Когда я прихожу в галерею, то при взгляде на картину в голове всегда всплывают вопросы: «А как художнику пришла эта идея? Как он работал над картиной? Какие смыслы в неё закладывал?»
Хочется узнать её глубже, а не просто посмотреть технику и пройти мимо.
И сотни картин прошлого имеют ценность только благодаря тому, что у них есть история.
Поэтому, я считаю, крайне важно записывать истории своих работ. Просто тезисно делать пометки: как, где и почему создавалась эта картина.
И делать это нужно по 3 причинам:
1. Чтобы проследить собственный прогресс
Попробуйте вспомнить, с чего вы начинали, какие техники использовали, какие идеи были в вашей голове? Сложно.
А пройдёт ещё пара лет – и всё забудется. Зато если начнёте вести своеобразный каталог работ, то сможете легко увидеть свою эволюцию как художника. Это и для самооценки хорошо – ваш профессионализм будет только расти. И для новых идей: всё новое – это просто забытое старое;
2. Для перспективы творчества
Плох тот солдат, который не мечтает стать генералом. И в душе каждого художника живёт мечта, что его работы покорят какую-нибудь солидную выставку.
Сами галеристы признают, что для них наибольший интерес представляют картины с историей. Названия мало – людям интересно узнать, что скрывается за сюжетом. Что переживал автор. Или даже что пережила сама картина. Тогда работа станет гвоздём любой выставки и быстро затмит другие холсты «без роду, племени»;
3. Для увеличения ценности работы
Художественной, исторической, денежной. Без истории ваша картина – просто раскрашенный холст, каких тысячи. Каждый может объявить себя художником. И если вы хотите заинтересовать зрителя, то полагайтесь не только на мастерство, но и не забывайте об историях. Порой они «спасают» даже провальную работу, ведь главное – подача.
А у вас есть хотя бы одна картина с историей? Поделитесь! ;)
