Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене
ИСТОРИЯ КИНО

"Гранатовый браслет" (СССР, 1965), "Серебряный тренер" (СССР, 1963) и "Чужая беда" (СССР, 1961) - три мелодрамы: "за" и "против"

Серебряный тренер. СССР, 1963. Режиссер Виктор Ивченко. Сценарист Георгий Кушниренко. Актеры: Михаил Кузнецов, Нинель Мышкова, Алефтина Евдокимова, Вячеслав Шалевич, Сергей Ляхницкий, Анатолий Соловьёв, Юнона Яковченко и др. 24,8 миллионов зрителей за первый год демонстрации. Режиссер Виктор Ивченко (1912–1972) поставил 13 фильмов, из которых 8 («Судьба Марины», «Есть такой парень», «ЧП», «Иванна», «Серебряный тренер», «Гадюка», «Десятый шаг» и «Софья Грушко») вошли в тысячу самых популярных советских фильмов. Эмигрант Антон (Михаил Кузнецов) работает в Италии тренером по гимнастике. И вот однажды он вместе с женой-итальянкой приезжает в СССР… Мало кто из зрителей сегодня помнит спортивно-идеологическую мелодраму «Серебряный тренер», так как она довольно быстро сошла с экранов. Да и в год выхода «Серебряного тренера» на всесоюзный экран кинопресса его не жаловала, утверждая, что в фильме «кинематографический штамп заслоняет реальность, псевдопсихологизм призван прикрыть незнание истинн

Серебряный тренер. СССР, 1963. Режиссер Виктор Ивченко. Сценарист Георгий Кушниренко. Актеры: Михаил Кузнецов, Нинель Мышкова, Алефтина Евдокимова, Вячеслав Шалевич, Сергей Ляхницкий, Анатолий Соловьёв, Юнона Яковченко и др. 24,8 миллионов зрителей за первый год демонстрации.

-2

Режиссер Виктор Ивченко (1912–1972) поставил 13 фильмов, из которых 8 («Судьба Марины», «Есть такой парень», «ЧП», «Иванна», «Серебряный тренер», «Гадюка», «Десятый шаг» и «Софья Грушко») вошли в тысячу самых популярных советских фильмов.

-3

Эмигрант Антон (Михаил Кузнецов) работает в Италии тренером по гимнастике. И вот однажды он вместе с женой-итальянкой приезжает в СССР…

Мало кто из зрителей сегодня помнит спортивно-идеологическую мелодраму «Серебряный тренер», так как она довольно быстро сошла с экранов.

Да и в год выхода «Серебряного тренера» на всесоюзный экран кинопресса его не жаловала, утверждая, что в фильме «кинематографический штамп заслоняет реальность, псевдопсихологизм призван прикрыть незнание истинной жизни и истинного спорта» (Сечин, 1963: 54).

Сегодняшних зрителей, по-видимому, не очень волнуют политические аспекты фильма, связанные с тем, что главный персонаж – эмигрант встречает в Киеве свою потерянную еще до войны дочь, их интересует «переживательная» часть картины: «Мышкова очень хороша – и красива необычайно, и играет так прочувственно! Тоже ей сочувствуешь – любит, боится одна остаться, но чемодан мужу выносит, чтоб он на родине смог остаться и не мучиться на чужбине» (М. Морозова).

Киновед Александр Федоров

-4

Гранатовый браслет. СССР, 1965. Режиссер Абрам Роом. Сценаристы Анатолий Гранберг, Абрам Роом (по одноименному произведению А. Куприна). Актеры: Игорь Озеров, Ариадна Шенгелая, Олег Басилашвили, Владислав Стржельчик, Наталья Малявина, Юрий Аверин, Леонид Галлис, Сергей Карнович–Валуа, Григорий Гай, Павел Массальский, Ольга Жизнева и др. 24,8 млн. зрителей за первый год демонстрации.

-5

Режиссер Абрам Роом (1894–1976) за свою долгую карьеру в кино поставил 19 фильмов, два из которых («Гранатовый браслет» и «Цветы запоздалые») вошли в тысячу самых популярных советских кинолент.

-6

Классику немого советского кино («Третья Мещанская», «Привидение, которое не возвращается» и др.) А. Роому в послевоенные времена определенно не везло. Казалось бы, снял он правильный и идеологически выдержанный фильм про героических партизан и их не менее героического вождя Тито – «В горах Югославии» (1946), но 29 июня 1948 года «Правда» выступила с антиюгославской статьей, отношения между СССР и Югославией тут же резко испортились, и фильм А. Роома был немедленно запрещен к показу.

