Найти тему
Old school dude

Байкерский рок 80-х, 90-х и 00-х годов

Оглавление

Широкое распространение движение байкеров получило в 60-х и 70-х годах, год за годом вовлекая в свои ряды всё новые и новые отряды юных адептов. Дорога, скорость и свобода – вот что олицетворяло их устремления. Мотоцикл стал своеобразным символом внутренней раскрепощённости и непокорности внешним обстоятельствам. Не даром опытные байкеры говорят, что «машина везёт тело, а мотоцикл – душу».

И эта же эпоха совпала с повальным увлечением молодых людей роком. Рок-музыку не зря ведь называли музыкой бунта, и очень часто рокеры, как и байкеры, провозглашали одним из элементов своей идеологии противостояние лицемерию и конформизму общества. Эти две волны не могли не сомкнуться в едином порыве, став на какое-то время мэйнстримом.

Байкер, как и рок-музыкант, стал равноправным героем. Ведь это вовсе не стиль езды на мотоцикле, а образ жизни и мировоззрение. Дорога и скорость и дают ту самую свободу перемещения – и это вкус настоящей нерафинированной полноценной жизни. Такие вещи стоит воспевать, а кто как не рок-музыканты способны создать гимн такого видения мира.

ZZ Top. Фото из открытых источников
ZZ Top. Фото из открытых источников

Не обязательно быть байкером, чтобы оценить хорошую «байкерскую» песню, единственная определяющая черта таковой заключается в том, что она должна побудить вас отправиться в путь, или хотя бы позволить почувствовать ту самую романтику дорог. Давайте просто послушаем ряд байкерских гимнов или просто песен, посвящённых такой тематике. Ранжирование произведено в хронологическом порядке. Эта статья является продолжением обзора легендарных байкерских песен 60-х и 70-х годов.

Saxon «Wheels of Steel» (1980)

Ставший классикой хэви-метал, альбом Saxon «Wheels of Steel», вышедший в 1980 году, практически моментально сделал группу известной. Пластинка стала «золотой» и добралась до пятого места в «UK Albums Char». Она заложила один из строительных блоков «Новой волны британского хеви-метал». Жёсткие, последовательные ритмы служили хорошим обрамлением рифмованным, доступным мелодиям, мощно выпеваемым Биффом Байфордом.

Песня, давшая название всему альбому, не то чтобы особо выделялась, но своим нервным риффом и плывущим флэнжером соло гитары была очень атмосферной. Сразу явственно ощущается рёв мотора, встречный ветер в лицо и то эйфорическое чувство всемогущества, которое даёт нарастающая скорость твоего транспортного средства. Правда, здесь речь шла о спорткаре, но любой мотоциклист с готовностью подпишется под словами куплета:

«Если видишь, что я приближаюсь, / Убирайся прочь с моей дороги».

Saxon «Motorcycle Man» (1980)

Открывала же этот альбом Saxon, безусловно, самая байкерская их песня. Эта композиция с драйвовым риффом, написанная гитаристом Полом Куинном, полностью посвящена скорости. «Человек-мотоцикл», возможно, претендует на звание лучшей песни группы: заразительно простой рифф, неумолимый импульс, мощный, летающий в стратосфере вокал и бешеное соло, которому предшествует по-волчьему дерзкий свист. Ключевая фраза: «Я могу победить твою уличную машину. / Я рискую – вот что я имею в виду».

Вокалист Бифф Байфорд объяснял:

«Это песня об отношении к мотоциклам. Не так много людей пишут песни о мотоциклах, так что на самом деле все дело в отношении, агрессии и скорости песни. Об этом не так уж много текстов».

Judas Priest «Desert Plains» (1981)

Есть, конечно, и более очевидные байкерские песни, но ни в одной другой из них нет столь же мрачного эмоционального накала и гипнотических качеств качающегося фанкового баса, как в «Desert Plains». Эта элегантная баллада с седьмого альбома «Point of Entry», вышедшего в феврале 1981 года, остаётся фаворитом концертов и была основой последнего гастрольного тура Judas Priest.

