Автор: Пивоварова Алёна,
Ученица 5 «Г» класса
Руководитель: Мантрова Татьяна Николаевна,
учитель русского языка и литературы
2023
Содержание
1.Введение___________________________________________________________3
2.Основная часть __________________________________________4-13
4.Заключение________________________________________________________20
5.Список литературы__________________________________________________21
1.Введение.
Каждое слово уникально. Даже слова служебных частей речи имеют множество значений и оттенков. В обыденной жизни мы не задумываемся над каждым отдельно взятым словом, а воспринимаем их в совокупности. Актуальность данной работы заключается в том, что я буду анализировать не новое слово, которое еще не «притерлось», а слово из ежедневного обихода. То слово, которое мы с вами даже не замечаем при произношении. Выбранная мною тема показалась мне интересной, потому что исследования о жизни слова в русской речи и культуре повышают интерес к изучению русского языка, развивают речь, учат работать со словарями и справочной литературой, расширяют кругозор. Изучая большой раздел «Лексика», я задумалась над тем, можно ли собрать о слове максимум информации, понять, как слово проявляет себя в разных ситуациях.
Цель проекта: сделав лингвостилистичекий анализ слова театр, составить пособие «Театральный словарик»
Исходя из поставленной цели, я определила следующие задачи:
· - Определить происхождение слова « театр»;
· - Проследить историю театра
· - Проанализировать семантические свойства данного слова;
· - Выявить слова, родственные слову « театр»;
· - Проверить, как часто употребляется слово во фразеологизмах, а также в пословицах и поговорках;
· - Рассмотреть, есть ли такое слово в других языках.
Используемые методы: анализ источников информации, обобщение полученных данных.
Каждому слову можно дать паспорт. Сделать это можно только после проведения тщательного лингвистического анализа.
Предмет изучения- лексика как раздел языкознания
Объект изучения-лексико-грамматическое значение слова театр
Гипотеза: сделав лексико-грамматический анализ слова театр, я смогу убедиться, что это зрелищный вид искусства, обладающий собственной спецификой.
Проблема:создание пособия – «Словаря театра» углубит мои представления о театре, расширит мой словарный запас
2.Основная часть
Вы когда-нибудь заглядывали в паспорт человека? В нём очень много сведений: где и когда родился его обладатель, как его зовут, есть ли у него семья, где он проживает. Паспорт — основной документ для каждого человека.
Паспорт имеют не только люди. Например, есть паспорта у автомобилей — в них указываются важнейшие технические характеристики автомашин. Прилагаются паспорта и к бытовым приборам, аудио и видеотехнике: в них рассказано, для чего предназначено то или иное устройство, как им правильно пользоваться.
Каждому слову языка тоже можно выдать свой паспорт. Что же будет в нём написано?
Во-первых, можно указать происхождение слова. Какие-то слова живут в языке давно, они родились в нём и принадлежат ему (их называют исконными), какие-то пришли из других языков (это — слова заимствованные).
Во-вторых, слово имеет возраст. Есть слова - пенсионеры (устаревшие слова), а есть только недавно появившиеся на свет слова - малолетки (их называют неологизмами).
В-третьих, у слов могут быть различные области употребления. Одни слова знают все, они всем понятны (их называют общеупотребительными словами). Другие известны только жителям какой-либо территории (диалектизмы) или людям одной определённой профессии (термины и профессионализмы).
Наконец, слова могут иметь определённую стилистическую окраску. Какие-то слова встречаются только в разговорной речи (они так и называются разговорные слова), какие-то услышать можно редко, поскольку употребляются они в основном в книгах (книжные слова).
Если суммировать всю информацию про слово, то мы и получим его паспорт. Однако чтобы правильно указать тот или иной признак слова, нужно провести большую предварительную работу.
Но самое главное, я пришла к выводу, что настоящее открытие - это посмотреть на мир, на слово новыми глазами! Считаю, что поставленные цели и задачи мною выполнены.
