Знаете, почему в искусстве появился примитивизм? Или почему оно так дорого стоит? Об этом и многом другом расскажут книги, посвященные совершенно разным вопросам, от эволюции стилей до экономики искусства. Если вы давно хотели разобраться в этой многообразной и сложной области, то выбирайте себе чтение по душе – и вперед, навстречу шедеврам!
«История живописи в полотнах великих художников»
Книга для всех, кто только недавно начал интересоваться историей искусства. В этой своеобразной книге-галерее представлены великие произведения, признанные главными шедеврами мировой культуры. Вы увидите путь, который изобразительное искусство прошло от времен наскальной живописи через полные сложнейшего символизма полотна эпохи Возрождения к намеренно примитивному искусству XX века.
Каждый разворот книги посвящен одному произведению, важному для истории искусства. Каждая репродукция сопровождается рассказом об истории шедевра, а также стиле и биографии его автора.
«Цивилизация», Кеннет Кларк
Идеальная книга для тех, кто предпочитает не современные подходы к интерпретации искусства, а спокойное и где-то даже консервативное изложение. Если вы представляете себе историка искусства как настоящего джентльмена с оксфордским образованием, то вам точно стоит обратить внимание на книги сэра Кеннета Кларка. Этот британский исследователь до определенного момента был широко известен только в узком кругу коллег – пока в конце 1960-х не сделал для телекомпании BBC мега-популярный документальный сериал «Цивилизация», который и лег в основу этой книги.
В «Цивилизации» Кларк рассказывает об истории искусства от самого его зарождения до современности, и более того – связывает все это с глобальными социальными, политическими и экономическими процессами, происходившими на протяжении веков. Прекрасная понимая, что он работает на широкую аудиторию с разным уровнем заинтересованности, Кларк изъясняется очень просто, и его книгу вполне можно читать в качестве отдыха.
«Семь светочей архитектуры. Лекции об искусстве», Джон Рёскин
По иронии судьбы, книги Кларка и Рёскина располагаются в нашей подборке рядом – а ведь эти авторы действительно были связаны. Точнее, Кларк, родившийся через несколько лет после смерти Рёскина, сам связал себя с этим без преувеличения выдающимся деятелем викторианской эпохи. Дело в том, что Рёскин в свое время тоже был в некотором роде популяризатором истории искусства и запросто объяснял аудитории вещи, которые ее, кажется, вообще не касались – и потому Кларк считал себя Рёскиным XX века.
В сборник «Семь светочей архитектуры» включены важнейшие труды Рёскина, касающиеся пластических искусств – архитектуры, живописи и скульптуры. Тексты Рёскина познакомят вас с образом мышления новорожденного искусствоведения, в XIX веке только-только выделившегося в отдельное научное направление.
«Искусство эпохи Возрождения. Италия. XIV-XV века», Александр Степанов
Знаменитый искусствовед из Санкт-Петербурга Александр Степанов в своей книге подробно анализирует важные картины первой половины эпохи Возрождения, и через них раскрывает подводные течения этого периода и его значение для истории искусства.
Размышления Степанова сопровождаются множеством репродукций, которые помогают на конкретных примерах увидеть, на что указывает автор, и проследить изменения в стиле эпохи. Некоторые подробности могут показаться вам невероятными, а другие заставят и вовсе переосмыслить свой взгляд на искусство Возрождения. Эта книга позволит очень глубоко погрузиться в описываемый период и под руководством опытного исследователя шаг за шагом пройти от первых ростков нового искусства до его зенита.
«Завтрак у Sotheby’s. Мир искусства от А до Я», Филип Хук
После всех теоретических книг в этой подборке финальный аккорд будет неожиданным – практическим. Автор книги «Завтрак у Sotheby’s» Филип Хук не один год работал арт-дилером и сотрудничал в том числе с самыми известными аукционами мира. Он оформил свою книгу как словарь искусства, где есть заметки как о знаменитых художниках, так и о трендах в искусстве, о стилях живописи и даже картинных рамах.
«Завтрак у Sotheby’s» будет полезен в первую очередь тем, кто интересуется не просто историей искусства, но искусством как индустрией, которая живет по не совсем понятным для сторонних наблюдателей правилам.