Весь год живопись проходила по одной схеме. Даётся постановка, мы создаём эскиз. По эскизу компонуем изображение на планшете, пишем акварелью, а следом новая постановка.
Акварелью я рисовала только на уроках ИЗО в школе. Правда, есть ещё опыт художественной школы в 2008 году. То есть, очень давно. На первом занятии даже планшета не было. Принесла акварельную бумагу А3, с ней и работала. Построить изображение – проблем нет. Уже есть опыт подготовительных курсов год назад. А как писать акварелью? Я не умела. Нарисовала небольшой эскиз, перенесла на формат А3.
Так как опыта рисования очень мало, то, вспоминая цветоведение, начала просто наносить цвета, какие видела. Намешивать уже умела. Преподаватель показал, как начать работу. Пишем все предметы одновременно. Немного яблоко, немного кувшин, немного драпировку и т.д., так вся картина наполняется цветом. Кстати, дополнительный квест – чёрный цвет не используем, только синий. Смотрю я на сине-фиолетовую ткань: берём синий, фиолетовый, для грязи красный, немного зелёных пятен, и каплю жёлтого. И просто кистью на палитру и на лист, затем на палитру и снова на лист. И такими пятнами, не понимая, что делаю, заполняю свою картину. На одну композицию отведено 4 занятия. Самое удивительное, когда ко мне подошёл преподаватель, он сказал «О, хорошо!» Как хорошо? Почему хорошо? Я же ничего не умею! Преподаватель поправил недочёты и получился вот такой кувшинчик. Он мне нравится. Самая первая работа.
Затем вторая постановка
Уже появился планшет 40х50 см. Начала работу. Снова, кисть в палитру, и на планшет, в палитру, и на планшет. Странная техника, но преподаватель снова оценил. Значит, буду так же продолжать.
Боялась начинать кувшин, преподаватель помог. И закончила картину
Потом началось веселье. Оказывается, теперь к каждой постановке нужно будет нарисовать декоративное преобразование. Сначала от руки на бумаге, затем на компьютере с помощью программ. Что это такое, я не совсем понимала, первый эскиз на формате А5 получился такой
Затем переношу на планшет. Одного яблока показалось мало, остаётся много свободного пространства, поэтому добавила второе.
Поучилось преобразование, на мой взгляд, очень примитивное. Чувствовала себя ребёнком в садике. Вот таких могу нарисовать миллион штук на любую тему. И особого образования для этого не нужно. Но задание – есть задание, надо выполнять. Возможно, потом пойму, зачем это было надо.
Мне кажется, яблоки сами не понимают, что происходит.
Затем, преподаватель указал на недочёты, я поправила. Фон вокруг вазы утемнить, контур вазы сделать чётче.
Третья постановка. Мне понравилась эта ваза, такая тёплая, домашняя. Начала работу в своей странной технике: в палитру и сразу на холст.
Вот она живопись - яблочки, аж живые. Начинаю потихоньку понимать, как работать с акварелью, её особенности и свойства. Особенно лучше стало после работы с отмывками ссылка(https://dzen.ru/media/id/6305fa4e4ca82f00836077c5/648d8c128cde1a11374546fb). Но, до профессионализма ещё далеко.
Теперь декоративные преобразования нужны в цифровом варианте на компьютере. В тот момент была очень загружена разной работой, поэтому нужно было сделать непонятно что и очень быстро. Открыла CorelDraw, загрузила свою картину, и просто Безье-линией отрисовала контуры. Потом их разнесла друг от друга, и залила стандартными текстурами. Сделала фон темнее, чем всё остальное, и всё! Не больше 30 мин. Вот таких весёлых ребят распечатала для просмотра.
Живопись стала понимать лучше. Мне понравилось. Но нужно ещё учиться.
На помощь студенту: реквизиты на главной странице. (https://zen.yandex.ru/id/6305fa4e4ca82f00836077c5)
#Архитектура #дизайн #учеба #живопись #творчество