Происхождение слова «театр» - (от греч. theatron - место для зрелищ - зрелище), род искусства, специфическим средством выражения которого является сценическое действие, возникающее в процессе игры актера перед публикой. Изначально, в Древней Греции, это слово было связано со словом «Таомай», что в переводе означало действие наблюдения за чем либо. Согласно исследованиям ученых оно имеет общие корни со словом «теория», которое в начале, также имела смысл наблюдения, за каким либо предметом, явлением или действием. Слово «театр», как и первые представления, возникло во времена Древних Греков, которые связывали это слово с неким Божественным проявлением человека, и считали Театр коридором к Богу или своеобразным Божественным излиянием в качестве представлений. Истоки театра – в древних охотничьих и сельскохозяйственных игрищах, массовых народных обрядах. В Древней Греции существовали различные виды театра со своими традициями, сценической техникой. Богатые и разнообразные формы зрелищ были созданы в странах Древнего Востока, в Индии, Китае, Индонезии, Японии и др. В средние века носителями народного театрального творчества являлись западноевропейские бродячие актеры - гистрионы, жонглеры, скоморохи. Первый профессиональный европейский театр эпохи Возрождения – итальянская народная комедия масок.
С эпохи Возрождения театр становится литературным, тяготеет к оседлому существованию в городских культурных центрах. Произведение театрального искусства -спектакль - создается на основе драматических или музыкально-сценических произведений в соответствии с замыслом режиссера (в балете – балетмейстера и дирижера, в опере, оперетте - режиссера и дирижера) и под его руководством совместными усилиями актеров, а также художника.
Теа́тр — зрелищный вид искусства, представляющий собой синтез различных искусств — литературы, музыки, хореографии, вокала, изобразительного искусства и обладающий собственной спецификой: отражение действительности, конфликтов, характеров, а также их трактовка и оценка, утверждение тех или иных идей здесь происходит посредством драматического действия, главным носителем которого является актёр
Древнегреческий театр родился из мистерий, посвященных богам-покровителям земледелия, в первую очередь Дионису: в ходе посвящённых ему празднеств хор «сатиров», одетых в козлиные шкуры, распевал песни (дифирамбы), содержание которых составляли мифы дионисийского круга. От хора сатиров произошло и слово «трагедия» (буквально — «песнь козлов») Годом рождения мирового театра считается 534 г. до н. э., когда афинский поэт Феспид во время Великих Дионисий наряду с хором использовал одного актёра-декламатора . Декламатор, которого в VI веке до н. э. называли «гипокритом» («ответчиком» или «комментатором»), мог вступать в диалог с хором, изображать по ходу повествования различных персонажей мифов, и таким образом к диалогу примешивались элементы актёрской игры. Позже Эсхил добавил к хору второго актёра-декламатора, а Софокл третьего, — в V веке до н. э. «гипокриты» уже могли общаться не только с хором, но и между собой, что сделало возможным драматическое действие, независимое от хора, и в результате — преобразование хора сатиров в драму .
В те времена существовали пьесы только двух жанров — трагедии и комедии. Писались они чаще всего на мифологические или исторические сюжеты. Все роли играли мужчины. Актёры выступали в огромных масках и на котурнах. Декораций не было. Женщины (исключая гетер) не всегда и не везде допускались на представления, особенно на комедию, и сидели, как правило, отдельно от мужчин. В Греции профессия актера считалась престижной, а в Риме— позорной (поэтому выступления Нерона так шокировали его приближённых).
Знаменитые драматурги того времени: Эсхил, Софокл, Еврипид, которых называют отцами греческой трагедии, Аристофан — отец комедии. В Риме можно отметить Плавта комедиографа и Сенеку, который обрабатывал произведения Еврипида.
До нас дошли многие пьесы древнегреческих авторов, несколько пьес об Ипполите, трагедия Эсхила «Прометей прикованный», несколько пьес об Электре, трилогия «Орестея» и другие.
В Греции между драматургами проводились соревнования (агон), при выборе победителя учитывалось мнение публики.
В Древнем Риме были популярны ателланы, короткие фарсовые представления в духе буффонады. Наряду с официальным существовал также античный народный театр, в котором выступали бродячие комедианты — флиаки и мимы. Они разыгрывали примитивные пьески бытового, развлекательного, сатирического, часто непристойного содержания на улицах и площадях, актеры были без масок, в представлении могли участвовать женщины.
