Портрет ребёнка - многие ли в восемнадцатом веке могли себе такое позволить? Дорого...
Зато - "статусно"! Увековечить маленького наследника с атрибутами власти, да ещё и в каком-нибудь мифологическом образе, с отсылкой к античности - тут сам государь Пётр Алексеевич пример подаёт! Родную дочь заказал изобразить этакой маленькой богиней Флорой:
Два года Лизаньке, мантию на неё ещё не наденешь - так отчего бы ей не прилечь на царственные горностаи? А что фигура не "двухлетняя" - ну так же "божественее"!
И тут же её братец Петенька "в виде Купидона". Корону на него ещё не наденешь - так пусть просто полежит рядом!
Оба портрета написал Луи Каравак: русских художников ещё предстояло обучить.
И одним из первых стал Иван Вишняков. Его "Портрет Голицына" ещё в традиции прошлого, семнадцатого века: без фона, с условно-плоской фигурой. Зато какой "подробный" мундир конногвардейца! И как живо лицо будущего воина, а пока девятилетнего мальчугана...
Автор этого портрета неизвестен. Маленький скрипач - видимо, первая попытка русского живописца изобразить "просто ребёнка", безо всяких мыслей о его "породе". Просто хороший, тонко чувствующий человечек.
"Портрет девочки" Матвея Сергеева - свидетельство того, что мода прижилась: маленькая натурщица, очевидно, не из высшей знати, если её имя нам неизвестно. И всё же портрет парадный. Маленькая дама.
Ещё одна маленькая дворянка. Платье, причёска и атрибуты не оставляют никакого сомнения в её "классовой принадлежности".
Но вот дитя совсем не знатное: калмычка Аннушка!
Девочка показывает зрителям портрет своей благодетельницы Варвары Шереметьевой. Калмычата были в богатых домах этакими "арапчатами" - экзотическими воспитанниками. Или прислугой? Это целиком зависело от хозяев. Но известно, что Аннушку в семье полюбили. Вполне обрусела, выросла - и вышла замуж. За дворянина.
Верный своему правилу изображать лишь тех, кто может щедро платить, Аргунов, однако, охотно писал портреты детей - по заказам платежеспособной знати. Очень интересен "портрет Ивана Якимова в роли Амура":
Похоже, это первое в нашей живописи изображение КРЕПОСТНОГО мальчика - актёра домашнего театра. Его "античный" костюм - фантазия доморощенного костюмера - это забавно. Но какая смышлёная мордашка!
Художники медленно, но верно отходили от традиции изображать детей просто "маленькими взрослыми". Может быть, первым, кто уловил выражение лица, характерное только для младенца, оказался Рокотов. Портрет Алёши Бобринского:
Заплачет он сейчас, или рассмеётся? Говорить об управлении эмоциями пока рано.
Но как ни хороши портреты, а говорить об открытии мира детства, о его самоценности, не приходится. Дети существовали на периферии взрослого мира. Открытие "естественного человека", ещё не испорченного обществом - это в следующем, девятнадцатом веке. Но на излёте восемнадцатого Боровиковский приблизился к этому открытию:
А вот эта картина, очевидно, вершинное достижение жанра. "Юный живописец". Художник и сам ещё не вышел из детства - но как серьёзно, старательно ему позирует малышка!
И как обидно, что об авторе полотна не известно почти ничего. Иван Фирсов... И всё. До нас дошло не более пяти его картин. Художник столь малоизвестный, что авторство "Живописца" пришлось доказывать: казалось невозможным, чтобы кто-то в 1760 году достиг такой естественности и свободы, настолько опередил своё время!