К моменту записи у группы было достаточно средств, чтобы перевезти всё своё оборудование в ультрасовременную студию на Ибице в Испании. Это придало более громкое, сильное и «живое» звучание по сравнению с предыдущими альбомами Judas Priest, что помогло как «Point of Entry» в целом, так и «Desert Plains». Здесь байкер отправляется в ночную поездку по пустыням и горам к возлюбленной, ожидающей его возвращения. Романтика…Ключевая строчка:

«Дорога прямая, ветер бьет мне в глаза. / Двигатель ревет у меня между бедер».

Judas Priest «Heading Out To The Highway» (1981)

Другая песня с альбома «Point of Entry» 1981 года – «Heading Out To The Highway» вышла синглом и стала первенцем группы, попавшим в топ-10 «US Mainstream Rock chart». Жёсткость, как на других опусах Гленна Триптона, заменена здесь гораздо более расслабленным грувом, а её кипучесть является четким отражением обстановки на Ибице, где группа записывала альбом. Тема выдавала бескомпромиссный байкерский настрой:

Еду в объезд или превышаю скорость,
Под уклон, или на убывание.
O, все сломаются, рано или поздно.
Мы все сделаем как надо, залатаем и починим,
Вернемся в строй, чтобы вписаться в очередной поворот!
И ни одно ненастье нам не помеха!

Вокалист Роб Хэлфорд так высказался по поводу текста:

«Это и есть свобода. У тебя есть руль, и ты не позволишь никому другому отнять у тебя твою жизнь. Ты выходишь на великий, необъятный ландшафт жизни, а жизнь – это шоссе. Это просто корреляция между двумя наборами вещей. Я думаю, что каждый чувствует то же самое, когда садится и отправляется в путешествие. Это похоже на то, что вы в некотором роде контролируете ситуацию, потому что находитесь «на водительском месте», что также является еще одним выражением уверенности в себе. Итак, это просто весёлая песня о свободе и решительности».

The Rolling Stones «Start Me Up» (1981)

The Rolling Stones точно знают, как создать зажигательную мелодию, и если вам нужны какие-то доказательства этого, попробуйте усесться в седло и отправиться в путь под звуки «Start Me Up». Если этот гитарный рифф не сделает вашу поездку более запоминающейся, то вам просто не дано стать байкером. Песня с альбома «Tattoo You» 1981 года, выпущенная в качестве сингла, достигла первого места в австралийском чарте «Kent Music Report», второго места в Канаде и Штатовском «Billboard Hot 100», седьмого места в британском чарте, и ещё она попала в топ-10 нескольких европейских стран.

Композиция начинается с того, что с тех пор стало фирменным риффом Ричардса. Именно это, вкупе с устойчивым бэкбитом Чарли Уоттса и гулким басом Билла Уаймена, составляет большую часть песни. Отчетливо слышно, как ведущий гитарист Ронни Вуд исполняет многослойную вариацию основного риффа Ричардса. На протяжении всей песни Мик Джаггер повторяет переходную часть «Ты заставляешь взрослого мужчину плакать», что можно отнести как к женщине, так и к транспортному средству. Не даром же журнал «Rolling Stone» поставил «Start Me Up» на 8-е место в списке «лучших спортивных песен».

Если ты заведёшь её,
Жми на стартёр, жми изо всех сил,
Изо всех, изо всех сил.
Я не могу соревноваться
С гонщиками в других заездах.
Если только ты как следует врежешь,
Если тебе это нравится, ты можешь плавно трогаться…

George Thorogood & The Destroyers «Bad To The Bone» (1982)

Конечно, это клише. И, конечно же, такое было в каждом дешёвом фильме о байкерах за последние пятьдесят лет. Но иногда это более, чем нормально. Ведь байкеры – они крутые, и если есть одна песня, которая гарантированно заставит их чувствовать себя еще более навороченными, чем обычно, то это как раз «Bad to the Bone».

Я разбил тысячи сердец прежде,
Чем встретил тебя.
И я разобью еще не одну тысячу,
Детка, пока не успокоюсь.
Я хочу быть твоим, милая,
Твоим и только твоим!

Это была заглавная песня Джорджа Торогуда и его группы The Destroyers с одноимённого альбома 1982 года. Несмотря на то, что эта блюзовая композиция не была главным хитом этого релиза, видеоклип на неё получил ротацию на канале MTV. Лицензирование для фильмов, телевидения и рекламы сделало песню «Bad to the Bone» ещё более узнаваемой. В основе лежит адаптированный хук и текст песни Мадди Уотерса 1955 года «Mannish Boy».