В России театр родился поздно — лишь во второй половине XVII века. Однако в православной церкви были приняты инсценировки отдельных служб — Пещное действо и Шествие на осляти. Эти обряды совершались не позднее, чем с начала XVI столетия. Скоморошество, зародившееся ещё в XI веке, жестко осуждалось Церковью и было официально запрещено в 1648 году указом Алексея Михайловича; города не обладали достаточной самостоятельностью, чтобы своими силами устраивать представления, аналогичные западноевропейским мистериям, — театр в Россию был импортирован из Западной Европы . В 1672 году был создан первый придворный театр, однако он просуществовал всего несколько лет. К этому же времени относится возникновение так называемого «школьного театра» — театра при духовных учебных заведениях; первое упоминание относится к 1672 году, когда в Киево-Могилянской академии была поставлена мистерия «Об Алексее человеке Божием». В 1687 году в Заиконоспасском монастыре в Москве была основана Славяно-греко-латинская академия, при которой также был создан театр.
Виды театра. Драматический театр
В отличие от других видов сценического искусства, спектакль в драматическом театре основывается на литературном произведении — драме или на сценарии, предполагающем импровизацию или заранее подготовленную постановку. Для артиста драматического театра основным средством выразительности, наряду с физическими действиями, является речь, сценический костюм, грим; вместе с тем драматический театр — искусство синтетическое: он может включать в себя в качестве полноправных элементов и вокал, и танец, и пантомиму. Важную роль в драматическом театре играет режиссер, который на основе собственной интерпретации литературного произведения руководит работой всего коллектива, а также редактирует сценарий.
Опера — сценический вид театрального искусства, в котором драматическое действие тесно слито с вокалом и оркестровой музыкой; в опере нередко присутствует и танец. Зародилась она в Италии на рубеже 16-17 веков. Оперные постановки обычно осуществляются в специально оборудованных оперных театрах.
Оперное произведение — это род музыкально-драматического произведения, основанный на синтезе слова, сценического действия и музыки. В отличие от драматического театра, где музыка выполняет служебные функции, в опере она является основным носителем действия. Литературной основой оперы является либретто, оригинальное или основанное на литературном произведении. Опера представляет собой ансамбль сольных эпизодов — арий, дуэтов, трио, квартетов, ариозо, речитативов, а также ансамблей, хоров, балетных сцен и подразделяется на акты, картины, сцены и номера; в начале оперы перед актами бывает пролог, а в конце — эпилог. Большая роль в опере принадлежит оркестру.
Балет — вид сценического искусства; спектакль, содержание которого воплощается в музыкально-хореографических образах. В основе классического балетного спектакля лежит определённый сюжет, драматургический замысел, либретто, в XX веке появился бессюжетный балет, драматургия которого основана на развитии, заложенном в музыке.
В балете есть три основные позиции: солисты, кордебалет (представляющий группа танцоров) и оркестр. Основу балета составляет какое-то литературное произведение, по которому пишется сценарий - либретто. Автор перерабатывает произведение, внося в него некоторые редактирования, не нарушая смысла и сохраняя всех героев. Далее композитор пишет музыку, а уже потом постановщик-балетмейстер ставит танцы. В балете есть основные виды танца: классические танцы и характерный танец, а также пантомима, с помощью которой актёры передают чувства героев, их разговор между собой.
Театр кукол — одна из разновидностей кукольного вида искусства, в который входят мультипликационное и немультипликационное анимационное киноискусство, кукольное искусство эстрады и художественные кукольные программы телевидения. В спектаклях театра кукол внешность и физические действия персонажей изображаются и/или обозначаются, как правило, объёмными, полуобъёмными (барельефными или горельефными) и плоскими куклами (куклами-актёрами). Куклы-актёры обычно управляются и приводятся в движение актёрами-кукловодами, а иногда автоматическими механическими устройствами. В последнем случае куклы-актёры называются куклами-роботами. Следует отметить, что словосочетание «кукольный театр» является некорректным и обижает профессиональное достоинство кукольников, поскольку прилагательное «кукольный» ассоциируется с понятием «ненастоящий» Правильно говорить: «театр кукол», так, кстати, называются все профессиональные театры анимации.
Пантомима — искусство создания художественного образа с помощью мимики и пластики человеческого тела без использования слов.
Пантомима зародилась в Древней Греции, где была частью репертуара мимов. В Древнем Риме в эпоху Августа стала полноценным театральным жанром.
