Есть художники, которые много размышляют, долго вынашивают идеи, кропотливо собирают материал и тщательно прорабатывают каждую деталь, создавая новую картину. Это сближает их творчество с живописью старых мастеров, отдавших своим шедеврам 10, а то 20 лет жизни. Но так работали в 16-18 веках, и некоторые великие мастера 19 века, правдиво отражающие окружающую реальность во всех подробностях.
А есть другая категория художников – интуиты - пишущие интуицией, сердцем и эмоциями, на вдохновении, без долгих поисков и составления эскизов – сразу на формате, ведомые непреодолимой силой жажды творчества и воплощения витающей в душе идеи и рвущейся наружу, выплескиваясь разливами акварели на торшоне или масляной экспрессией на холсте.
Они не создают искусство, они просто живут в нем. Для них живопись – не обыденное ремесло или профессия в высоком смысле, а образ жизни, способ познания окружающего мира и поиск своего места в нем.
Живопись, искусство – для интуитов – это самый простой и доступный язык общения со зрителями, способ передачи своего мироощущения, впечатлений и эмоций. К таким художникам относится Мария Семенова-Зацарная.
Мария – по натуре оптимист, и это видно по ее яркой сочной палитре, звенящим краскам, льющимся через край с ее холстов и акварелей мажорными мелодиями, заряжая зрителя хорошим настроением.
Мария никогда не пишет в плохом расположении духа. Потому что считает, что живопись – это очень тонкая материя, чуткий передатчик, транслирующий эмоции и энергетику художника. И автор просто не имеет права вмешиваться в энергетический фон зрителей и засорять его негативом или мутными дурными посылами. Искусство должно нести добро и красоту и тем самым дарить людям радость бытия, возвышать и облагораживать души.
Поэтому с пейзажей Марии Семеновой-Зацарной струится тепло средиземноморья, играют бликами солнечные зайчики и расступаются тяжелые громады облаков, обласканные предзакатным весенним солнцем.
Мария – художник разноплановый.
Это неутомимый труженик, находящийся в постоянном поиске, восторженно воспринимающий действительность и стремящийся поделиться красотой мира, природы и людей – со зрителями. Ей интересно жить, она очень любит то, чем занимается и наверно может считать себя счастливым человеком, так как живет в гармонии с собой, в окружении любящих любимых людей и ее работа – это ее хобби.
Мария – художник гибкий, открытый к экспериментам и любопытный смелый первопроходец, не пугающийся сложностей и консерватизма. За много лет постоянной практики Мария научилась не оглядываться на мнение маститых мастеров и мэтров, не бояться нарушать правила и писать пейзажи, портреты и натюрморты не по классической технологии.
И в этом – их уникальность и своя особая искрящаяся солнечным светом и позитивом аура.
Она свободно пишет в технике Аля прима крупные форматы, полностью отдаваясь процессу, ловя удовольствие от растекания и переливов цвета, подбирая близкие к натуре оттенки и вливая их в нужные места в подходящий момент.
И этот процесс так ее захватывает, что Мария довела эту технику до состояния личного узнаваемого почерка. Ее пленэрные пейзажи дышат свежестью и яркими цветами, сочным колоритом и тонкими нюансами, передающими погоду, сезон и настроение.
Мария Семенова-Зацарная пишет в совершенно разных колоритах. Помимо ее узнаваемых ярких, брызжущих цветом работ, есть большая серия произведений, написанных в тонких монохромных гаммах, превращающих скупые пейзажи средней полосы в настоящую поэзию.
Есть поразительные по звучанию марины, передающие нежность морского бриза, безмятежность летнего дня и погружающие зрителя в негу расслабленного состояния и мечты о путешествии к морю.
Есть легкие воздушные портреты, написанные то ли с натуры, то ли по впечатлениям, трансформировавшиеся в возвышенные видения и воплотившиеся в ангелоподобные образы.
Художники-интуиты, подобные Марии Семеновой, не говорят словами, описывая сложную гамму чувств, вспыхивающих в их душе, когда первые лучи солнца робко дотрагиваются до укрытого ночным покрывалом небосвода или над горизонтом рассеиваются тучи и морская даль озаряется нежной сияющей бирюзой.
Интуиты не подбирают слова, чтобы поделиться впечатлениями – у них есть куда более точный и универсальный инструмент! Их краски, бумага и мастерство живописца – чтобы не рассказывать долго, а просто показать всю нежность и красоту окружающего их мира.
Излюбленная техника Марии Семеновой – акварель. Она повсюду возит с собой бумагу, кисти и любимый набор красок, чтобы в путешествиях запечатлеть эмоции от новой обстановки, поймать колорит страны, особенности архитектуры и ментальности и сохранить это, как записи в дневнике – визуальным рядом быстрых акварелей, в живых пленэрных этюдах и зарисовках понравившихся мест.
Но творчество Марии не ограничивается акварельными пейзажами и букетами. Она пишет маслом, создает продуманные композиции, несущие духовные посылы.
Работает в смешанных техниках, применяя акрил, пастель, сепию и экспериментируя с фактурами, прихотливо добавляя в нужных местах дополнительные эффекты.
И есть совсем не типичные работы в смешанной технике – поиск подачи идеи на грани авангардного символизма, как проступающее из ирреальности видение тающего на свету зыбкого сна.
Мария не работает художником, это ее образ жизни и обычное состояние – вглядываться, рассматривать и рисовать, стремясь поймать мгновение, уловить нюансы и сочетания цветов, пластику формы и переменчивость, ускользание красоты, чтобы хотя бы на бумаге или холсте остались эти мимолетные лики времени и окружения, отпечатки того мира, в котором она живет.