Начну немного не традиционно эту статью. Издалека. Вопрос: станет ли известная на весь мир группа, исполнять чужую песню, да еще не очень признанную зрителями и слабую по продажам, едва вошедшую в Топ-50? Возможно, но вряд ли. Но такая группа нашлась - Deep Purple сделали на своем альбоме "Infinite" песню The Doors - Roadhouse Blues и ею завершили альбом. И в результате она оказалась одна из лучших на этом альбоме - да, не в стиле ДП, кто спорит, да, они редко исполняют песни блюзовой направленности.
Roadhouse Blues (переводится как "Блюз придорожной закусочной") не стала самым большим хитом The Doors, возможно, потому что она вышла как сторона B к синглу, который быстро заглох и исчез из чартов. Но она входит во все сборники группы и она открывала их альбом "Morrison Hotel". А ведь не любую песню поставят в начало альбома. И это одна из моих любимых песен The Doors. Но для меня эта песня стала таким же символом фирменного звучания группы, как и любая другая ранее вышедшая на их альбомах, начиная с первого. Песня в значительной степени вобрала в себя все их фирменные сочетания психоделических инструментов и абстрактной поэтики.
В США сингл еле-еле добрался до 50-го места. Поняв ошибку с песней на стороне А (You Make Me Real) , Електра заменяет ее для европейских релизов, поставив более успешную Roadhouse Blues на сторону А. В Англии на вторую сторону они помещают Blue Sunday, во Франции - Waiting For The Sun, и в Италии Land Ho!
Но «Roadhouse Blues», возможно, была лучшим примером того, как квартет (с несколькими специальными гостями) просто самозабвенно раскачивал студию и, казалось, получал от этого удовольствие. Так что же это за песня и о чем она? Была ли она основана на каком-то реальном месте, которое часто посещала группа? И кто, черт возьми, этот персонаж G. Puglese, играющий на губной гармошке? Все эти ответы впереди.
Двери возвращаются к основам
1969 год был не лучшим для The Doors. Печально известный мартовский концерт группы, на котором Моррисон, якобы, показал публике то, что не следовало бы, привел к скандалу, который дорого им обошелся из-за отмены концертов и внесения пластинок в черный список. Алкоголизм солиста Джима Моррисона продолжал свирепствовать. И хотя песня «Touch Me» стала главным хитом, их альбом 1969 года The Soft Parade обнаружил, что группа дрейфует среди духовых и струнных аранжировок, что привело к худшим отзывам за всю их карьеру.
Когда в ноябре 1969 года они снова собрались для записи, они решили отказаться от всех украшений The Soft Parade для создания их нового альбома Morrison Hotel , который в конечном итоге был выпущен 1 февраля 1970 года, назвав альбом в честь заведения из Лос-Анджелеса, носившего фамилию их фронтмена, The Doors выпустили свой самый жесткий и блюзовый альбом. Хит-синглов с него не вышло, но аплодисменты критиков были громкими и ясными. И большая часть этого была сосредоточена на старте пластинки, на том треке, в котором группа прорвалась сквозь дымку прежнего кислотного рока в блюз-роковую нирвану.
Едем в придорожную забегаловку
Как ни странно, нет никаких точных сведений о точном происхождении «Roadhouse Blues». Хотя некоторые утверждают, что Моррисон написал ее, когда ехал со своей девушкой, в титрах он указан как единственный автор текста, но признает, что в написании музыки участвовала вся группа. Таким образом, вполне вероятно, что песня возникла в результате джем-сейшна, и Моррисон добавил в нее тексты, которые, возможно, уже лежали у него под рукой, чтобы соответствовать тому, что делала группа.
The Doors пригласили пару гостей, которые помогли определить звучание песни. Поскольку у них не было постоянного басиста, они полагались на сессионных музыкантов, чтобы заполнить этот пробел в своих записях. В случае с «Roadhouse Blues» Лонни Мак, бывший исполнитель блюза и соула, который тогда работал с лейблом группы Elektra Records, в последнюю минуту был вызван на бас-гитару.
Между тем, как и подобает блюзу, партия губной гармошки была необходима. Но кем был G. Puglese, игравший на губной гармошке в этой песне? Это был не кто иной, как Джон Себастьян, получивший известность как главный певец и автор песен The Lovin' Spoonful. Себастьян использовал псевдоним из-за контрактных ограничений.
В результате «Roadhouse Blues» записала группа из шести человек. К вокалу Моррисона мы вернемся чуть позже, но сначала давайте поговорим о том, как этот трек демонстрирует, какой захватывающей химией обладали эти музыканты. В частности, песня дает шанс проявить себя гитаристу Робби Кригеру. В дополнение к захватывающему вступительному риффу и искаженным звукам, которые появляются в заключительной части песни, Кригер разражается яростным соло, подстрекаемый криками Моррисона «Давай, сделай это Робби!» .
