Нам пишет Агрита Гринвалде из рижского Музея моды
Продолжение. Предыдущая часть здесь⤵️
L’air du temps
Во время Второй мировой войны, когда из-за нехватки тканей платья становились все уже и короче, а вместо изготовления новых нарядов приходилось перешивать старые, оккупированный Париж утратил статус столицы моды. Никто, особенно богатые американцы, уже не верил, что можно найти что-то модное в этом сером, измученном войной городе. Но вскоре все изменилось. Все чаще и чаще заходили разговоры об очень талантливом дизайнере, который открыл свой Дом моды. Это был Кристиан Диор.
Его первая коллекция Corolle осуществила мечту миллионов женщин о красоте и элегантности, которые, как казалось, навсегда похоронены под руинами разрушенных городов. Эта была вечная, соблазнительная женственность, по которой тосковали и измученные бедностью, тяжелой работой и одиночеством женщины, и повидавшие ужасы войны мужчины. Благодаря реплике Кармель Сноу, главного редактора журнала Harper’s Bazaar – «It’s quite a revolution, dear Christian! Your dresses have such a new look!» («Это же настоящая революция, дорогой Кристиан! Ваши наряды – это новый облик!») – эту коллекцию и созданный Диором новый стиль позже так и назвали – New Look.
Диор, стараясь воплотить в жизнь собственную мечту, отразил стремление времени, l’air du temps, – все хотели забыть о войне, думать о семье, о будущем, радоваться жизни…
Работать была сложно – хороших тканей не хватало. Иногда помогала чистая случайность: например, в один прекрасный день на авеню Монтень, 30, заявился китаец, предлагавший купить красивую шелковую чесучу. Диор позже вспоминал:
«Иногда из-за усталости я просто падал на рулоны ткани, ибо другого места для отдыха у меня не было».
Даже найти подходящих манекенщиц было непросто. Примерно в это же время в Париже закрыли публичные дома, и многие девушки легкого поведения остались без работы. Прочитав в газете объявление Диора о наборе моделей, они заполонили фойе Дома моды. Кутюрье был вынужден признать, что они красивы, однако их манеры оставляли желать лучшего.
В день первого показа Диора, 12 февраля 1947 года, по радио сообщили, что суточная норма хлеба снижена с 350 граммов до 200. На редком для Парижа морозе в минус шесть градусов возле здания на авеню Монтень, 30, мерзли дамы и господа, а спустя неполных три часа в зале гремели оглушительные аплодисменты.
«Я бывал счастлив в своей жизни, но ничто не могло превзойти это мгновение полного счастья», – напишет он позже.
Щедрые десять
Последующие десять лет для Кристиана Диора прошли в интенсивной работе – коллекция следовала за коллекцией, поездка за поездкой. Он разрабатывал костюмы для театра и кино, вместе с коллегами основал филиалы Дома в Нью-Йорке, Лондоне и других городах. Отдельная компания занималась духами, отдельная – аксессуарами. Тихий нормандец знал цену деньгам.
От Диора всегда ожидали чего-то нового, невиданного, ослепительного, потрясающего. Кинозвезды, светские дамы и шикарные парижанки как очарованные мечтали лишь об одном – о нарядах Диора. Это было массовое помешательство.
Больше всего Диору нравилось создавать наряды и… работать в саду. На первые же деньги он купил заброшенную мельницу. Как только выпадало свободное время – или же, наоборот, надо было работать над новой коллекцией, Диор уезжал в Moulin du Cadret, где занимался планировкой сада, делал собственный малиновый ликер – и рисовал, рисовал, рисовал…
Успех Дома моды Christian Dior был результатом серьезной работы многих людей. Затраты были огромные: более тысячи сотрудников, ткани, содержание и расширение зданий, поездки и открытие филиалов. Зато уже в 1949 году министерство торговли Франции подсчитало, что 75% экспорта модной индустрии давал Дом моды Christian Dior.
Окончание здесь⤵️
Подпишись на наш канал и читай:
(с) "Лилит"