David Allan Coe «Panheads Forever» (1982)

Популярный гимн для фанатов «Harley-Davidson» Дэвид Аллан Коу записал на своём 21-м студийном альбоме «Underground Album» в 1982 году. «Panheads Forever» шла здесь 2-м номером в списке. Интересно, что пластинка не продавалась в магазинах, её можно было только заказать по почте и только по купону с последних страницах мотоциклетного журнала «Easyriders», или ещё, как вариант, приобрести на концертах Коу.

Есть что-то особенное в сочетании фирменного звучания кантри Дэвида и оды байкерской культуры, что выделяет этот трек. Это простое, но сильное чувство, которое говорит обо всех, кто когда-либо испытывал особую связь со своим мотоциклом. Коу посвятил песню любимому типу байка – «Harley-Davidson» с двигателем «Panhead». Он описывает свой любимый мотоцикл так, как будто это была его верная возлюбленная на протяжении многих лет, его «летучая леди». Хотя она утратила свой первоначальный лоск, на неё всё ещё можно положиться, и у них есть общая история. Он планирует оставить её у себя.

Я всегда буду ей верным,
И держать её до конца времён.
Бог знает, я всегда буду любить,
Этот старый мой «панхед».

Неудивительно, что эта кантри-песня, с её классическим акцентом и проникновенным текстом, является одним из самых любимых хитов Коу.

Dumpy’s Rusty Bolts «Box Hill Or Bust!» (1982)

Ключевая фраза: «Чашка кофе с пенкой и смачный хот-дог. / Я в восторге, когда еду в седле!»

Британская рок-группа, основанная в 1981 году вокалистом Грэмом «Дампи» Даннеллом, была успешным и популярным концертным коллективом на протяжении десятилетия. В 80-х группа много гастролировала по Великобритании, выступая в небольших рок-байкерских пабах и клубных заведениях, на музыкальных фестивалях, в том числе и на знаменитых мотогонках «Isle of Man TT». Своими отвязанными шоу на небольших рок-площадках они сделали себе имя и стали культовым коллективом у поклонников. Их первоначальная аудитория состояла из байкеров, и они были хорошо известны даже в лондонском клубе «Marquee», где были завсегдатаями.

Dumpy's Rusty Nuts были энергичной опорой британского байкерского сообщества и предпочитали, как правило, больше «оттягиваться» на гастролях, вместо того, чтобы утруждать себя выпуском пластинок. Досадно, что их второй сингл «Box Hill Or Bust!», посвящённый популярным мотогонкам в Суррее, так и не попал в десятку лучших хитов. С его заразительным припевом и хорошей подачей он занимает промежуточное положение между хэви-метал и ироничным паб-роковым «Рокни» (смесь рока и кокни).

Они даже попытались изменить своё название с Dumpy’s Rusty Nuts на Dumpy’s Rusty Bolts, полагая, что ди-джеи не будут говорить в эфире про какие-то орехи (Nuts). Увы, это ничего не изменило. Не помогла и саркастическая цитата из песни «Rock and Roll» группы Led Zeppelin в начале композиции.

ZZ Top «Sharp Dressed Man» (1983)

ZZ Top – определенно байкерская группа по духу. Их культовая рок-песня «Sharp Dressed Man», записанная и выпущенная в качестве второго сингла с альбома 1983 года «Eliminator», стала одним из самых узнаваемых боевиков группы и, благодаря своим громовым гитарным риффам и заразительным текстам, часто используется в популярной культуре как олицетворение абсолютной крутости. Сингл в 1983-м достиг второго места в чарте «Mainstream Rock» и стал одной из самых популярных песен года. Гитарное соло в 2009 году было выбрано журналом «Guitar World» под номером 43 в списке «50 величайших гитарных соло».

Само значения названия «Одетый с иголочки мужчина» стало воплощением хард-рока и блюзового фьюжна, которыми и славятся ZZ Top. Написанная гитаристом и ведущим вокалистом ZZ Top Билли Гиббонсом, «Sharp Dressed Man» отличается мощным ритмом, который перемежается замысловатой игрой на гитаре и отрывистым вокалом Гиббонса. В треке есть тяжелая басовая партия, сыгранная на синтезаторе, что стало неожиданным поворотом в фирменном звучании группы. Текст песни рассказывает о хорошо одетом мужчине, которому завидуют все окружающие, и о желании рассказчика быть таким же, как он.

