Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене
Миры Фантастики

Советская фантастика, с которой американцы сделали ужастик

Приветствую всех любителей фантастики. В сегодняшней статье мы с вами окунёмся в классику советского фантастического кинематографа и поговорим про поставленной режиссёрами Михаилом Карюковым и Отаром Коберидзе на Одесской киностудии кинокартине 1963 года «Мечте навстречу». Но прежде чем мы начнем, по традиции канала, для придания статье необходимого настроения, я отыскал для Вас соответствующий аудиоряд Читайте также: Действие фильма разворачивается в недалёком будущем, где космические технологии ещё не позволяют колонизировать Солнечную Систему, но вполне уверенно позволяют исследовать её планеты и спутники.
По сюжету к Земле приближается космическое тело явно искусственного происхождения. Мировое сообщество взбудоражила эта новость, и в мире разгораются дебаты, станет ли контакт с иной цивилизацией новой ступенью в развитии человечества, либо же стоит готовиться к худшему сценарию, в котором пришельцы выступают в роли агрессивных захватчиков. Так, один из профессоров скептически отно

Приветствую всех любителей фантастики. В сегодняшней статье мы с вами окунёмся в классику советского фантастического кинематографа и поговорим про поставленной режиссёрами Михаилом Карюковым и Отаром Коберидзе на Одесской киностудии кинокартине 1963 года «Мечте навстречу».

Но прежде чем мы начнем, по традиции канала, для придания статье необходимого настроения, я отыскал для Вас соответствующий аудиоряд

Читайте также:

Действие фильма разворачивается в недалёком будущем, где космические технологии ещё не позволяют колонизировать Солнечную Систему, но вполне уверенно позволяют исследовать её планеты и спутники.
По сюжету к Земле приближается космическое тело явно искусственного происхождения. Мировое сообщество взбудоражила эта новость, и в мире разгораются дебаты, станет ли контакт с иной цивилизацией новой ступенью в развитии человечества, либо же стоит готовиться к худшему сценарию, в котором пришельцы выступают в роли агрессивных захватчиков. Так, один из профессоров скептически относится к контакту с превосходящей цивилизацией, считая, что это может стать концом нашей. Так или иначе, все замерли в ожидании инопланетных гостей. Однако упавшее в океан тело оказалось небольшой капсулой, представляющей собой бортовой журнал инопланетного корабля.

-2
-3

Исследующим капсулу учёным удалось расшифровать записи, из которых стало ясно, что пришельцы родом с планеты Центурия, а также то, что направляясь к Земле, их корабль потерпел крушение на Марсе.

Это открытие становится сенсацией, вызывая всеобщее воодушевление и стремление помочь братьям по разуму, а для спасения инопланетян на Марс отправляют космический корабль «Океан». Однако во время миссии, «Океан» получает повреждение и теряет часть топлива. По расчётам, корабль сможет совершить посадку на Марсе, но ему не хватит топлива для взлёта.

Для спасения экипажа и продолжения экспедиции к Марсу с дополнительным запасом топлива стартует вторая ракета РДУ-12 с двумя членами экипажа, одним из которых является Андрей, — человек, связанный глубокими личными чувствами с радиоастроном «Океана» - Таней.

-4
-5

«Мечте навстречу» вышел в период, когда космическая гонка между СССР и США была в самом разгаре. Полёт Юрия Гагарина в 1961 году и последующие достижения советской космонавтики вдохновляли не только учёных, но и деятелей искусства. Фильм стал отражением этой эйфории, веры в то, что человечество стоит на пороге великих открытий. В отличие от западной фантастики, часто акцентировавшей угрозу инопланетных вторжений, советское кино делало ставку на сотрудничество, гуманизм и мечту о единении с другими цивилизациями, так в частности «Мечте навстречу» показывает идею первого контакта с инопланетной цивилизацией, которая воспринимается не как угроза, а как возможность для сотрудничества и взаимопомощи. Фильм пропитан верой в то, что разумные существа, независимо от их происхождения, могут найти общий язык ради общей цели. Эта идея перекликается с философией Олеся Бердника, чья повесть «Сердце Вселенной» легла в основу сценария, а также, возможно, представляет собой аллюзию на веру в то, что человечество, несмотря на разность культур, религий и т.п. способно отринуть конфликты и найти общий язык. Такая оптимистичная нота и отличает фильм от многих современников. Правда учитывая, что люди как и в прошлом, так и в современности всё ещё грызутся по поводу и без повода, сомневаюсь, что какие-либо мирные пришельцы захотели иметь с нами дела. 😁

-6

Я не уверен, стоит ли критиковать фильм через призму современности. Я не знаю, как бы я воспринял его, если б жил и смотрел его в 60-х, но в наше время сюжет фильма выглядит примитивно и даже наивно. Вся основа концепции фильма проходит "за кадром", а на переднем плане действия земных космонавтов и их самопожертвование. Самого же первого контакта не показывают. Спасли инопланетянку, "земляне слушайте, они добрые, профессор вы не правы". Думаю, даже короткая продуманная сцена налаживания общения с представителем другой цивилизации сделала бы фильм лучше, а так, как я и сказал, всё самое "вкусное" происходит за кадром. Вероятно, из-за технического ограничения и бюджета. Да и опять же, как можно судить о доброте намерений пришельцев, лишь на основе разговора после его спасения? Мне тут сразу на ум приходит и "Конец Детства" Артура Кларка, и сериал "Визитёры" и "Земля Последний Конфликт" Джина Родденберри, где пришельцы прилетают с доброй миссией, но на поверку имеют далеко идущие не шибко добрые намерения. Тут мне вспоминается фраза "Если однажды зазвонит космический телефон, не стоит поднимать трубку".