В средневековье церковь запрещала пантомиму, но странствующие актёры продолжали использовать элементы из неё. Комедия дель арте включала в себя бессловесные интермедии. Пантомима была важным элементом арлекинады, комических пьесок, где главным действующим лицом был Арлекин. Во Франции арлекинада стала любимым жанром балаганного театра. В XVIII веке в театре в качестве интермедий в антрактах трагедий и комедий ставили пантомиму. В ХХ веке пантомимой занималась группа Карно, в которой впервые выступили Чарли Чаплин, Макс Рейнхардт, Жан-Луи Барро, Марсель Марсо и другие. Пантомима бывает танцевальная, классическая, акробатическая, эксцентрическая, в начале ХХ века появилась драматическая пантомима . Жанр пантомимы развит в классическом индийском музыкальном театре и в Японском театре Но.
Мюзикл — вид музыкального театра, где соединяются диалоги, песни, музыка, танцы. Чтобы сыграть в спектакль, нужно написать пьесу. Сюжет в основном берется из известных литературных произведений мировой драматургии и реализуется режиссёром-постановщиком, балетмейстером, специалистами по пению, постановщиками спецэффектов и др. По форме мюзикл представляет собой, как правило, двухактный спектакль. Постановка вокала или пластики отличается от классического музыкального жанра: голоса не должны звучать «по-оперному», а танец — выглядеть «балетным». Речь, мимика, пластика, танец должны быть в одной линии сценического поведения.
Мюзикл зародился в США в начале XX века и долгое время являлся чисто американским видом музыкально-сценического представления .
Оперетта - вид музыкального театра, в переводе с итальянского означает «маленькая опера». Опереточная школа зародилась в Вене (Австрия) в 60-е годы XIX века.
Анализ слова.
Однокоренные слова к слову «театр»
Корень в слове «ТЕАТР» — ТЕАТР. Мы подобрали 27 однокоренных слов и разделили их по частям речи.
· - Часть речи «существительное»: амфитеатр, кинотеатр, кинотеатров, кинотеатры, театр, театр-студия, театрал, театрализация, театралка, театральность, театральщина, театрах, театровед, театроведение, театром.
· - Часть речи «прилагательное»: концертно-театральный, театральная, театральной, театральном, театральный, театральным, театральных, театроведческий.
· - Часть речи «краткое прилагательное»: театрализованно.
· - Часть речи «причастие»: театрализованный.
· - Часть речи «глагол»: театрализовать, театрализоваться.
Кроме того, существует целый ряд слов, составленных из слова "театр" и другого слова, уточняющего вид представления или место его проведения.
Например: драмтеатр, радиотеатр, телетеатр, агиттеатр, облдрамтеатр, мим-театр, монотеатр, гортеатр, театр-клуб, театр-студия, театр-варьете.
Синонимы к слову "театр".
Искусство, сцена, место действия, Ла Скала, МХАТ, эстрада, театральные подмостки, арена, казарма, драматургия, искусство театра, балаган, подмостки, Ленком, ТЮЗ, Мариинка, храм Мельпомены, варьете, вертеп, драмтеатр, театрик, мюзик-холл, кабуки, орта оюну, Стратфорд-на-Эйвоне, Сан-Карло, ваянг, монотеатр, мим-театр, Ковент-Гарден, гордрамтеатр, кубуки, гортеатр, облдрамтеатр, профтеатр, театришко, агиттеатр, феатр, люзия, сахиоба, фантоши, глумилище, Гранд-опера, батлейка, телетеатр, Мельпомена, радиотеатр, кинотеатр, спектакль, клоунада, студия, массовка, подмосток, арлекинада, драма, фарс, трагедия, зала, аудитория, ревю, кабаре, ресторан, буффонада, шутовство.
Антонимы к слову "театр".
САМОДЕ'ЯТЕЛЬНОСТЬ, и, мн. нет, ж.
1. Проявление инициативы, свободного личного почина в каком-н. деле, в какой-н. области общественной жизни. Они (советы) были проявлением самодеятельности народа, поднимавшегося на борьбу против царизма. История ВКП(б). С. учащихся. С. колхозных масс. Художественная с.
2. Вокально-музыкальное выступление, театральное представление и т. п., устраиваемые собственными силами, без участия артистов-профессионалов (нов.). Вечер самодеятельности.
Источник: «Толковый словарь русского языка» под редакцией Д. Н. Ушакова (1935-1940); (электронная версия): Фундаментальная электронная библиотека
Фразеологизмы.
