Премьера нового анимационного фильма "Элементарно" от студии Pixar вызвала недоумение: хотя пиратская копия уже доступна на некоторых нелегальных площадках, многие не торопятся смотреть его. Почему так произошло? Ведь несколько лет назад фильмы Pixar пользовались огромной популярностью, собирали миллиарды долларов по всему миру, завоевывали "Оскары" и считались непревзойденными шедеврами. В чем причина изменений за последние пять лет? Почему новые работы Pixar, как будто потеряли свою магию, и куда исчезло их уникальное волшебство? Давайте попробуем разобраться в этой загадке.
Невероятный успех анимационной студии Pixar уже стал образцом для многих учебников. В 1994 году выход фильма "История игрушек" стал вехой, так как это был первый полнометражный компьютерный мультфильм, который заработал невероятные 394 миллиона долларов, при бюджете всего 30 миллионов. Этот успех стал вдохновением для тысяч молодых кинематографистов и аниматоров. Pixar не останавливалась на этом и со временем превратилась в источник создания шедевров. Каждый новый проект студии становился мировым событием, а аудитория пересмотрела свое отношение к "детским" сюжетам, привлекая в кинозалы миллионы новых зрителей в поиске семейного развлечения.
После почти 30 лет успешной деятельности, выпуска 27 фильмов и слияния с Disney на сумму в 7,5 миллиарда долларов, можно ли оставаться на вершине и избегать проблем? Очевидно, что нет. Даже у Pixar наступило время вызовов, и это изменение стало заметным. Год назад приквел культовой "Истории игрушек" под названием "Базз Лайтер" провалился в кинотеатрах, а в настоящее время "Элементарно" также испытывает неудачи - сборы премьерного уикенда фильма разочаровывают даже самых скептичных наблюдателей. Многие пытаются разгадать, что же изменилось, руководство студии активно ищет пути выхода из кризиса, а конкуренты находят свои шансы в этой ситуации. Предлагаю свой взгляд на данную ситуацию.
Конечно, у Pixar были периоды, когда выпускались не столь успешные фильмы, такие как "Тачки 2" или "Хороший динозавр", которые не собрали столько, сколько ожидали руководители студии, и вызвали смешанные отзывы у зрителей. Однако после каждой подобной "потери", аниматоры студии возвращались с новыми хитами, такими как "Головоломка", "В поисках Дори" и "Тайна Коко", что позволяло Pixar не только выживать, но и успешно инвестировать в новые проекты.
Однако что-то пошло не так с четвертой частью "Истории игрушек". Не только она не оправдала высоких ожиданий сюжетно, несмотря на приличные сборы, но и ее последователи не смогли поддержать на прежнем уровне. Пандемия повлияла на успех "Вперед", а "Душа", "Лука" и "Я краснею" были выпущены напрямую в цифровом формате. Как уже упоминалось, "Базз Лайтер" также оказался коммерчески неудачным.
Проблема не только в финансах, но и в том, что фильмы Pixar, кажется, утратили свою волшебную привлекательность.
Одну из важнейших ролей в спаде успеха Pixar сыграло увольнение Джона Лассетера из компании. Лассетер был во главе студии с самого ее основания и считается режиссером таких культовых фильмов, как "История игрушек", "Приключения Флика", "Тачки", "История игрушек 2" и "Тачки 2". Его креативные идеи проникали во все последующие проекты, и он был вдохновителем для молодых авторов, а также наставником для профессионалов, развивавших Pixar.
После поглощения Pixar корпорацией Disney, Лассетер стал главным креативным директором объединенного анимационного подразделения и продолжил направлять развитие студии. Однако в 2018 году он вынужден был покинуть свою должность из-за обвинений в неподобающем поведении и домогательствах. Конечно, Pixar не строился исключительно на одном человеке, но уход Лассетера оказал сильное воздействие на коллектив и компанию в целом.
Кризис, который случился в то время, когда весь мир оказался в плену пандемии, оказал сильное воздействие на индустрию кино. "Вперед", очаровательный фэнтезийный фильм с трогательным посвящением ушедшим близким, вышел всего за несколько недель до закрытия кинотеатров, и из-за этого мы никогда не узнаем, сколько бы он смог собрать на кассе в нормальных условиях. Также нам пришлось лишиться возможности узнать коммерческий потенциал фильмов, получивших высокие оценки критиков, таких как "Душа" и "Лука", поскольку им не повезло попасть в кинозалы вовремя.