Пальто, шляпа,
Мне не о чем беспокоиться: у меня толстый кошелек,
Темные очки, белые перчатки –
Выгляжу чётко, ищу любовь.
Они несутся со всех ног, ведь
Все девчонки любят одетых с иголочки мужчин.

Эта классическая рок-песня продолжает находить отклик у аудитории и сегодня, в том числе и байкерской. Текст о силе, влиянии и стиле сделали её вневременным гимном, отражающим саму суть рок-н-ролла. И кто сказал, что крутые байкерские атрибуты – это ерунда?

Помимо этого, несмотря на совсем не околодорожную тематику, этот боевик ZZ Top с заразительным ритмом всем своим посылом располагает к тому, чтобы умчаться в ночь сквозь бескрайние дороги нашей необъятной родины. А в поездке совсем не помешает верная подруга, ведь у крутых ребят – только такие. Не так ли?

Manowar «Warlord» (1983)

Отождествление с байкерской культурой является одной из основных тем в музыке Manowar. На своём втором альбоме «Into Glory Ride», вышедшем в 1983 году, группа почала обращаться к скандинавской мифологии, но отметилась и в байкерском ключе. Причём, композиция «Warlord», написанная басистом Джоуи ДиМайо, как раз и открывала пластинку.

У песни напористый и прямой ритм, в котором сразу обращают на себя внимание барабаны, рельефные по сравнению с другими инструментами, хай-хэт почти перекрывает гитару и бас, которые здесь очень важны. «Warlord» – это динамичный, энергичный и полный заряда спид-байкер-метал. Скотт Коламбус, новый барабанщик на этом альбоме, – достаточно прямолинейный музыкант, предпочитает мощную и линейную игру на барабанах, голос Эрика Адамса искусно маневрирует между высоким и низким вокальными диапазонами.

Лирика повествует о байкере, известном под прозвищем «Повелитель дорог». Он разъезжает по шоссе, попутно занимаясь любовью с девушками. «Повелитель» также смотрит телевизор и видит призыв о помощи в другой части мира: «Мы живем в больном мире… у нас много неприятностей за границей». Но его это не волнует: «Перестаньте посылать деньги, пошлите им всем лучше бомбу». Возможно, Manowar передал суть байкерского образа, так что этот вид реализма задел за живое поклонников хэви-метал того времени. Да, и как было не проникнуться:

«Рожденный для того, чтобы жить на скоростной полосе на раздолбанном «Харлее», / Вдыхать запах этого масла и высокооктанового бензина. / Никогда не было недостатка в девушках, которые могли бы занять место рядом...»

Twisted Sister «Ride to Live, Live to Ride» (1983)

Песня «Live to Ride, Ride to Live» из превосходного и недооцененного второго альбома Twisted Sister 1983 года «You Can’t Stop Rock ‘n’ Roll» – это рок-хедбэнг, который не нуждается в дополнительных объяснениях, кроме названия. Это была очень особенная эпоха в рок-н-ролле, и если вы страстно любите хаер-метал 80-х, вам это придётся по вкусу. А если нет – расслабьтесь и просто немного покайфуйте.

В качестве дополнения: фронтмен группы Ди Снайдер сам является большим энтузиастом мотоциклов и даже организует с 2002 года ежегодные гонки по Лонг-Айленду, все доходы от которых идут в местный продовольственный банк. Основной лейтмотив песни:

Ездить, чтобы жить, жить, чтобы ездить.
Чувствовать пламя горящее внутри.
И если вы в теме,
То едете, чтобы скрыться.
Вы едете, чтобы жить, жить, чтобы ездить…

Согласно этой рок-песне 1983 года, мир принадлежит тебе, когда ты едешь на мотоцикле. Вы видите перед собой труднопроходимые дороги и бесконечные пейзажи, чувствуете холодную сталь и жар ревущего двигателя, и скорость поражает вас, как лихорадка. Вы обладаете сверхсознанием, становясь единым целым с чудесной машиной, которую вы оседлали. Лепота!