· Театр абсурда - в современной речи выражение театр абсурда широко используется в тех случаях, когда говорят о нелепых, совершенно невероятных ситуациях, не поддающихся пониманию со стороны здравого смысла
· Театр военных действий - выражение театр военных действий в образно-переносном смысле означает место, где происходят какие-либо важные, значительные события. В данном значении оно приобретает своеобразный комический эффект, и порой даже может вызвать улыбку.
· Театр одного актера - первоначально его использовали лишь в прямом смысле, говоря о театре, где режиссер и исполнитель ролей - один и тот же человек, а также об актере, который сам разыгрывает всю пьесу. Со временем это выражение стало употребляться и в переносном значении по отношению к какой-либо организации, компании, коллективу, в которых успешное функционирование зависит от одного человека.
Артист погорелого театра - постепенно это выражение стали употреблять и в образно-переносном значении по отношению к человеку, не оправдавшему чьих-то надежд в какой-либо профессиональной сфере деятельности . Также порой мы применяем его в тех случаях, когда высказываемся о невысоких актерских способностях человека, о неудачной попытке разыграть кого-либо или обмануть окружающих.
Пословицы о театре
1. Театр поучает так, как этого не сделать толстой книге.
2. Жизнь — самый лучший театр, да жаль, репертуар из рук вон плох.
Высказывания о театре
Весь мир — театр, а люди в нем актеры»… Жаль, главных ролей мало. Большинству достается массовка. (Сергей Лозунько)
Весь мир — театр, мы все — актеры поневоле, Всесильная Судьба распределяет роли, И небеса следят за нашею игрой! (Пьер де Ронсар)
Говорят, что вся наша жизнь — театр, ну раз так, то тогда любовь — это её лучший спектакль. (Илья Ильф)
Театр вытаскивает обман и ложь из их кривых лабиринтов и показывает дневному свету их ужасную наружность. ( Ф. Шиллер)
Театр для актера — храм. Относись с уважением к этому храму и заставь уважать его других, священнодействуй или убирайся вон. (Михаил Щепкин)
Театр для меня не цель, а средство познания жизни и себя. (Андрей Миронов)
Театр есть искусство отражать жизнь. (Станиславский)
Театр живет не блеском огней, роскошью декораций и костюмов, эффектными мизансценами, а идеями драматурга. Изъян в идее пьесы нельзя ничем закрыть. Никакая театральная мишура не поможет. (К. Станиславский)
Театр наказывает тысячи пороков, оставляемых судом без наказания, и рекомендует тысячи добродетелей, о которых умалчивает закон. (Ф. Шиллер )
Театр не отображающее зеркало, а — увеличивающее стекло. (Владимир Маяковский)
Театр, как и всякий большой художник, должен отзываться на благороднейшие течения современной жизни. Иначе он станет мертвым учреждением. (В.И. Немирович-Данченко)
У каждого человека под шляпой — свой театр, где развертываются драмы, часто более сложные, чем те, что даются в театрах. (Томас Карлейль)
У театра великая будущность, как у всего, что имело великое прошлое. (Карел Чапек)
Хороший театр — это не то, что ожидается, а то что неожиданно. (Мэй Уэст)
Что же такое театр? О, это истинный храм искусства! (Виссарион Белинский)
3.Этапы работы:
I .Подготовительный
· Выбор темы;
· Определение темы и формулировка задач;
· Получение рекомендаций от руководителя
· Составление плана работы над проектом;
· Установление формы представления проекта;
· Обсуждение возможных источников информации при работе над проектом.
II. Организационный
· Сбор необходимой информации из разных источников (словари, интернет)
· Анализ и систематизация информации в соответствии с поставленными задачами;
· Консультационные занятия, в ходе которых велось обсуждение вопросов, возникающих в процессе работы над проектом;
· Доработка материала с учётом сделанных руководителем замечаний.
III. Итоговый
· Создание конечного продукта ( паспорта слова)
· Подготовка презентации к защите проекта
· Подготовка к публичному выступлению и защита проекта;
· Рефлексивная деятельность
4.Театральный словарик
· АВАНЛОЖА — места в зрительном зале, помещение перед входом в ложу.
· АВАНСЦЕНА — передняя часть сцены (между занавесом и рампой).
· АКТ — законченная часть драматического произведения или театрального представления; то же, что и действие.
