара.
Далее последовал альбом Made In Japan (Atlantic Records P-8187A, 10.02.1972), в котором группа продемонстрировала, что двинулась еще дальше вглубь прог-территории. Одно из центральных мест занимает пьеса «Hiroshima», которая понятно какой теме посвящена.
Ютуб-канал Underground Rarities [Metal & Rock]
На шикарном двойнике Make Up (Atlantic Records P-5073~4A, 25.02.1973, издан в кожаном конверте), состав был расширен за счет клавишника Нобуйуки Шинохара (ех-THE HAPPENINGS FOUR). В трек-лист вошли не только студийные, но и концертные записи. На альбоме группа предстала в своей самой совершенной форме.
Ютуб-канал Orange Chan
Для сборника The Times (Atlantic Records P-10053A, 1975) были выбраны лучшие треки команды, а также записана песня Джо Яманаки «I Wanna See You», аранжированная Куни Ковачи. Потом у певца начались проблемы с волшебными порошками и японской полицией, и его мягко попросили покинуть группу.
Яманака начал сольную карьеру, записав несколько альбомов, включая Joe (Atlantic Records L-8034A, 04.1974) и To The New World (Atlantic Records K-10007A, 1977), экспериментируя с блюз-роком, хард-роком, психоделией, фанком, соулом, регги и даже индийской музыкой.
Далее – много лет молчания… Группа вроде бы и не распалась, но и не функционировала вплоть до официального реюниона 25 ноября 2007 года. Костяком остались барабанщик Джоджи Вада, гитарист Хайдеки Ишима, вокалист Джо Яманака и басист Джун Козуки, сменивший фамилию на Кобайаши (Kobayashi), к которым присоединился клавишник Нобухико Шинохара. В следующем году они выпустили слабый альбом в стиле фьюжн We Are Here (2008),
а через год появился релиз Resurrection (2DVDs).
Увы, продолжения не последовало. Яманака умер от рака легких 07.08.2011 г., менеджер Юйя Учида умер 17.03.2019 г. от пневмонии, и на этом история группы, которая подавала столь блистательные надежды, закончилась…
Ютуб-канал flowertravellingband
Автор материала - Александр Галин
Материал основан на книге Галина А.В., Молочковецкой Э. "Made In Japan". По вопросам заказа этой и другой книг о рок-музыке обращаться на сайт издательства Rock-ExPress.ru или по адресу электронной почты Rock-ExPress@mail.ru
P.S. Случайно получилось так, что мы с Александром не договаривались о теме первого выпуска "Рок-кладовой", и он подготовил статью о команде The Flower Travellin' Band, о которой наш канал уже писал три с лишним года назад
Но, во-первых, статья Александра освещает историю ансамбля гораздо более широко и подробно. А во-вторых, в кое-каких оценках мы с ним разошлись. Может быть читателям это будет любопытно.
А начиная со второго выпуска мы постараемся, чтобы из "рок-кладовой" извлекались только новые и не засвеченные на наших страницах имена. БиС