Это могло быть ясным сигналом режиссеру – держаться подальше от текущей международной политики, но А. Роом не успокоился и в 1951 году начал съемки антиимпериалистической драмы «Совесть мира». И снова просчитался: решением «свыше» фильм на одну треть снятый фильм был закрыт…

Кажется, что после второго, еще более болезненного сигнала, можно было и остановиться. Но не тут–то было: неугомонный Абрам Роом в 1953 году ставит антиамериканский памфлет «Серебристая пыль», который советское руководство по политическим соображениям через какое–то время после примеры сняло с экранов…

Но, видимо, верна пословица: Бог любит троицу, после третьего удара А. Роом к заграничным политическим темам в своих фильмах больше не возвращался никогда… И даже пошел дальше: в 1960–х – 1970–х он полностью посвятил свое творчество экранизациям русской литературной классики.

Самым успешной работой Абрама Роома этого периода и стала мелодрама «Грантовый браслет».

Киновед Александр Федоров

В год выхода «Гранатового браслета» на экран кинокритик Г. Кремлев (1905–1975) писал в «Советском экране», что «фильм крайне неровен, его трагедийно–романтические взлеты странно соседствуют с блужданием по илистому сценарному мелководью. … Неуместными звучат и прочие дополнения к рассказу: натянутые беседы о «политике», жалобы на бастующих крамольников, на извергов–подпольщиков и т.п.» (Кремлев, 1965: 6).

Однако общая оценка картины А. Роома была все–таки положительной: «Зритель «проголосовал» за «Гранатовый браслет», выстаивая в очередях у касс кинотеатров. Этот фильм – не дословный, а творческий перевод талантливой повести на язык экрана. Здесь есть и допустимые отклонения от оригинала и кое–какие просчеты. Но главное и определяющее здесь то, что в фильме чувствуется живая душа купринского рассказа – трепетная, страстная, покоряющая своим очарованием» (Кремлев, 1965: 7).

И уже в XXI веке С. Кудрявцев, на мой взгляд, справедливо ощутил в «Гранатовом браслете» «минорную, мизантропическую, обречённую ноту в повествовании об утраченной любви, которая вроде как мелькнула на мгновение, осветила внезапным светом, пронзила душу неясным томлением – и тут же пропала поспешно, исчезла безвозвратно, улетучилась в никуда, словно её и не было вообще», и «Гранатовый браслет» – фильм «о потерянной любви, которая не может окончиться не трагически для того, кто давно и безнадежно любит, но и оставшаяся в живых испытывает ещё большее страдание, вдруг осознав, что навсегда лишилась пропущенного ею удивительно нежного и искренне верного чувства» (Кудрявцев, 2015).

Поклонников у «Гранатового браслета» немало и сегодня:

«Удивительный фильм. Такой тонкий, нежный и трагический рассказ о любви. Какой замечательный артист был Игорь Озеров. Почти без слов смог передать, что и неразделённая любовь – это тоже счастье. Но не всем дано это понять. В конце фильма невозможно сдержать слёзы» (Настя Л.).

«Какой фильм! Какая блистательная игра актёров и режиссура! Шедевр. Можно бесконечно смотреть и не насытиться аурой великого искусства, подаренного нам мастерами советского кино. У меня нет желания смотреть современную гнусность, но всегда с упоением смотрю неповторимую классику, ушедшую навсегда» (И. Сибиряков).

«Фильм "Гранатовый браслет" мне понравился. Музыка и игра актеров замечательны» (Таинственная незнакомка).

«Я люблю произведения А. Куприна, и, как мне кажется, «Гранатовый браслет» - очень удачная экранизация. Здесь всё радует: и актерские работы, и работа художников, и музыка» (Олеся).

Киновед Александр Федоров

-7

Чужая беда. СССР, 1961. Режиссер Ян Фрид. Сценарист Григорий Бакланов. Актеры: Михаил Кузнецов, Дзидра Ритенберга, Лилия Гриценко, Виктор Хохряков и др. 24,7 млн. зрителей за первый год демонстрации.

Режиссер Ян Фрид (1908–2003) поставил 16 полнометражных фильмов, пять из которых («Любовь Яровая», «Двенадцатая ночь», «Чужая беда», «Зеленая карета», «Прощание с Петербургом») в тысячу самых популярных советских лент. Большую часть своей жизни Ян Фрид экранировал классические пьесы и оперетты. Костюмная музыкальная мелодрама «Зеленая карета», действие которой разворачивается в первой половине XIX века, пользовалась большим успехом у аудитории.

Председатель передового колхоза ушел жить к любовнице… Но все за него переживали… Как он там?

Иногда забвение популярного прежде советского фильма объясняется эмиграцией и или бегством на Запад одного из его авторов или актеров.

Колхозная мелодрама «Чужая беда» – не их числа. Никто никуда не сбежал, более того режиссер Ян Фрид (1908–2003) и до «Чужой беды» и после нее прославился яркими экранизациями зарубежной классической театральной драматургии («Двенадцатая ночь», «Собака на сене», «Дон Сезар де Базан», «Тартюф») и оперетт («Летучая мышь», «Сильва»).

«Чужая беда» просто тихо сошла с экранов и была забыта всеми – и киноведами, и зрителями…

Киновед Александр Федоров