Удивительно, но, когда начинаешь изучать искусство, обнаруживается какая-то печальная тенденция в судьбах героев, о которых я пишу. Мало кто имел счастливую судьбу без невзгод, хлопот и горестей. Так и хочется спросить почему и где та счастливая дорога, на которой будет не только успех, но и радость. Что ни судьба, то драма. Сегодня я пишу про художника Перова, а вспоминаю недавнюю статью про Шишкина и его потери (если хотите, можете ознакомиться с ней тут) Я не хочу проводить параллели, но это не отменяет того, что они есть и так получается, что этих двух людей объединят не только художественная жизнь, но и то, что оба они утратили любовь и детей. Я, конечно, задамся идеей найти в искусстве счастливчика, но пока сталкиваюсь с непростыми судьбами. Такова была судьба и знаменитого художника Василия Перова.
Не своя фамилия
Василий Перов (1833-1882 гг) был незаконнорождённым ребёнком губернского прокурора Григория Карловича Криденера. Из-за того, что он родился вне брака, фамилию отца он не унаследовал. Как бы родители ни пытались бороться с законами давно минувших дней, им не удалось усыновить ребенка. По бумагам он значился Васильевым, а Перовым его прозвал один дьячок, который его обучал. Это прозвище от слова перо и стало его фамилией, под которой он прожил всю жизнь.
Болезнь, раскрывшая талант
Его отец обладал прекрасным слухом и занимался музыкой. Неудивительно, что Перов был даровитым мальчиком и проявил свой талант в рисовании. Однажды он заболел оспой и долго после неё ему не разрешалось выходить на улицу. Чтобы как-то скрасить это время, Перов стал заниматься с выписанным из Арзамаса живописцем, которого пригласили изменить портрет главы семейства. Сначала у мальчика мало, что получалось, но потом он стал удивительно точно копировать картины, которые были дома. Так он решил, что будет непременно художником. Он попросил родителей устроить его в художественную школу в Арзамасе, они нехотя согласились. Несмотря на то, что учителя хвалили его, отец всё равно продолжал переживать за будущее сына. Но мальчик упорно шёл к своей цели, все больше демонстрируя и оттачивая своё мастерство. Он стал писать портреты, которые были на редкость хорошими. Отец убедился в способностях своего сына и благословил его на поступление в Училище живописи и ваяния в Москве.
Помощь учителя
Москва встретила Перова прохладно, он был один из многих таких же талантливых подростков. Во время учебы он сильно нуждался. Отец к тому времени заболел, немало средств уходило на других детей, поэтому он не мог помогать деньгами. Перову приходилось очень тяжело,но всё решил случай.
Один из учителей, добрый по своей натуре, обратил внимание на бедственное положение своего ученика и пригласил к себе. Перов боялся, что его зовут, чтобы сказать об отчислении, но всё же преодолев страх, принял приглашение. Учитель по имени Егор Яковлевич Васильев сыграл важную роль в судьбе бедного ученика, оставив его жить на своей казённой квартире. Перов был счастлив, хоть и смущался своего бедного положения. Разглядев талант Перова, добрый учитель стал для него благодетелем, который помогал ему в течение 10 лет учёбы.
Перов учился усердно, проявив своей интерес к портретной живописи. Изучая прилежно все технические моменты, он перенял многое от знаменитого в то время портретиста С.К.Зарянко. Но не только портретами прославится Перов в будущем, почти всё его творчество станет обличением пороков, которые он будет видеть в обществе. Уже тогда он для себя решит, что в живопись надо вкладывать страсть и душу. Только так можно стать настоящим художником, а не просто рисовальщиком.
Поиск себя
Будущий художник много гулял по Москве и наблюдал за жизнью людей. Это были его первые попытки писать в духе реализма, так, как он видит, так, как он чувствует. Получив первую серебряную медаль за успешно выполненную картину, он стал всё больше понимать, что нашёл своё призвание. Художник воплощал все новые и новые идеи, показывал их своим товарищам и спрашивал мнение и то, что не нравилось его друзьям, он тут же уничтожал безжалостно и быстро. Так погибла картина о Степане Разине.
В 1860 году Перов получает малую золотую медаль за картины «Сцена на могиле» и «Сын дьячка, произведённый в первый чин». Так постепенно он приходит к пониманию того, какой будет у него творческий путь.
Первый успех не заставил себя долго ждать. Всего через год он получил первое одобрение публики. Его работы "Проповедь в селе", "Чаепитие в Мытищах" и "Сельский крестный ход на Пасху" производят впечатление на зрителей. Он находит своё место в живописи, став остроумным жанристом-сатириком, наследником дела Павла Федотова.
В своем изобличение мрачных сторон жизни Перов почти начал изображать людей в карикатурном виде. Так появилась картина "Проповеди в селе", где он показывает каждого слышащего проповедь старого священника в неприглядном виде, явно намекая на безразличие людей к священному действию.
