Петербург уже начал готовиться к Новому году. Украшают огоньками здания, ставят елки. Снег за окном кружится хлопьями. В конце года все ощущают усталость и предвкушение. Приятное чувство длинных выходных, когда официально можно смотреть кино и отдыхать. Такая безмятежная праздность. Как-то в книге (вроде бы роман Жорж Санд «Консуэло») встретила итальянское выражение dolce far niente. Это оно – прекрасное ничегонеделание.
Кино – настоящее синтетическое искусство, в нем много смыслов, вторых планов, всяческих глубин для думающих людей. Вот вам несколько интересных деталей в знакомых вещах. Помните ли вы, начало фильма «Иван Васильевич меняет профессию»?
Не там, где инженер Тимофеев проснулся и испугался своей правой руки на лбу, а после титров. Главный герой пылесосит, задумывается о своем изобретении (машина времени), и вот уже всё стало попадать в пылесос: сигареты, шнурки и кошка. Смотрите:
В это время у ученого работает телевизор, где показывают фильм-оперу Мусоргского «Борис Годунов». На экране момент после венчания на царство (2 картина пролога оперы). Народ ожидает выхода царя на паперть Успенского собора. Звучат колокола московского Кремля. Этот звон не так прост. Композитор специально пишет диссонирующую музыку, передавая психологическое напряжение царя Бориса. Князь Шуйский восклицает: «Да здравствует царь Борис Феодорович!» Но тут громкое «мяу», и Тимофеев (мне все время хочется назвать его Шуриком, хотя здесь он Александр Сергеевич) выключает телевизор. А хор должен был спеть царю: «Уж как на небе солнцу красному слава!»
С именем Бориса Годунова связана одна из известных фраз этого фильма. Иван Грозный, появившись из-за занавески, восклицает: «Какого Бориса-царя? Бориску? Бориску на царство!?»
Фильм-опера «Борис Годунов» был снят в 1954 году Верой Строевой. В этой картине роли исполняют не актеры кино, а артисты Большого театра. Например, Юродивого поет и играет Иван Козловский.
Фильм «Иван Васильевич меняет профессию» (1973) Леонид Гайдай с музыкой Александра Зацепина снял по комедии Михаила Булгакова. Её стоит почитать, ведь в сценарий попали не все шутки и детали. Например, Тимофеев и Шпак соседи в одной коммунальной квартире. Я решила вспомнить эту пьесу, чтобы посмотреть, а там есть эта деталь про оперу «Борис Годунов», или ее придумал режиссер? Все оказалось намного интереснее.
Читаю:
«Внезапно в радиорупоре в передней возникает радостный голос, который говорит: «Слушайте продолжение “Псковитянки!” И вслед за тем в радиорупоре грянули колокола и заиграла музыка.
Тимофеев. Мне надоел Иоанн с колоколами! И, кроме того, я отвинтил бы голову тому, кто ставит такой приемник. <…> Ульяна Андреевна! Где ваш драгоценный супруг? <…> Скажите, что он меня замучил со своим Иоанном Грозным! <…> У меня нет времени! У меня колокола в голове играют».
Оказывается у Булгакова, что Бунша фанат оперы "Псковитянка" - первой из пятнадцати опер Н.А. Римского-Корсакова. Она посвящена приезду Ивана Грозного во Псков. Римский-Корсаков задумал писать эту музыку по пьесе Л. Мея в 24 года, а потом еще дважды редактировал. Работа над оперой проходила, когда Римский-Корсаков и Мусорский снимали одну квартиру. Римский-Корсаков писал про Грозного, а Мусорский сочинял "Бориса Годунова"
Римский-Корсаков писал в "Летописи моей музыкальной жизни":
Наше житье с Модестом было, я полагаю, единственным примером совместного житья двух композиторов. Как мы могли друг другу не мешать? А вот как. С утра часов до 12 роялем пользовался обыкновенно Мусоргский, а я или переписывал или оркестровал что-либо, вполне уже обдуманное. К 12 часам он уходил на службу в министерство, а я пользовался роялем. По вечерам дело происходило по обоюдному соглашению... В эту осень и зиму мы много наработали, обмениваясь постоянно мыслями и намерениями. Мусоргский сочинял и оркестровал польский акт «Бориса Годунова» и народную картину «Под Кромами». Я оркестровал и заканчивал «Псковитянку».
Почему режиссер поменял две оперы? Думаю, ответ простой. Такого фильма-оперы "Псковитянка", который могли действительно показывать по телевизору в советское время, нет. Да и по популярности эти оперы не равноправны. У Римского-Корсакова линия опер про Ивана Грозного продолжилась: он сочинил "Боярыню Веру Шелогу" (пролог к "Псковитянке") и "Царскую невесту" (самую известную). Мне все эти оперы нравятся. Послушайте песню Михайлы Тучи (тенор) из "Псковитянки":
У нас путаница не возникает. Двух исторических персонажей - Ивана Грозного и Бориса Годунова - историки часто сравнивали по характеру и методам управления. Так что не случайно, эти образы переплелись в искусстве. Вот у Мусоргского в "Борисе Годунове" чуть выпивший бродяга Варлаам поет историческую песню про поход Ивана Грозного "Как во городе было во Казани" (в фильме-опере поет бас Алексей Кривченя):
В фильме обращает на себя внимание деталь с другим произведением искусства - картиной «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года» (часто ее называют "Грозный убивает собственного сына"). Царские палаты во время эксперимента Тимофеева появляются за той стенкой, где висит репродукция Репина. Можно напомню вам про мою статью, как я побывала в Пенатах. Почитайте, посмотрите:)
В пьесе Булгакова, вероятно, в перемещении в эпоху Грозного виноват Милославский. Когда он оказывается в комнате Шпака, рассматривает его вещи, открывает книгу и читает: «Без отдыха пирует с дружиной удалой Иван Васильич Грозный под матушкой Москвой… Ковшами золотыми столов блистает ряд, разгульные за ними опричники сидят». Это первые строки стихотворения А.К. Толстого "Князь Михайло Репнин". Оно написано в жанре баллады двустишиями, кульминацией последовательно развертывающегося сюжета, является убийство Репнина Грозным во время пира. Первая строчка про изобильную жизнь царя заела Милославского (он тоже славно попировал водкой и закуской у Шпака). В момент первых опытов Тимофеева он все повторяет "Без отдыха пирует Иван Васильич Грозный" и хвалит машину времени.
Надеюсь, было интересно. Пишите, предлагайте темы. Обещанная шутка:)