Об этой драмеди с криминальным оттенком я узнала из статьи о любимых фильмах Дэвида Финчера на КиноПоиске. В статье сказано, что это непопулярный фильм Мартина Скорсезе, но им вдохновлялись режиссёр Тодд Филлипс (Todd Phillips) для драмы “Джокер” (2019, Joker) и актёр Стив Карелл (Steve Carell) для работы над образом Джона Дюпона в биографической драме “Охотник на лис” (2014, Foxcatcher).
Для меня этот фильм стал интересен раскрытием темы юмора и Робертом Де Ниро.
Для начала, о чём этот фильм
По сюжету 34-летний Руперт Папкин (в исполнении Де Ниро) мечтает стать знаменитым комиком, а его кумиром является популярный телеведущий Джерри Ленгфорд.
Папкин погряз в мире своих фантазий, в них он состоявшийся комик и его близким другом является знаменитый ведущий Джерри Ленгфорд. Они вместе ужинают, Джерри так доверяет Папкину, что может передать ему ведение своего шоу на целых шесть недель, Джерри приглашает его в свой дом, где тот может вести себя совершенно свободно.
В реальности же Руперт Папкин разносит почту по офисам, живёт с матерью, по-прежнему влюблён в королеву красоты из своей школы, не посещает открытых микрофонов, чтобы проверять материал, но у него есть альбом с автографами состоявшихся знаменитостей и картонные фигуры культовых актёров в комнате. В реальности он страстно желает встретиться со своим кумиром Джерри Ленгфордом и сказать ему, что он готов к эфиру. И, по его мнению, Джерри обязательно должен ему помочь.
***
Сильная сторона фильма в том, что в основе лежит грустная история, и она оформлена нелепыми, смешными и странными ситуациями, вместо того, чтобы углубляться в драматизм и эмоциональными высказываниями вызывать жалость к потугам главного героя. В этом фильме выдержана моя любимая формула – смех сквозь слёзы (без слёз), при этом остаётся понятно, что подтекст у истории мрачный.
Анализ сцены
Я вырезала сцену из эпизода с похищением Джерри Ленгфорда, потому что, во-первых, она мне очень понравилась, а, во-вторых, она лучше всего отображает смысл драмеди “Король комедии”. Руперт Папкин и его подруга Маша похитили Джерри средь бела дня, угрожая игрушечным пистолетом. Они заставили его позвонить в офис и договориться с продюсером об эфире для Папкина, а “текст заложника” он должен был прочитать по карточкам, которые для него приготовили Маша и Папкин. Внешне сцена выглядит забавно, она так и сыграна – Роберт Де Ниро и Сандра Бернхард составили слаженный комический дуэт незадачливых похитителей.
Джери Ленгфорд – популярный человек. В открывающей сцене показано, как несладко ему приходится после рабочего дня. Поклонники способны даже покалечить его, желая вырвать автограф или взгляд в их сторону. Они не считают Джерри человеком, который устаёт и не любит их, они отбрасывают всё, кем он является за пределами студии, и хотят получить на память сувенир. Руперт Папкин, помимо того, что он преследует мечту стать знаменитым и великим комиком, ещё и является собирательным образом всех тех фанатов, атакующих знаменитостей. Он – сталкер в объёмном смысле слова. У него обширная коллекция автографов знаменитостей, он свободно рассуждает про специфику работы того или другого комика (значит, пристально следит за их творчеством), терпелив в ожидании ответа от Джерри, хватается за любую возможность, чтобы встретиться с ним, ждёт его появления в приёмной Paramount Studios, даже когда не назначена встреча.
От того, что он настойчивый человек до безумца-сталкера, его отделяет один элемент. Важно понимать, что, в первую очередь, он одержим славой и не испытывает чувств вины и стыда за свои действия, а очаровательные амбиции – это лишь маскировка, привлекающая зрителя, делающая образ Папкина симпатичным. На деле Руперт Папкин грубо пересекает личные границы своего кумира, отбрасывая его личность в сторону. Конечно, сложно винить Папкина, ведь он всеми силами пытается получить желаемое, но он не старался выступать в клубах, где скауты ищут новые лица. А, значит, не испробовал всё, чтобы отчаиваться. Он решил дерзко перепрыгнуть в атаку на конкретного человека.
В этой сцене Джерри оказывается, как ни иронично это звучит, но в привычной ситуации. Он “связан” и в прямом, и в переносном смысле. Он читает по карточкам текст, как это делают все телеведущие. У его виска дуло пистолета (пусть и игрушечного, хотя от того образ более выразительный), но всё же его дуло – это символ общественного мнения, под которое ему нужно подстраиваться, чтобы не утратить репутацию. Рядом с ним странные люди (Маша и Папкин), от которых неизвестно, что ждать, – это метафора коллектива, которому нельзя доверять слепо. Чуть позже сам Джерри говорит Папкину, что порой его пугает некомпетентность съёмочной группы, она может лишить их всех работы. “Когда вы занимаетесь таким шоу, на плечи ложится много работы. Множество деталей приходится контролировать. Это шоу – непрестанное давление”.
Джерри произносит реплику после того, как дочитывает карточки, которая подытоживает весь фильм: “С грамматической точки зрения неверно, но, я думаю, ты понял, в чём дело”.
В Джерри явно прослеживается обречённость. Люди его статуса привыкли к тому, что фанаты прибегают к изощрённым способам, чтобы приблизиться к звезде – подделывают голос по телефону, поджидают у входа в здание, следят на улице, следуя по пятам, и могут похитить и угрожать. Положение уязвимое и незавидное. Ирония в том и заключается, что Руперт Папкин словно не понимает, куда он стремится. Он видит себя великим комиком, но защищённым от нападения фанатов. “С грамматической точки зрения неверно, но, я думаю, ты понял, в чём дело”.
В жизни всё происходит не так, как мечтаешь и рисуешь в фантазии. В жизни это в основном “неверно с грамматической точки зрения”, но понятно на интуитивном уровне. И драмеди “Король комедии” показывает эту нелепость красиво как-то. Папкин совершил преступление, но на дальнейшей жизни это отразилось опять же с нелепой удачей. Он вышел досрочно и написал книгу об этом, а также заполучил собственное шоу.
Внешне Руперт Папкин – это приятный человек. Он общительный, вежливый, харизматичный. При встрече с Джерри кажется, что он правда создан для сцены. По его манере общения создаётся впечатление уверенного человека. Но нет. Мартин Скорсезе не ждёт слишком долго, чтобы заставить зрителя относиться к главному герою неоднозначно. Во второй сцене Руперт раскрывается иначе, намекая на его нездоровую психику. А в финале его сценический псевдоним The King не оставляет сомнений в его нездоровом самомнении.
И так весь фильм – путь по минному полю, как же поступит Папкин в своём стремлении стать признанным настоящими зрителями, а не картонными образами Лайзы Минелли и Джерри Льюиса в своей комнате. Как ни странно, но зрители в этом фильме показаны очень инертными. Буквально в виде картонных фигур и в виде фото-панно, перед которым выступал Руперт в первой половине фильма. Единственным действием от них был закадровый смех. По сути, им важно, чтобы было смешно. И становится понятно, почему Джерри выглядел таким обречённым и равнодушным, когда читал карточки Папкина.