· АКТЕР, актриса — исполнитель (исполнительница) ролей.
· АМПЛУА — сходные по характеру роли, соответствующие дарованию и внешним данным определенного актера.
· АМФИТЕАТР — 1) античное сооружение для зрелищ: овальная арена, вокруг которой уступами располагались места для зрителей; 2) места в зрительном зале, расположенные за партером.
· АНГАЖЕМЕНТ — приглашение актера на определенный срок для участия в спектаклях или концертах.
· АНОНС — объявление о предстоящих гастролях, спектаклях, концертах.
· АНТИГЕРОЙ — нарочито сниженный, дегероизированный персонаж в спектакле, занимающий одно из главных мест.
· АНТРАКТ — перерыв между действиями (актами) спектакля, между отделениями концерта.
· АНТРЕПРЕНЕР — владелец, содержатель, арендатор частного
· театра.АНТРЕПРИЗА — частный театр.
· АНШЛАГ — объявление о том, что все билеты (на спектакль, представление) проданы.
· АПОФЕОЗ — торжественная завершающая массовая сцена спектакля или праздничной концертной программы.
· АРЬЕРСЦЕНА — наиболее удаленная от зрительного зала часть сцены.
· БАЛАГАН — театральное представление комического характера, показываемое на ярмарках и народных гуляньях (в России с XVIII в.).
· БАЛКОН — места в зрительном зале, расположенные амфитеатром в различных ярусах.
· БЕЛЬЭТАЖ — первый ярус балконов над партером и амфитеатром в зрительном или концертном зале.
· БЕНЕФИС — 1) театральное представление в честь одного актера; 2) спектакль, сбор от которого поступал я пользу одного или нескольких актеров, а также других работников театра.
· БЕНУАР — театральные ложи на уровне сиены или несколько ниже по обеим сторонам партера.
· БЕРИКАОБА — грузинский импровизационный народный театр масок. Существовал с древнейших времен до начала XX в.
· БУРЛЕСК — преувеличенно комическое изображение на сцене.
· БУТАФОР — театральный работник, ведающий бутафорией. Изготовляет ее художник-бутафор.
· БУТАФОРИЯ — предметы, специально изготовляемые и употребляемые вместо настоящих вещей в театральных постановках.
· БУФФОН — амплуа актера, использующего для исполнения роли шутовские приемы.
· БУФФОНАДА — 1) представление с применением клоунских приемов; 2) подчеркнутое внешне комическое преувеличение, иногда окарикатуривание персонажей.
· ВЕРТЕП — народный украинский кукольный театр, получивший распространение в XVII-XIX вв. Куклы, укрепленные на проволоке внутри двухъярусного ящика — вертепа, приводились в движение вертепщиком. Сцены на библейские сюжеты. Сатирические интермедии сопровождались музыкой.
· ГАЛЕРКА — верхний ярус зрительного зала.
· ГАСТИОН — актер в Древнем Риме.
· ГАСТРОЛИ — выступление актеров на выезде в других театра.
· ГЕРОЙ — главное действующее лицо в спектакле.
· ГЕНЕРАЛЬНАЯ РЕПЕТИЦИЯ — последняя перед спектаклем, концертом.
· ГРАНДАМ — амплуа актрисы, исполняющей роли знатных дам.
· ГРАНДКОКЕТ — роль взрослой знатной дамы.
· ГРИМ — 1) искусство изменения внешности актера (преимущественно лица) с помощью специальных красок, наклеек, парика, прически и др.; 2) краски и другие принадлежности для гримирования.
· ГРИМЕР — специалист, занимающийся гримировкой актеров.
· ГРИМ-УБОРНАЯ — комната для гримирования и переодевания актеров.
· ДЕЙСТВИЕ — законченная часть спектакля. То же, что и акт.
· ДЕКЛАМАЦИЯ — четкое выразительное чтение вслух.
· ДЕКОРАЦИЯ — художественное оформление места действия на театральной сцене, создающее зрительный образ спектакля.
· ДЗЁРУРИ — вид театра кукол в Японии. Пьесы дзёрури ставятся на сцене театра кабуки.
· ДИВЕРТИСМЕНТ — музыкальное или драматическое представление из ряда отдельных номеров, обычно даваемое в дополнение к спектаклю.
· ДРАМАТУРГ — автор драматических произведений.
