Глобальный творческий кризис коснулся всех. Даже известные Модные дома копируют сами себя в прошлом и перерабатывают архивные модели. Не говоря уже о том, что масс-маркет бренды приучили нас воспринимать цитирование подиумных моделей как данность. Но перед локальными брендами всегда стоит дилемма: использовать прототипы популярных моделей или делать упор на «неповторимый» дизайн?
При использовании узнаваемых прототипов или прямом копировании можно сэкономить время на разработке и даже заранее проанализировать спрос, но как в таком случае сформулировать отличительную ценность своего продукта для клиента? Особенно остро стоит вопрос для брендов, которые делают ставку на оригинальный дизайн.
Разрабатывать «неповторимый» дизайн достаточно сложно и дорого. При этом все равно остаётся риск, что вы найдете прототип даже той модели, которая «приснилась дизайнеру во сне». Ещё один вопрос: оправдается ли такая оригинальность на рынке?
Основной принцип моей работы - системность и последовательность, он относится и к дизайн-проекту. Дело в том, что в процессе разработки и производства продукта вы принимаете ряд решений, которые в конечном счете и формируют уникальность вашего бренда. Поэтому какой бы метод работы или источник вдохновения вы ни выбрали, каждый этап работы по-своему «шлифует» ваш продукт, а его ценность и уникальность можно будет оценить только на выходе.
Подписывайтесь на Tg-канал CHANNEL 2.55, чтобы не упускать полезную информацию о модном бизнесе.
Автор статьи: Роман Рахандия (Продакт-менеджер, специалист по разработке новых продуктов в сфере fashion)