Простая история. СССР, 1960. Режиссер Юрий Егоров. Сценарист Будимир Метальников. Актеры: Нонна Мордюкова, Михаил Ульянов, Даниил Ильченко, Валентина Владимирова, Василий Шукшин и др. 24,3 млн. зрителей за первый год демонстрации.
Режиссер Юрий Егоров (1920–1982) поставил 14 полнометражных игровых фильмов, девять из которых («Простая история», «Добровольцы», «Море студеное», «Отцы и деды», «Однажды, 20 лет спустя», «Если ты прав…», «Человек с другой стороны», «Они были первыми», «За облаками – небо») вошли в тысячу самых кассовых советских кинолент.
В год выхода «Простой истории» журнал «Советский экран» опубликовал «коммунистически выдержанную», но не столь уже хвалебную рецензию: «Фильм, можно сказать, вдвойне полемичен. Он направлен и против тех, кто еще действует по старинке в колхозном строительстве, и против схематизма, стандартности в обрисовке положительных героев, чем так грешат иные наши фильмы, посвященные современности. … Всем своим образным строем фильм воспевает нашу жизнеутверждающую идеологию. Без особого подчеркивания, без нарочитого нажима он полемизирует с буржуазными критиками, которые в один голос говорят о том, что будто главным предметом искусства является одиночество человека, враждебность к нему окружающего мира, противоречие его с обществом. … «Простая история» направлена против этой мрачной и человеконенавистнической эстетики. Картина волнует своим жизнерадостным тоном, глубоким гуманизмом. Это гимн человеку, всем сердцем утверждающий счастье быть с народом, это гимн расцветающей личности, когда она сливается, анне враждует с обществом. В этом большая сила фильма, и за это можно простить ему отдельные погрешности – неровность ритма действия, невыразительность отдельных сцен, недостаточную отработку фона, может быть, не совсем удачный подбор отдельных исполнителей» (Смирнова, 1960: 2–3).
Зато постсоветский кинокритик Денис Горелов подчеркнул новаторство «Простой истории» так: «Картина, как обухом, шарахнула по озорным славянофильским комедиям из разряда «мы на полевом стане» — всем этим «ссорам в лукашах» и «переполохам в березовках»: несговорчивым дедкам, отсталым председателям, кумам трындычихам с отрезами поплина и стендам соцсоревнования в мелованных коровниках по имени «ферма» посреди рачительных доярушек в лабораторных халатах. По вечерним зорькам на крутоярах с песнями, рабочему почину снизить трудодень во имя постройки рембазы и заветному счастью проковыряться ночь–полночь в заглохшем моторе подальше от задорной и понимающей жены» (Горелов, 2018).
С. Кудрявцев подошел к «Простой истории» без гореловской лихости, в присущем ему сбалансированном ключе: «Казалось бы, этот фильм, благополучно вышедший на экран и даже пользовавшийся огромной (и заслуженной) зрительской любовью, … надо по методу некоторых критиков воспринимать с определённым пренебрежением. … женщина–председатель колхоза, чей муж погиб на войне, истово посвящает себя общественно полезному труду, пока однажды не влюбляется, причём в секретаря райкома. Но все острые углы обойдены, морально–нравственные акценты расставлены так, что не придерёшься. Однако есть в этой вовсе не такой уж простой истории … неистребимая правда жизни, словно стихийная природа неоднозначных характеров, которые не исчерпываются своими социальными ролями и рабоче–крестьянским происхождением» (Кудрявцев, 2006).
Зрителям XXI века «Простая история» по–прежнему нравится:
«Очень люблю этот фильм! Гениальные актеры: Мордюкова, Ульянов, Шукшин. Как хорошо, что есть память о них, об их неповторимой игре! А песня "Большак" наводит на грусть... Комок в горле до сих пор. Не могу без слез смотреть финал фильма, но все равно периодически пересматриваю. Актеров замечательных уже нет, а фильм с их потрясающей игрой остался... Всю жизнь люблю Мордюкову и Ульянова, восхищаюсь талантом Шукшина! … Есть хорошие и талантливые, но другие... Да и фильмы уже не те, мир изменился» (Т. Пимонова).
«Я из «шестидесятников». Помню, как «Простая история» покорила буквально всё поколение того времени. Тот «большак–перекрёсток», «как прожить без любви…» – пели от мала до велика. Мне довелось услышать эту песню в исполнении самой Нонны Мордюковой. В то время мы с подругой были студентами МИИТа, купили входные билеты на «Вечер встречи с артистами театра и кино» в Колонный зал Дома Союзов. … Н. Мордюкову петь эту песню три раза подряд. Именно три раза! Такое надо было видеть и слышать!» (А. Тарасова).