· ДРАМАТУРГИЯ — 1) драматическое искусство, теория построения драматических произведений; 2) совокупность таких произведений; 3) сюжетно-композиционная основа отдельного театрального произведения.
· ЗЛОДЕЙ — амплуа актера, играющего отрицательных героев.
· ИНЖЕНЮ — амплуа актрисы, играющей роль наивной девушки.
· ИНТЕРМЕДИЯ — небольшая пьеса, исполняемая между актами драматического или оперного спектакля; вставная сцена.
· КАБУКИ — один из видов классического театра в Японии. Включает музыку, танцы, драму, сложился в XVII в. С 1652 г. в таких труппах выступают только мужчины.
· КАРТИНА — часть акта в драме.
· КЛАКА — специальная группа людей, нанимаемых для создания искусственного успеха или провала спектакля, актера.
· КОКЕТ — амплуа актрисы, выступающей в роли красивой девушки.
· КОЛОСНИКИ — верхняя (невидимая зрителю) часть сцены для установки блоков, сценических механизмов и подвески элементов декораций.
· КОМИК — амплуа актера, исполняющего комедийные роли.
· КОНФИДАНТ — актер, играющий роль приближенного главного героя.
· КОТУРНЫ — род сандалий на очень толстой подошве у древнегреческих и римских актеров для увеличения роста.
· КУЛИСЫ — плоские части декорации (мягкие, натянутые на рамы), располагаемые по бокам сцены.
· ЛИРИК — амплуа актера, играющего лирические персонажи.
· ЛИЦЕДЕЙ — название актера в Древней Руси.
· ЛОЖА — группа мест в зрительном зале (вокруг партера и на ярусах), отделенная перегородками или барьерами.
· МАРИОНЕТКА — театральная кукла, которую кукловод приводит в движение при помощи нитей.
· МИЗАНСЦЕНА — расположение актеров на сцене в тот или иной момент спектакля. Искусство мизансцены — один из важнейших элементов режиссуры.
· МИМ — актер пантомимы.
· МИМИКА — один из важных элементов искусства актера, выразительное движение мышц лица.
· МОНОЛОГ — речь актера, обращенная к слушателям или самому
· себе.МЮЗИК-ХОЛЛ — вид эстрадного театра, соединяющий эстрадные, цирковые, танцевальные и музыкальные жанры. Первые мюзик-холлы возникли в Великобритании в середине ХIХ в.
· НАРОДНЫЙ ТЕАТР — 1) театр, бытующий в народе, органически связанный с устным народным творчеством; 2) профессиональный театр второй половины XIX в., деятельность которого была адресована широкому зрителю; 3) непрофессиональный любительский театр (в России появился в середине XIX в.).
· НОО — один из видов традиционного японского театра. Включает музыку, танец, драму. Характерные черты: условность декораций, главные персонажи — в масках, костюм лишен бытовой конкретности.
· ПАДУГА — полоса занавеса по верху сценической площадки.
· ПАНТОМИМА — вид сценического искусства, в котором художественный образ создается без помощи слов, средствами выразительного движения, жеста, мимики.
· ПАРТЕР — плоскость пола зрительного зала с местами для зрителей, обычно ниже уровня сцены.
· ПЕЛЖЕНТ — передвижная сцена в виде большой повозки в средневековом театре. Применялась при постановке мистерий, мираклей, процессий.
· ПЕТИМЕТР — образ щеголя в сатирической комедии.
· ПЕТРУШКА — главный персонаж русских народных кукольных представлений; известен с первой половины XVII в.
· ПОДМОСТКИ — синоним слова «сцена».
· ПОСТАНОВКА — творческий процесс создания спектакля; то же, что и спектакль.
· ПРЕМЬЕР, премьерша — актер, актриса, занимающие ведущее положение в труппе, играющие главные роли.
· ПРЕМЬЕРА — первый (или один из первых) публичный платный показ нового спектакля.
· ПРИМАДОННА — актриса, исполняющая главные роли.
· ПРОСТАК — амплуа актера, исполняющего простодушного человека.
· РАМПА — осветительная аппаратура на полу сцены по ее переднему краю, скрытая от публики бортом.
· РЕВЮ — эстрадное или театральное представление, состоящее из нескольких номеров, объединенных одной темой.