Judas Priest «Freewheel Burning» (1984)

В свое время Judas Priest выпустили массу байкерских песен, среди которых «Freewheel Burning» с их девятого альбома «Defenders of the Faith» 1984 года – одна из лучших. Невероятно плотное продюсирование Тома Аллома придало и без того тяжёлой песне дополнительный оттенок мрачности. Густой, как деготь, но гладкий гитарный тембр, холодная и безличная роботизированная игра на барабанах Холланда, в то время как вокал Хэлфорда заходится, выплевывая, как пули, скороговоркой реплики. Ясно, что это не та группа, которая соблюдает ограничение скорости и следит за попутчиками в пути – когда они двигаются, они едут жёстко, и «Freewheel Burning» качает так же сильно.

Бешены, быстры –
Мы оседлали мир.
Дорогу на куски мы режем, нам она видна.
Разгоняемся,
Мы не стесняемся.
Накроет взрывом всех, мы бьёмся за свои права.

Judas Priest « Rock Hard Ride Free» (1984)

Большая группа фанатов считает, что лучшей песней альбома «Defenders of the Faith» была «Rock Hard Ride Free», хотя её и не выпустили синглом. На самом деле эта композиция с прогрессивными элементами является переработкой трека под названием «Fight for Your Life», записанного ещё во время сессий «Screaming For Vengeance» в 1982 году, но так и не вошедшего в тот альбом.

Новая версия весьма драматична. Начинаясь нежными переливами гитар, «Rock Hard Ride Free» затем шокирует симбиозом жёсткости и мелодичности. Средний темп, ударный ритм. Глэнн Типтон и Кен Кей Даунинг – два гитариста равного таланта и всегда разделявших свою работу между собой, тут оттянулись по полной, сверкнув гранями образцового взаимодействия. Когда один играет ритм, другой выдает жесткое гитарное соло, и наоборот, а их двойная в интервал интерлюдия – так и вовсе близка к идеалу. Квинтэссенция неистовости вокала Роба Хэлфорда приумножена хуковым хоровым припевом-лозунгом:

«Жги на полную, попутного ветра, / Весь день, всю ночь!»

Эта песня, воспевая готовность идти против течения и добиваться своего вопреки внешним обстоятельствам, вполне достойна быть байкерским гимном.

Bon Jovi «Wanted Dead Or Alive» (1986)

Песня американской рок-группы Bon Jovi c альбома 1986 года «Slippery When Wet» вышла в марте следующего, 1987 года, как третий сингл с этого альбома. В США песня достигла 7-го места в чарте «Billboard Hot 100». Рефрен выражает всю суть:

Я ковбой, еду на стальном коне.
Меня разыскивают живым или мёртвым.
Живым или мёртвым…

Это идеальная композиция, в которой каждый компонент служит определённой цели и сочетается воедино. Старый Запад, каким его видят из Нью-Джерси. Забавная вещь о Бон Джови: бэк-вокалист был лучше, чем солист! И ещё здесь есть зажигательное гитарное соло, где важна каждая нота. Вы можете даже услышать, как Ричи Самбора нажимает на струны и извлекает эти звуки из инструмента.

Считающаяся одной из фирменных песен группы, она была в фильмах «Харли Дэвидсон и Ковбой Мальборо», «Скуби Ду 2: Монстры на свободе» и ещё ряде эпизодов и сериалов.

Joe Satriani «Ride» (1989)

Джо Сатриани больше известен как виртуоз гитары, но в 1989 году он выпустил пластинку «Flying in a Blue Dream», на которой предстал ещё и как вокалист. «Ride» была одним из треков альбома, не выпущенных синглом. Хотя это, бесспорно, Джо Сатриани в своём лучшем проявлении. Помимо гитар и вокала, он ещё отметился здесь и как харпер. Это лирическая в среднем ритме композиция, в которой Сатриани заявляет: «Я просто хочу проехаться, сесть на свой мотоцикл и проехаться».

Рассказчик в этой хард-роковой песне – байкер, чьи приоритеты просты: он просто хочет ездить на мотоцикле. Жизнь слишком коротка, чтобы оставаться дома и относиться к ней спокойно. Когда перед ним открывается дорога, Джо – просто человек на мотоцикле, ищущий очередного приключения.