Конечно, все столкнулись с вызовами пандемии и ограничениями, но также ясно, что лидерам всегда сложнее поддерживать свои позиции. Спортсмены, например, готовятся к пиковой форме для ответственных соревнований, и когда конкуренция исчезает, может уменьшиться стимул поддерживать высокий уровень.
В то время, когда Disney столкнулась с вышеупомянутыми проблемами, руководство компании сделало довольно противоречивое заявление. Главный исполнительный директор компании в 2022 году внес неожиданное заявление, которое вызвало много вопросов. Он сказал: "Наша аудитория, конечно, рада, когда их дети смотрят "Русалочку", "Дамбо" или "Пиноккио", но после того, как малыши уснут, родители также хотели бы чем-то насладиться. Нам нужна продукция для более взрослой аудитории". Эти слова вызывают удивление по двум причинам.
Во-первых, глава студии почему-то считает, что анимационные фильмы не могут заинтересовать взрослых, что противоречит тому, что многие анимационные работы Disney в прошлом были любимыми именно взрослой аудиторией.
И во-вторых, это заявление подразумевает, что Disney отказывается от акцента на анимационных проектах, которые ранее были одним из приоритетов компании. Все это вызывает некоторое беспокойство относительно будущего Disney и ее ориентации.
Между тем, в то время как текущее руководство Pixar столкнулось с трудностями, другие студии наоборот усилили свои попытки в сфере анимации, так как очевидно, что аудитория всё равно наслаждается этим жанром. Примером может служить "Братья Марио", который легко может стать самым кассовым релизом 2023 года, собрав более 1,3 миллиарда долларов.
"Кот в сапогах" вернул уверенность создателям "Шрека", и они приступили к работе над пятой частью этой франшизы. Наконец, "Человек-паук" от Sony, от тех же творцов, которые работали над "Эмодзи-фильмом" и "Злыми птичками", стал успешной дилогией о Майлзе Моралесе, успешно собирая деньги по всему миру. Оригинальный художественный стиль привлек внимание художников из разных компаний.
Этот рискованный эксперимент подтверждает важность и востребованность оригинальных рисованных проектов в анимационной индустрии.
Итак, что же случилось в офисах Pixar? Куда делись привлекательные персонажи, глубина характеров, оригинальные сюжеты и инновационные технологии? Почему исчезла магия, которая раньше была так заметной в этой студии? Вероятно, пока что слишком рано закапывать Pixar, хотя компания действительно находится на некотором спаде. Я вижу одну основную причину этого - на определенном этапе руководство студии может быть испугалось рискованных новаторских шагов и решило прибегнуть к уже известным формулам.
Сначала был выбор между созданием новых оригинальных проектов и сиквелами уже популярных франшиз. Некоторые из сиквелов, такие как "Дори" и "История игрушек 3", имели успех, но сосредоточение на сиквелах частично снизило уровень креативного риска и возможности для авторов проявить себя.
В настоящее время мы наблюдаем, как вместо смелых и оригинальных проектов Pixar анонсирует продолжения "Истории игрушек 5" и "Головоломки 2". Не то, чтобы эти фильмы были совершенно бесполезными, они, безусловно, найдут свою аудиторию, но это еще два шага назад, которые могут поглотить остатки креативности, которую Pixar имела по отношению к своим конкурентам. Необходимо посмотреть, что успешно использовали другие студии в своих проектах и внедрить эти успешные решения в собственные работы. Ведь, как мы видим, даже другие студии не стесняются использовать приемы Pixar и добиваются успеха.
устранением ошибок в относительно спокойной обстановке. Рисование и создание анимации, даже при использовании новейших технологий, требует времени. Однако, если студия не улучшит свое положение, то отставание может стать необратимым. Новые поколения зрителей могут найти своих любимых героев в других анимационных студиях, а дети перестанут восхищаться персонажами из классических фильмов Pixar, таких как "В поисках Немо", "Университет монстров" и "Вверх".
Однако, уверен, у Pixar достаточно ресурсов и креативности, чтобы пересмотреть свою стратегию и изменить парадигму. У Disney также есть огромный потенциал и идеи на будущее. Важно осознать проблему и готовность предпринять необходимые шаги для восстановления статуса лидера. Первые шаги уже были сделаны, часть старых лидеров была заменена после провала "Базза Лайтера". Остается наблюдать за дальнейшим развитием событий.