Киновед Александр Федоров
Свет далекой звезды. СССР, 1965. Режиссер и сценарист Иван Пырьев (автор повести – А. Чаковский). Актеры: Лионелла Пырьева, Николай Алексеев, Андрей Абрикосов, Алексей Баталов, Софья Пилявская, Николай Барабанов, Евгений Весник, Владимир Коренев и др. 24,2 млн. зрителей за первый год демонстрации.
Режиссер Иван Пырьев (1901–1968) поставил 18 полнометражных игровых фильмов, 15 из которых («Богатая невеста», «Партийный билет», «Трактористы», «Любимая девушка», «Свинарка и пастух», «Секретарь райкома», «В шесть часов вечера после войны», «Сказание о земле Сибирской», «Кубанские казаки», «Испытание верности», «Идиот», «Белые ночи», «Наш общий друг», «Свет далекой звезды», «Братья Карамазовы») вошли в тысячу самых кассовых советских лент.
Спустя пятнадцать лет после войны главный герой фильма пытается разыскать женщину, в которую он был когда-то влюблен…
«Свет далекой звезды» – оттепельная мелодрама Ивана Пырьева, снятая им в промежутке между экранизациями романов Ф. Достоевского.
В год выхода этого фильма в кинопрокат кинокритик Анри Вартанов (1931-2019) отмечал, что «из книги А. Чаковского И. Пырьев не только позаимствовал благородную её тему, но и унаследовал многие недостатки произведения. Вслед за автором повести он во многом упростил мотивы поведения своих героев. … Основные качества картины так или иначе связаны с тем, как Пырьев преодолевает главные трудности своей постановки. Рудиментом «неопределенной» литературной основы оказывается, например, тяжеловесный, немыслимый в живой разговорной речи диалог. … Кстати, тема культа личности, упоминание об аресте и реабилитации Завьялова, его стремление вновь вернуться в военную авиацию – нужно ли это все это в данном фильме, так ли это необходимо и не является ли, скорее, своего рода поветрием, согласно которому иные кинематографисты считают непременным включать в любой сюжет историю, связанную с культом личности?! … В ещё недавние времена художника, взявшегося создать произведение на важные жизненные темы, критика была склонна всячески приветствовать за одно лишь такое намерение; для некоторых серьезность темы в чем-то оправдывала просчеты чисто художественные. … И всё же … в фильме «Свет далекой звезды» нельзя не ощутить стремление режиссера найти для себя новые дороги, открыть новые горизонты» (Вартанов, 1965: 30-32).
Зрители спорят об этом фильме до сих пор.
«За»:
«Потрясающий, душевный фильм, одна из лучших лент о военном и послевоенном поколении. Фильм о настоящей любви, пронесенной сквозь годы. Фильм, заставляющий задуматься о том, как и для чего мы живем, что такое счастье» (Олег).
«Абсолютный шедевр Ивана Пырьева, преданный забвению в советские годы. … более жёсткого и нелицеприятного показа советской действительности абсолютно советским режиссёром просто не было. Первым (и последним) из режиссёров Пырьев показал чудовищное влияние сталинизма во всех его проявлениях на судьбы людей. Ольга и Владимир – самые чистые и настоящие люди, и именно они получают по полной! Именно за то, что они "непохожие", неравнодушные, несгибаемые, непобедимые...» (М. Кириллов).
«Интересный фильм, все время держит не отпускает, ничего лишнего! В момент, когда Владимир читает документ, где написано, где живет Ольга – мороз по коже! Музыка волнующая, такая нужная в данные моменты! Показаны люди, каждый со своей судьбой, характером, также показана не совсем приятная правда, нашей страны! … Благодарна И. Пырьеву за фильм, оставил след в душе, не прошел мимо!» (Р. Марковна).
«Против»:
«Не попал Пырьев в эпоху. Да и сценарный материал в исполнении Чаковского был, видать, не ахти. Иные сцены пафосны и дидактичны до неловкости. Впрочем, надо сказать, что у Пырьева и экранизации Достоевского тем же грешат» (Космонавт).
«Фильм слабоват и прежде всего игрой двух главных героев. Тема–то важная, но чувства и эмоции героев несколько фальшивы. Как говорится, не верю» (Кский).
«Слово ''профанация'' довольно точно определяет этот чрезвычайно слабый фильм Пырьева. Говорить о серьёзных вещах таким, почти плакатным языком (Чаковский, видимо, писать иначе не умел), вкладывать в уста картонных героев все эти ''правильности''... Слово ''фальшь'' вполне точно … в этом контексте... Шестью годами ранее И.А. Пырьеву вполне удалась экранизация ''Идиота''. Характерные для стилистики режиссёра театральность и некоторая искусственность в актёрской подаче образов выглядят в экранизации Достоевского довольно органично и оправданно. Но когда почти те же приёмы используются в фильме совершенно другого плана, из другой эпохи, это вызывает недоумение и неприятие картины» (У. Трамарин).
Киновед Александр Федоров