Я вижу дорогу, которая открывается передо мной.
Я чувствую тепло,
Я двинусь куда захочу, когда захочу.
Я должен быть свободным.

Poison «Ride the Wind» (1990)

Песня «Ride the Wind» глэм-метал-группы Poison с их третьего альбома «Flesh & Blood» 1990 года посвящена идее свободы и мужества, а также острым ощущениям и приключениям, связанным с достижением цели. Это, безусловно, один из байкерских гимнов, культовая песня. Текст навевает образы современных воинов шоссе, «стальных» и душевных, а также беззаботных бунтарей, намекая на чувство независимости и необузданности. Припев призывает слушателей «оседлать ветер», рисковать, отбросить сомнения и следовать за своими мечтами, несмотря на препятствия:

Современные воины
В сёдлах железных хромированных коней.
Пробуют дикую природу,
Оседлать ветер,
Как то, что они никогда не видели раньше.
Их челюсти падают на пол
Сталь из души и греха.
Мятежники, рожденные без присмотра…

В песне прославляются сила, стойкость и изобретательность, поскольку рассказчик планирует никогда «не возвращаться, пока они не коснутся полуночного солнца», что предполагает преданность достижению этой конечной цели, чего бы это ни стоило. Пока ты не услышишь полуночную песню, ты будешь продолжать плыть по ветру.

Richard Thompson «1952 Vincent Black Lightning» (1991)

Несмотря на то, что эта баллада Ричарда Томпсона с его сольного альбома 1991 года «Rumor and Sigh» не была выпущена синглом, она стала любимицей фанатов и является одной из самых высоко оцененных сольных композиций Томпсона, благодаря его искрометному мастерству, проникновенному вокалу и мрачным романтическим текстам. В ней рассказывается история бандита по имени Джеймс и рыжеволосой девушки «Ред Молли», которую он очаровывает поездкой на своем мотоцикле «Vincent Black Lightning» 1952 года выпуска, который он завещает ей, перед тем как умереть от пули при задержании.

Ключевая строчка: «Я боролся с законом с семнадцати лет. / Я ограбил многих людей, чтобы заполучить свой байк Vincent».

«Vincent Black Lightning» 1952 года выпуска – действительно очень редкий британский мотоцикл, их было выпущено всего-то около 30 штук. Созданный в Стивенедже, он был самым быстрым стандартным мотоциклом в мире. В документальном фильме Би-Би-Си 2003 года «Одинокая жизнь» Томпсон рассказывает:

«Когда я был ещё ребёнком, это был экзотический байк, тот самый, о котором все говорили: «Ого, вау!». Я всегда искал идеи, которые не звучали бы банально, в которых была бы какая-то романтика, и вокруг которых можно было бы написать песню. И эта песня началась с мотоцикла. Это был хороший магнит, вокруг которого мог вращаться сюжет».

Golden Earring «Going To The Run» (1991)

Один из самых известных байкерских гимнов написали Барри Хэй и Джордж Койманс из голландской группы Golden Earring в 1991 году. Композиция «Going To The Run» появилась на их 23-м альбоме «Bloody Buccaneers» и была третьей в сет-листе. Название песни использует термин «Run», обозначающий совместную езду нескольких мотоциклов. Она была посвящена погибшему в автокатастрофе байкеру из мотоклуба «Hells Angels», который был другом группы, а фронтмен Барри Хей, считал его чуть ли не своим братом. Известно об этом друге крайне мало. Звали его Эдвард, что и отражено в тексте.

Однажды летом, на фестивале,
Заставив крепко держаться
За заднее сиденье Харлея,
Он прокатил меня по небу...
У Эда внешность кинозвезды,
Улыбка принца,
Он гоняет на байке, а не на машине,
Я всегда буду ему другом.

В нашей стране более популярна кавер-версия группы Ария, вышедшая на их альбоме «Tribute to Harley-Davidson» в 1999 году. Маргарита Пушкина, благодаря своему несомненному поэтическому дару, сумела тоньше передать оттенки горечи утраты, перемешанные с восхищением личностью ушедшего героя асфальта. И в том числе благодаря её вкладу этот кавер стал столь популярным в нашей юдоле.