Тем временем Рэй Манзарек меняет свой фирменный орган на пианино, звук которого похож на исполнителя в каком-нибудь баре, и играет с неотразимым фанковым стилем. Джон Денсмор поддерживает все это своей ударной установкой, синхронизируясь с Маком на басу, создавая особенно эластичный грув. И Себастьян выжимает из своего "гостевого места" все что можно, подтверждая, что у него была бы прекрасная карьера сессионного музыканта, если бы он не был таким мастером в написании песен.
Смысл «Roadhouse Blues»
Возможно, вдохновленный свободным, но захватывающим музыкальным фоном, Джим Моррисон оставил свои обычно загадочные размышления у дверей «Roadhouse Blues», вместо этого довольствуясь серией выигрышных острот. Песня вроде бы проста по смыслу - герой со своей девушкой едут в придорожную гостиницу (заведение) чтобы развлечься на всю ночь - All night long. Там можно и выпить и заняться любовью в bungalow.
«Следи за дорогой, держи руки на руле» , — кричит Джим, заводя мотор машины. Как и положено в блюзе эта строчка как и первые строки второго куплета повторяются дважды.
Действительно, песня в целом похожа на дикую поездку, способную сбросить в грязь прохожих, которые не держатся крепко на ногах, так что это уместное начало. Что касается придорожного дома, вдохновившего на создание песни, чаще всего упоминается тот, с бунгало на заднем дворе, Topanga Corral, легендарный бар и концертная площадка Малибу. Но любое заведение, где пахнет пивом и пОтом и имеет отличную акустику для приезжающих групп, тоже подойдет.
В соответствии с беззаботным (некоторые утверждают, что он был пьян, когда записывал эту песню) подходом Моррисона к песне, он частенько забывал слова песни, особенно среднюю часть. Возможно, поэтому в середине песни идет какой-то набор, вроде бы, ничего не значащих слов.
You gotta roll, roll, roll /Давай, давай, давай -
You gotta thrill my soul, all right/ Ты должна волновать меня (отлично!)
Roll, roll, roll, roll /Давай, давай, давай,
Thrill my soul / Взволнуй меня...
You gotta beep a gunk a chucha / Эй, простофиля, су*а*,
Honk konk konk/ Просигналь,
You gotta each you puna / Каждая из вас - Ты, пуна**! ...
Each ya bop a luba / Каждая должна переспать с луба***,
Each yall bump a kechonk / Каждая и все вместе - "сделайте" kechonk'a****,
Ease sum konk / Чтобы он разрядился...
Ya, ride
Как видите вроде бы абракадабра в стиле Моррисона. Но... интернет дает некоторое разъяснение словам, которые Моррисон произносит не очень четко.
*"chucha" исп. - "су*а"
**пуна - высокогорье, плато в Андах. Возможно, отсюда "punа" также - 'обитатель(ница) высокогорных районов Анд'
***Луба - народ, живущий в Демократической Республике Конго, а также представитель этого народа
**** - слово неизвестного происхождения и значения. В контексте песни, это, вероятно, лицо мужского пола, представитель малоизвестной нации
(по данным сайта songtranslate.ru)
Легче не стало, не правда ли? Все равно не складывается.
Что касается Эшен-леди, откажись от своих клятв , ну, это вполне мог быть рассказчик, который приставал к замужней женщине в баре. Слушая, как Моррисон в этом разделе переходит от ловкого и соблазнительного к дикому и расстроенному, напоминает нам, что не было такого лидера группы, как он, который просит "спасти наш город (save our city)"
Наконец, мы подходим с к заключительному куплету и одному из самых незабываемых куплетов в роке: «Ну, я проснулся сегодня утром и купил себе пива/Что готовит нам завтра неизвестно, а конец всегда близок». Это удивительное сопоставление, свободное и тривиальное в первой линии, вдумчивое и апокалиптическое во второй. Последняя фраза, с учетом того, что мы уже знаем, чем закончил Моррисон, меняет в корне весь смысл песни.
Эта фраза отправляет песню к финалу вместе с еще одной блюзовой фразой Кригера на всякий случай. «Roadhouse Blues» выделяется как песня, которую даже самые большие скептики группы должны оценить как динамо-рок-н-ролльную машину. Она также представляет собой альтернативную историю, где The Doors были не поэтическими принцами психоделии, а, скорее, чрезвычайно талантливой местной группой, которая, как говорится в песне, всю ночь напролет устраивает шум - Let it roll, all night long.
На этом они и заканчивают эту песню.
И как всегда, спасибо вам за ваше внимание. Подписывайтесь, присоединяйтесь к нашему сообществу - впереди еще много разных статей о нашей музыке.
Еще о The Doors:
- Робби Кригер- Подожги эту ночь
- Дорз - Книга Джона Денсмора
- Light My Fire
- Riders On The Storm
- L.A. Woman - Осторожно
- Дорз продают авторские права и судятся в судах