В музее истории города Заозёрного в октябре прошлого года состоялась творческая встреча с членом Союза художников Натальей Александровной Бердюгиной.
На мероприятие были приглашены учащиеся детской школы искусств, ребята из кружков изобразительного творчества школ города с преподавателями.
Наталья Александровна – одаренный и тонкий художник-живописец, а также опытный преподаватель, воспитавший и выучивший немало талантливых студентов, которые теперь трудятся в сфере культуры и искусства нашей страны. Её студенты, как и она сама, победители многочисленных международных и всероссийских конкурсов различного уровня. Её профессионализм и добросовестный труд отмечены министерством культуры Красноярского края и главой города Красноярска. Являясь куратором детских художественных школ по всему краю, Наталья Александровна всегда рада встрече с талантливыми ребятами города Заозёрного.
Родилась она в северном городе Норильске. Родители – музыканты, отправили её в музыкальную школу, где она проучилась три года, но при этом с детства очень любила рисовать. Музыкой Наташе нравилось заниматься, но хотелось чего-то другого. Тогда родители отвели девочку в художественную школу, которую она окончила с отличием. Затем училась в Красноярском художественном училище имени В.И. Сурикова, а через несколько лет устроилась туда работать.
«Сейчас преподаю в Сибирском государственном институте имени Дмитрия Хворостовского, – рассказала талантливым ребятам города Наталья Александровна. – С друзьями-преподавателями мы пишем множество работ, так как художник, который учит детей, да и любой профессионал должен быть практиком. Нужно не только обучить мастерству, технике исполнения, но и научить наблюдать».
Сколько нежности, доброты, чувств вложено в каждую работу посредством кисти художника. Для живописи Н.А. Бердюгиной характерны гармоничность цветовых отношений, стройность композиции и свободная, легкая манера письма. Она работает в жанрах портрета, пейзажа и натюрморта, в каждом случае добиваясь убедительности в передаче настроения и смыслового содержания. Особо ценно ее умение работать с тончайшими нюансами цвета и тона, а также соподчинять разнообразие деталей общему колориту плоскости холста.
«Нельзя отказываться от мечты, потому что талант просто так не даётся, – убеждена Наталья Александровна. – Один из моих учителей, Александр Иванович Волокитин, был лётчиком гражданской авиации, а когда ему было уже за 30, он решил стать художником. Окончил художественное училище, поступил в институт, а дальше – в академию. И стал прекраснейшим художником».
«Все дети творческие, просто нужно себя искать, – продолжает гостья. – Нужно делать то, что нравится, и получать от этого удовольствие. Я от работы получаю удовольствие, для меня это праздник. Когда работа в радость – твоя жизнь наполнена смыслом».
Персональная выставка живописи Натальи Александровны проходит в рамках проекта «Передвижные выставки художников Красноярья». В этом году проекту уже десять лет. За это время с работами профессиональных художников смогли познакомиться и жители нашего города. Каждая встреча оставляет в душе посетителей светлые воспоминания на долгие годы. Почётным гостем на встрече была Елена Витальевна Филимонова – заведующая художественно-выставочным отделом Дома искусств города Красноярска. Она вручила сотрудникам музея благодарственное письмо за многолетнее плодотворное сотрудничество и помощь в проведении художественных выставок.
Н.А. Бердюгина на своей странице в ВК поделилась впечатлениями о поездке в наш город: «Сегодня был очередной воодушевляющий день под названием «Люблю свою работу»! Потому что это всё просто для людей, для наших с вами детей, которые смотрят на нас глазами из будущего, за которое в ответе именно мы с вами. И сегодня я была в маленьком городе под названием Заозерный, где у художников есть возможность показать свое творчество неискушенному зрителю.
И особенно ценными, я считаю, моменты именно живого общения между автором и посетителями выставки. Мы живем в очень динамичном мире, наполненном разнообразием событий и множеством людей вокруг нас, зачастую не всегда успеваем обменяться друг с другом парой фраз или уделить друг другу внимание. Как художник, я разговариваю на своей выставке со зрителем на языке пластических и цветовых образов, которые будут понятны и просты во все времена, – это пейзаж, портрет, натюрморт, этюд. Как преподаватель, на своей творческой встрече стараюсь быть полезной и не слишком утомительной, особенно для маленьких зрителей».
Галина ПЕТРОВА, фото автора