Признаемся честно: в насыщенной нише с яркими, сильными проектами международного класса рано или поздно появляются великолепные ребята, которым просто немного не хватает. Так и с японской “-кор” сценой: Crystal Lake, Her Name In Blood, Nocturnal Bloodlust - кажется, что этих гигантов не то, что переплюнуть, даже приблизиться к ним сложно. Хотя в своё время тоже были великолепные, но менее известные MyProof, Each Of The Days. В какую сторону повернется проект View From The Soyuz? На примере нового миниальбома попытаюсь угадать.
Мой рейтинг: 78/100 Лучшая песня: Caligula
Первое впечатление: как будто ребята слушали группы, которые исторически и стилистически были где-то между At The Gates и Bullet For My Valentine, а после этого решили сделать что-то своё, только с более мощной ритм-секцией. Неплохо.
Работа композитора впечатляет. Структура альбома выглядит примерно так: первый трек - инструментальная композиция; второй - что-то в духе ранних Avenged Sevenfold, только на максималках; третий - песня с постоянно меняющимся ритмом и настроением; четвёртый и пятый - мелодичные композиции с хорошим таким грувешником. Всё это выглядит вполне гармонично, только есть пара неудобных моментов. Например, в первом треке: мне почему-то кажется, что эта композиция писалась в ультра-короткие сроки, в то время, когда до дедлайна оставались считанные дни - она слишком короткая, а также у неё нет текста. И во втором треке заметил кое-что: момент на 3:30 - такое ощущение, что изначально была какая-то ошибка в сведении, которую наспех исправляли, а потом, через некоторое время посмотрели и подумали “а ведь звучит прикольно”.
Вокальные партии - ничего необычного. Ни разнообразия вокальных техник, ни гибкости голоса тут, по сути, нет - похоже, нужно было всего лишь “что-то экстремальное”. Что интересно, в третьем треке есть приглашенный вокалист, но не понятно, что он привносит сюда.
Инструментальные партии - это просто восторг. Начинаем с гитариста: его партии звучат великолепно. Очень качёвые риффы с упором на “нули” и гаммы (2 трек), с упором на “нули”, гаммы и квинты (1 трек), смена темпа и настроения (3 трек), а также невероятно тонкая передача эмоций через мелодичные партии (4 и 5 треки). Гитарист умело использует свой инструмент, его партии - вишенка на торте этого альбома. Единственный неудобный момент: в первых двух треках после каждого восьмого такта звучит нисходящая минорная мелодия в сложном размере - сама по себе идея интересная, но повторяется слишком уж часто. Бас, как это часто бывает, не слышно в миксе - невозможно понять, что здесь за партии. Однако другая часть ритм-группы - барабанщик - наваливает просто нереальное количество драйва. Интенсивность ударных здесь просто запредельная, хотя нельзя при этом сказать, что это просто набор звуков - рисунки как раз под стать жанру.
Это просто очередное современное видение усиленного хадкора со “шведским звуком”. По большей части, впечатление создает привычная современному слушателю модерновость звучания, а также гитарист своими интересными партиями. Это не хорошо, это не плохо, это просто такая работа со своими преимуществами и недостатками. Однако видно, что ребята хоть где-то, но стараются и их работа выглядит отлично. Перспективы у проекта однозначно хорошие и, если они не свернут свою деятельность в ближайшие пару лет, то они себя ещё покажут.