Его картины стали либеральными, острыми и запоминающимися, как раз такими, какими хотела их видеть русская интеллигенция. Можно сказать, Перов стал модным и был этому несказанно рад. Иногда его картины были настолько злыми, что даже учителя огорчались. Но художник не оставлял своего намерения писать на ту тему, которая волновала его душу.
Критика была неоднозначной. Александр Бенуа и вовсе написал о нём, как о посредственном художнике, который, как бы сейчас сказали, хайпует на темах отрицательных и совсем не думает о красоте в искусстве. Но так или иначе всё творчество Перова — это живописная критика происходивших в то время в обществе явлений.
Картину «Сельский крестный ход на Пасху», которую посчитали злой из-за написания на них почти всех участников этого события пьяными, купил Павел Третьяков, а затем и вовсе запретил её к показу на всех выставках. Имя художника зато стало известным, а золотая медаль, которую он получил, дала ему право на заграничную поездку.
Утраченная любовь
В 1862 году у художника случилась первая любовь. Он встретил племянницу профессора Рязанова, Елену Шейнс. На его чувства красавица ответила и вскоре состоялось венчание. Художник был счастлив. Вместе они поехали за границу. А затем вернулись в Москву, где художник наконец-таки спустя три года вернулся к выбранному им направлению — социальная картина. Он стал очень известным художником, у которого покупали картины. Перов продолжал писать, показывая отрицательные стороны жизни в России, и это пользовалось успехом у публики. Быт был устроен. Жена подарила ему трех сыновей, но вскоре идиллия, воцарившаяся у него в жизни, разрушилась. Елена умерла, оставив его с тремя совсем маленькими сыновьями. Художник не находил себе покоя, этот удар его подкосил. Через некоторое время, будто бы мало ему горя было, умирают два его сына, в живых остаётся только младшенький по имени Владимир.
Другое творчество
С Перовым случается настоящая метаморфоза: его творчество перестает быть злободневным, появляются сюжеты драматического содержания. Все отмечают, что картины становятся добрее, душевнее и человечнее.
"Охотники на привале", "Рыболов" и ряд портретов — все эти картины являются свидетельством того, что Перов обращается к более мирным темам в искусстве.
После смерти жены он сосредоточился на работе, став преподавателем. Его карьера пошла в гору и за картину "Птицелов" он получает звание профессора. Критик Стасов назовёт её:
"... отрывком из лучшего и талантливейшего, что есть в охотничьих очерках Тургенева"...
Художник начинает постепенно обращать внимание на внутренний мир человека. Его творчество становится более вдумчивым. Он пополняет ряды общества участников передвижных выставок и возвращается к портретам. Но пишет их непросто показывая внешний вид модели, а пытается раскрыть характер. Так он создаст более 60 портретов. Среди них зритель найдет людей множества профессий: это и поэт, и писатель, и общественный деятель, и многие другие.
В это плодотворное время художник заболевает, конечно, его здоровье подорвётся от переживаний. Вскоре он встречает всё же человека на всю жизнь. Им окажется Елизавета Егоровна Друганова. Но первую жену художник так и не забудет.
Последние годы жизни
Болезнь омрачает жизнь художника. Постепенно живой и наблюдательный характер у Перова начнёт меняться. Он будет чувствовать, что творческие силы его покидают. Работать он продолжит, но уже понимая, что вряд ли способен написать такие сильные работы как раньше. Он снова начнёт уничтожать свои картины, вырезая из них целые части.
В конце своей недолгой жизни он обратится к историческому жанру, задумав написать серию картин про Пугачёва. Для этого он совершит путешествие по Уралу, но в итоге получится лишь одна картина, на которую уйдет 7 лет. Эта картина «Суд Пугачева».
Затем его творчество станет религиозным, появятся такие работы как «Страдание Христа в Гефсиманском саду» и «Снятие с креста».
Вскоре тиф обострится, возникнет ещё и пневмония.
Жизнь Перова оборвётся в 48 лет в 1882 году. А волею судьбы его младший сын Владимир от первого брака продолжит его дело, став тоже художником.
P.S. Не так давно вышел художественный сериал под названием "Арт и факт". В одном из эпизодов было показано как Перов создаёт свою самую известную картину «Тройка». Образ художника воплотил на экране Дмитрий Могчев. Советую посмотреть, ведь так редко у нас снимают фильмы про художников.
Спасибо за внимание. Если статья понравилась, ставьте лайк и подписывайтесь на канал.
До встречи на этом канале.
Подписывайтесь также на мой вдохновляющий
телеграм канал, чтобы знать как создаются шедевры, в чем секрет вдохновения, и какие романы рождали великие произведения искусства.Всем буду признательна и очень рада!
