«Я — русский композитор, и моя родина наложила отпечаток на мой характер и мои взгляды. Моя музыка — это плод моего характера, и поэтому это русская музыка».
Российский национальный музей музыки совместно с Государственной Третьяковской галереей представил выставочный проект к 150-летию со дня рождения великого русского композитора, пианиста и дирижера Сергея Васильевича Рахманинова. Русского композитора, который долгие годы жил за рубежом, но всегда оставался русским музыкантом и человеком.
Неизбежно возникает вопрос: откуда сейчас столько злобы и ненависти у тех, кто в трудные дни покинут нашу родину? Ведь Россия знает четыре волны эмиграции, никто из великих писателей, художников и композиторов не выражал своей ненависти к народу, к тем, кто и сделал этих деятелей искусства народными.
И вот нынешние эмигранты, убеждены, что они и есть носители подлинной морали, что в России невозможно жить, что народ стал угрюм. По этой причине люди искусства покидают страну, а те, кто остались, по их мнению, просто не могут себе позволить этого или у них просто не хватает ума понять, что нужно бежать и не оглядываться. И льётся злоба с обеих сторон бесконечным потоком.
Сергей Рахманинов уехал из России сразу после революции семнадцатого года. Имел мировую славу и почет, и обеспеченную жизнь, и семейное счастье. Но остался фигурой трагической. Это из его признаний: «Уехав из России, я потерял желание сочинять». На выставке Вы увидите портрет композитора, написанный Борисом Григорьевым в 1930 году, мне он кажется самым выразительным: как напряжена мысль, сколько боли и раздумий можно прочитать в этом образе.
Художник писал, что портрет наполнен «Бурной, творческой, полной музыкального грома атмосферой». Б. Григорьев знал С. Рахманинова в эмиграции, и как творец понимал всю силу переживаний русских людей, покинувших Родину.
Если познакомиться с судьбой композитора ближе, станет ясно: за внешней картиной ошеломляющего успеха скрывается совсем иная история, полная боли расставания с родной землей, одиночества среди чужих людей и одновременно — неиссякаемой веры.
Отъезд разделил жизнь С.В. Рахманинова на две половины не только географически, но и творчески: за 25 лет в России композитор создал 3 концерта, 3 оперы, 2 симфонии, 80 романсов, поэмы «Колокола» и «Остров мертвых», «Литургию св. Иоанна Златоуста», «Всенощное бдение» и многое другое. А уехав, на много лет замолчал. Всего в эмиграции он написал 6 произведений, причем 4 были начаты еще в России.
«Лишившись Родины, я потерял самого себя. У изгнанника, который лишился музыкальных корней, традиции, родной почвы, не остается желания творить, не остается иных утешений, кроме нерушимого безмолвия… воспоминаний», — писал он.
Не случайно самыми лучшими своими творениями он считал «Литургию св. Иоанна Златоуста» и «Всенощное бдение».
В Новой Третьяковке на Крымском Валу главный герой этой выставки – музыка, она будет звучать во всех залах. А самые яркие экспонаты проекта – рукописи знаменитого Второго фортепьянного концерта, Вокализа и других произведений, а также живописные полотна художников Репина, Васнецова, Коровина, Кандинского, Куинджи из собраний Музея музыки, Эрмитажа, Третьяковской галереи и уникальные фрески из Новгородского музея-заповедника.
Основная задача выставочного проекта – создать эмоциональную атмосферу и предоставить возможность посетителям погрузиться в тот мир, который вдохновлял композитора.
«Музыка композитора должна выражать дух страны, в которой он родился, его любовь, его веру и мысли, возникшие под впечатлением книг, картин, которые он любит. Она должна стать обобщением всего жизненного опыта композитора»,– говорил Рахманинов в одном из последних интервью.
Советую прочитать:
О том, как создавалась «Всенощная» и что спрятано внутри великого произведения Рахманинова, рассказывает культуролог Виктор Симаков.
https://foma.ru/vsenoshhnoe-bdenie-rahmaninova.html
«Всенощное бдение» — одно из главных сочинений Сергея Рахманинова — появилось как реакция композитора на события Первой мировой войны. Это вершина русской духовной музыки; хоровое произведение, способное встать в один ряд с шедеврами Монтеверди и Баха.
Увидеть работы можно будет в Новой Третьяковке. Режим работы: вт, ср, вс 10.00 — 18.00, чт-сб 10.00 — 21.00, пн — выходной.
Ирина Мурзак
филолог, литературовед, театровед
доцент Департамента СКД и Сценических искусств, руководитель программы "Театральное искусство, медиакоммуникации в креативных индустриях" ИКИ МГПУ