· РЕЖИССЕР — постановщик спектаклей, на основе собственного замысла создает новую сценическую реальность, объединяя работу актеров, художника, композитора.
· РЕЗОНЕР — амплуа актера, высказывающего нравоучительные
· суждения.РЕКВИЗИТ — предметы, используемые в театральных постановках.
· РЕПЕТИЦИЯ — основная форма подготовки театрального
· представления.РЕПЕРТУАР — совокупность произведений, исполняемых в театре.
· РЕПЛИКА — краткое высказывание, произносимое одним актером в ответ на слова другого.
· СКЕНА — помещение для переодевания и выхода актеров театра в Древней Греции.
· СОЛИСТ — ведущий актер в спектакле.
· СОФИТ — часть осветительной аппаратуры в театре, светильники рассеянного света, освещающие сцену спереди и сверху.
· СПЕКТАКЛЬ — театральное представление. Создается на основе драматического или музыкально-сценического произведения в соответствии с замыслом режиссера совместными усилиями актеров, художника и др.
· СТАТИСТ — актер массовки, исполняющий роль без слов.
· СУБРЕТКА — роль находчивой служанки.
· СУФЛЕР — работник театра, следящий за ходом репетиций и спектакля по тексту пьесы и в случае необходимости подсказывающий актерам слова роли.
· ТЕАТР — род искусства, специфическим средством выражения которого является сценическое действие, возникающее в процессе игры актера перед публикой.
· ТЕАТР КУКОЛ — вид театрального зрелища, в котором действуют куклы, управляемые актерами-кукловодами.
· ТЕАТР МИНИАТЮР — вид театра, в котором ставятся произведения так называемых малых форм (одноактные пьесы, пародии, сценки, скетчи).
· ТЕАТР ТЕНЕЙ — вид театрального зрелища, основанный на использовании плоских кукол, которые находятся между источником света и экраном или накладываются на него.
· ТЕЛАРИИ — приспособления для смены декораций в старинных театрах Западной Европы.
· ТРАВЕСТИ — амплуа актрисы, исполняющей роли подростков.
· ТРАГИК ~ амплуа актера, исполняющего трагедийные роли.
· ТРУППА — актерский состав театра.
· ТРЮМ — помещение под сценой.
· ФАТ — амплуа актера, играющего эффектных, самовлюбленных и ограниченных людей (преимущественно молодых).
· ФИГУРАНТ — актер, играющий роль без слов; то же, что и статист.
· ФИНАЛ — завершающая часть спектакля.
· ФУРКИ — приспособления для перемещения на сцене декораций.
· ЭТУАЛЬ — актриса развлекательного жанра.
· ЭТЮД — в современной театральной педагогике упражнение для развития и совершенствования актерской техники.
· ЯРУС — один из средних или верхних этажей в зрительном зале.
5.Заключение
Работа над этим проектом расширила рамки моего представления о слове как единице языка. Я поняла, что одно слово является носителем огромной информации, которая требует изучения, исследования. В ходе работы над проектом я узнала о лексическом значении слова «театр», об истории театра, научилась создавать полную энциклопедию слова. Я могу сделать вывод о том, что слово «театр» всегда входило в активный запас лексики русского языка, до сих пор само явление привлекает к себе внимание, поэтому интересно и слово, которое порой приобретает и переносное значение. Думаю, полезно хотя бы иногда погрузиться в историю слова, проследить его жизнь. Я поняла, что эта работа требует терпения, хороших поисковых навыков, ответственности, своевременного выполнения каждого её этапа.
Но самое главное, я пришла к выводу, что настоящее открытие - посмотреть на мир, на слово новым взглядом! Считаю, что поставленные цели и задачи мною решены.
6.Список литературы
1.Гладков А. Театр. М.: Искусство. 1980.
2.Театральные термины и понятия. СПб.: РИИИ. 2005.
3.Школьный этимологический словарь русского языка. Происхождение слов. — М.: ДрофаН. М. Шанский, Т. А. Боброва2004.
4.Этимологический словарь русского языка. — М.: Прогресс М. Р. Фасмер 1964—1973
5.Толковый словарь русского языка под редакцией Д. Н. Ушакова (1935-1940); (электронная версия): Фундаментальная электронная библиотека.
6. http://diclist.ru/slovar/sinonimov/t/teatr.html]Чтотакое Театр?[/url]