Пол Джексон Поллок родился 29 января 1912 года в американской многодетной семье. Его отец был фермером, а мать занималась ткачеством. Прикладное профессиональное направление рода их семьи во многом определило будущее художника. Когда Пол был ребенком, семья много путешествовала.
Перейдём сразу к молодым годам Джексона Поллока. В 1928 году, после неудачной попытки сделать карьеру военнослужащего, юноша поступил в Лос-Анджелесскую школу прикладных искусств, где познакомился с абстракцией и оккультизмом. В учебном заведении Джексон пробыл недолго, он был исключен, в связи с злоупотреблением алкоголя, и, как следствие, неудовлетворительным поведением. Обратим внимание, что это были годы становления Джексона - на тот момент ему было 16 лет.
Вслед за родным братом, Джексон Поллок переехал в Нью-Йорк. С момента переезда Поллок начал работать в экспериментальной мастерской в Нью-Йорке, где освоил технику использования жидкой краски, ставшую визитной карточкой мастера. С 1938 по 1942 у Джексона начался период профессионального становления, участие в культурных проектах при поддержке государства. В этот период он параллельно проходил курс лечения от алкоголизма.
Психиатр Поллока, Джозеф Хендерсон, разделял аналитический подход Карла Юнга. Он поощрял творческое рвение художника и сделал процесс рисования частью терапии. Этот метод был применен в работах «Лунная женщина» и «Волчица», 1942-1943 годы.
Наиболее известные картины мастер создал между 1947 и 1950 годами. В это время художник находился под впечатлением от работ Томаса Харта Бентона, Пабло Пикассо и Жоана Миро. Он начал использовать алкидные эмали, краски на основе синтетических смол вместо традиционных художественных смесей. В качестве аппликаторов Джексон применял закаленные кисти, палочки и шприцы для поливки. Бросая, капая, наливая и разбрызгивая, Джексон энергично двигался по холсту, почти как в танце, и не останавливался, пока не видел то, что хотел увидеть. Такая манера получила название «живопись действия» с легкой руки искусствоведа Гарольда Розенберга.
Интересно, что алкогольная зависимость нашла один из выходов в творчестве - «живопись действия», подобно опьянению, включает в себя процесс запуска нескольких механизмов: сторонние медиумы, состоящие из жидких материй, используются мастером в процессе движения, некоей суеты вокруг полотна.
Полотно «№5,1948», впервые представленное на персональной выставке Поллока в галерее Бетти Парсонс, было написано жидкими красками серого, коричневого, белого и желтого цветов и воспринималось как птичье гнездо. В 2006 году оно было продано за рекордную сумму $140 млн и стало одной из самых дорогих картин американского экспрессиониста.
Говоря о личной жизни, довольно предсказуем сюжет развития отношений зависимого мужчины и созависимой женщины: первая жена Джексона Поллока, Ли Краснер, была верна ему, считала гениальным художником, всячески помогала устроить карьеру, знакомила с коллекционерами и занималась его продвижением. Именно она познакомила Поллока с Пегги Гуггенхайм, ставшей организатором первой персональной выставки американского экспрессиониста.
Во время тяжелых запоев и депрессии, Ли Краснер подвергалась насилию и страдала от жизни с таким человеком. Она ушла от своего мужа, Джексона Поллока, когда у него появилась любовница - её звали Рут Клингман.
После развода в 1956 году запои Поллока участились. Потеря жены вызвала приступы агрессии, которую художник выплескивал на любовницу. Спустя 3 недели совместной жизни Джексон выгнал Рут из собственного дома и выбрал пребывание в одиночестве.
Художник тяжело переживал разрыв с Краснер и потерю Клингман. Он замкнулся в себе, стал угрюмым и мрачным. Когда Рут Клингман пригласила Джексона Поллока на вечеринку, желая наладить отношения, он, будучи пьяным, сел за руль своего кабриолета и на ближайшем повороте не справился с управлением. Его автомобиль вылетел с дороги и опрокинулся. Причиной смерти Джексона стал удар о росшее неподалеку дерево.
Впоследствии, его жена, Ли Краснер взяла на себя заботы об управлении имуществом художника, поддерживала его репутацию.
Личная боль Джексона Поллока будет молчаливо принята публикой. Его новаторству и таланту прощались тяжелые дефекты характера, вызванные первоначальной зависимостью. Алкогольная зависимость сыграла главную роль в применении именно таких уникальных методов в творчестве. Возможно, обладание талантом не всегда оказывается полезным для психического состояния и оптимистического взгляда на мир. Внимание таких людей сфокусировано на деталях, что позволяет исследовать глубину ситуаций с самых разных, возможно не существующих сторон. Именно поэтому творчество так плодотворно и массивно по своему содержанию.
Автор: Ариана Дмитриева