Manowar «Return of the Warlord» (1996)

Песня «Return of the Warlord» американской хэви-метал группы Manowar авторства Джоуи ДиМайо и Карла Логана была выбрана в качестве первого сингла с их восьмого альбома (и второго, записанного на собственной студии в Нью-Йорке) «Louder Than Hell» 1996 года. Это был первый альбом с участием гитариста Карла Логана, заменившего Дэвида Шенкла. Также в группу вернулся их старый барабанщик Скотт Коламбус, заменив Райно. Так что название песни – это ещё и отсылка к этому событию.

На песню был снят видеоклип, который стал четверым клипом в истории группы. В нём музыканты едут на мотоциклах на выступление в клубе «The Machine», попутно сталкиваясь с заграждением полиции и подвозя девушек. По словам Джоуи ДиМайо, тема этого клипа – собраться вместе и быть свободными.

Надо отметить, что, не смотря на чисто американский продукт, всё звучало очень по-европейски. Мерный ритм так и подгоняет «поддать газку», тем более, что дисторшн гитар ясно даёт понять, что мотор взведён и готов к максимальным оборотам. В песне повествуется о байкере, о байкерской идеологии свободы, которую даёт такой образ жизни, и неприятии всего этого обществом. Ключевая фраза:

«Я еду, одетый в кожу,/ На стальном коне./ Я не жду старости».

Rush «Ghost Rider» (2002)

Если вы ищете что-то более утонченное, попробуйте это потрясающее, элегантно выделанное творение группы Rush. «Ghost Rider» не обладает мощью и характером типичной байкерской песни, но в ней есть нечто столь же достойное – это настоящее чувство. В 1997 году барабанщик и главный автор текстов Нил Пирт потерял дочь-подростка в автокатастрофе. Через несколько месяцев от рака скончалась его жена.

Способ Пирта справиться с трагедией заключался в том, чтобы снова сесть в седло – в буквальном смысле. Пытаясь убежать, хотя бы от своих демонов, он проехал 88 000 км по США, Канаде и Центральной Америке. Вернувшись домой, он взялся за перо и запечатлел суть своего путешествия в «Призрачном гонщике».

Соберите всех этих фантомов,
Взвалите на плечи этот невидимый груз,
Продолжайте ехать на Север и Запад,
Преследуя эту пустынную дорогу,
Как призрачный гонщик…

Отличный рецепт как избавиться от душевных терзаний и преодолеть боль. Если вас прижмёт – попробуйте, мотоцикл вам в помощь.

Redline «King Of The Mountain» (2007)

Хэви-метал группа из Бирмингема Redline в своей заглавной песне «King Of The Mountain» с альбома «Ignition» 2007 года поёт о знаменитых шоссейных мотогонках на Острове Мэн. ТВ-канал «North One Television» спродюсировал видеоклип и получил лицензию на использование песни в конце всех трансляций этих мотогонок с 2009 года.

Термин «Король горы» придумали для обозначения чемпиона острова Мэн по мотогонкам. Это высшая награда для гонщика, который выигрывает наибольшее количество гонок. Название происходит от наименования самой сложной части трассы – горной. Все члены группы Redline – заядлые поклонники мотоциклов, и эта песня отдаёт дань восхищению этим уникальным людям. Это настоящий праздник свободного духа, смелости и стремления жить полной жизнью. Ключевая фраза:

«Раскаты грома, я слышу их рев, герои никогда не стареют. / Они всё еще едут, снежная гора высока, духи храбрых Королей Горы».

Песня прославляет храбрость гонщиков, которые участвуют в самой опасной и требовательной шоссейной гонке на мотоциклах в мире. Это праздник волнения и адреналина, который испытывают все мотоциклисты, испробовавшие на себе езду по горам – самой высокой и быстрой части трассы. Джерард Лэйн, продюсер гонок «Isle Of Man TT» сразу же заявил, что «песня, безусловно, станет чем-то вроде гимна, и в этом нет ничего удивительного, так как в ней написано конкретно о наших гонках».

☑ Если понравилась статья, не стесняйтесь ставить лайк и делать комментарии!

❇️ Чтобы не пропустить новое, подписывайтесь на канал.

➤Другие материалы подобного рода:

"25 величайших песен всех времен". Итоги последнего опроса "Роллинг стоун"
Old school dude3 апреля 2022
80-е и 90-е годы, важнейшие песни
Old school dude29 октября 2022