Впрочем, даже если сделать ставку на эпоху, то в научно-фантастической литературе уже в то время были качественные продуманные сюжеты с концептом первого контакта. Однако моя критика не отменяет того, что фильм стал памятником советского фантастического кинематографа.

-7
-8

Если говорить про исполнение, то конечно в наши дни визуальная часть фильма устарела во всех смыслах, но для своего времени он выглядит поразительно амбициозно. Интерьеры космических кораблей, скафандры, поверхности Марса и Луны — всё это создано с удивительным вниманием к деталям. Художник-постановщик Юрий Швец и оператор Алексей Герасимов сумели передать атмосферу космоса, используя ограниченные технические возможности того времени. Пыльные бури на Марсе, сцены невесомости и футуристические элементы дизайна создают ощущение, что зритель смотрит не провинциальный советский фильм, а высокобюджетный голливудский блокбастер. И собственно, американцы не прошли мимо.

В 1960-х годах американский продюсер Роджер Корман, известный своими низкобюджетными фильмами, активно искал способы создавать зрелищные картины с минимальными затратами. Так, советские научно-фантастические фильмы, такие как «Мечте навстречу» (1963), «Небо зовёт» (1959) и «Планета бурь» (1962), стали для него настоящей находкой. Фильмы отличались впечатляющими для своего времени визуальными эффектами, декорациями и костюмами, и Корман, взяв за основу значительные фрагменты из «Мечте навстречу», а также элементы из «Небо зовёт» и отсняв с минимальными затратами сцены с добавлением американских актёров, таких как Джон Сэксон и Бэзил Рэтбоун, перемонтировал фильмы и выпустил в 1966 году в США фантастический ужастик «Кровавая королева» (Queen of Blood) о инопланетянке-вампире, угрожающей экипажу космического корабля.

Кадр из "Кровавой Королевы"
Кадр из "Кровавой Королевы"
Аналогичное произошло и с "Планетой Бурь". С кадров фильма было выпущено несколько фильмов: «Путешествие на доисторическую планету» и «Путешествие на планету доисторических женщин».

При это занятно то, что бюджет "Кровавой Королевы" и «Путешествие на доисторическую планету» вместе составил около 60 тысяч долларов, но одна только "Кровавая Королева" собрала в прокате к октябрю 1966 года более 17 миллионов долларов.

Вопрос о том, является ли это плагиатом неоднозначен. По информации в сети, Корман и его команда приобретали права на использование советских фильмов. Однако непонятно, приобретали ли они права на показ фильмов или перемонтаж исходников. Советские кинематографисты, такие как Михаил Карюков, Отар Коберидзе или Павел Клушанцев, не получали должного признания за свою работу. Их фильмы, созданные с огромным трудом и изобретательностью в условиях ограниченных ресурсов, использовались как сырьё для коммерческих проектов, которые часто искажали оригинальный замысел. Например, романтический и гуманистический дух «Мечте навстречу» был полностью утрачен в «Кровавой королеве», где акцент сместился на элементы хоррора. В титрах создатели первоисточников, а также сыгравшие актёры не указаны, а фильм подавался как "чисто американский", правда на американской ракете красовалась надпись "СССР". 😂🤣

-10
-11

Впрочем, есть и приятная сторона в данной ситуации. В сети ходит информация (правда неподтверждённая), что Ридли Скотт создавая фильм "Чужой", часть вдохновения почерпнул из "Кровавой Королевы". Таким образом, если это так, советский кинематограф послужил одной из причин создания культовой франшизы.

Что ж до проката «Мечте навстречу» в СССР, то тут было не всё так радужно, чем с его американской переделкой. Несмотря на свои достоинства, «Мечте навстречу» не стал широко известным в Советском Союзе. Фильм не получил должного внимания из-за ограниченного проката и отсутствия активной телевизионной ротации. Нет, он конечно был более-менее известным, но судя по отзывам в сети, многие жившие в былые советские времена отмечают, что узнали о нём спустя десятилетия.

-12

Отдельного упоминания заслуживает музыкальное сопровождение фильма. Композиторы Эдуард Артемьев и Вано Мурадели создали саундтрек, который стал одной из самых запоминающихся частей фильма. Артемьев, будущий классик электронной музыки, уже в 1963 году экспериментировал с синтезаторными звуками, создавая «космическую» атмосферу, которая опередила своё время, а две песни, созданные специально для фильма «И на Марсе будут яблони цвести» и «Я — Земля», основанные на стихах Евгения Долматовского под музыку Вано Мурадели, стали настоящими шлягерами, которые звучали на радио и телевидении, пережив сам фильм. Первая из них, с её поэтическим образом цветущих садов на Марсе, стала крылатым выражением, которое стало символом отечественной космонавтики.

В заключение стоит сказать, что «Мечте навстречу» это яркий памятник эпохи, когда человечество мечтало о звёздах и верило в безграничные возможности науки и гуманизм. Сочетая романтический пафос, визуальную изобретательность и музыкальное мастерство, картина Михаила Карюкова и Отара Коберидзе остаётся одной из жемчужин советской фантастики. Её наивность и искренность, возможно, не найдут отклик у современного зрителя, привыкшего к зрелищным блокбастерам, но именно эти качества делают фильм уникальным. Он напоминает нам о том, как мечты о космосе вдохновляли прошлые поколения.

-13
-14

Что ж. А на этом у меня всё. Ставьте лайк если Вам понравилась статья, а также не забудьте подписаться на мой канал "Миры Фантастики". Ах да, благодаря новой функции дзена, вы можете поддержать канал копейкой. До встречи в новых статьях.