Друзья, делюсь с вами второй критической статьёй журнала «Декоративное искусство СССР» о фарфоре ЛФЗ на большой республиканской выставке 1960 года «Советская Россия» в залах Академии художеств в Ленинграде. Рекомендую к прочтению!
Юрий Алянский. Их место в доме // Декоративное искусство СССР, 1960. – № 6. – С. 4–5.
Если торжественное, полное мысли молчание естественно перед картиной Сурикова или скульптурой Фивейского, то фарфоровая чашка, стеклянная вазочка, обивка для дивана, лампа должны вызывать иные чувства, другое состояние. Эти вещи – произведения декоративного искусства – предназначены не для музея, не для выставки и задержались на ней ненадолго, для первого знакомства; они должны в будущем поселиться у нас в квартире. Поэтому оценка их связана не только с тем, в какой мере эти вещи совершенны или с каким мастерством выполнены, но и захотим ли мы принять их у себя дома. Работы ленинградских художников декоративного искусства к выставке «Советская Россия» заставляют задуматься именно об этом.
Вопрос стоит прямо и остро: нужен ли мне и вам выпятивший грудь унтер Пришибеев? Должен ли непременно стоять у вас на столе закутанный до самых ушей учитель Беликов, «человек в футляре»? И как быть, если постоянно, изо дня в день перед самым вашим носом станет тянуть больной зуб дьячка Вонмигласова фельдшер Курятин, что из рассказа «Хирургия», а несчастный дьячок – извиваться от боли?
Речь здесь идёт не о коллекционерах, которые с упоением водрузят к себе на полку даже царевну-лягушку в бытность её лягушкой, если, к примеру, она из керамики да к тому же выпущена небольшим тиражом. Нет, речь идёт о самом обыкновенном человеке, которому просто свойственно стремление любоваться красивыми, что-то говорящими его эстетическому чувству вещами или даже покупать их и приносить домой. Как быть такому человеку с героями скульптора Б. Воробьёва (да, именно скульптора Воробьёва, а не Чехова)? Или, может быть, эти скульптурные фигуры и группы, названные по имени чеховских рассказов, предназначены исключительно для какого-нибудь литературного музея?
Многие знают такие работы Воробьёва из фарфора, как Собакевич, Ноздрёв, Коробочка, Бобчинский и Добчинский. Эти фигурки запомнились прежде всего благодаря тому, что художнику удалось в большинстве из них создать яркий художественный образ, способный воздействовать на воображение зрителя и в том случае, если этикетка с именем гоголевского персонажа отсутствует. В этой серии гоголевских героев оправданным оказалось и стремление художника создать сатирическую скульптуру, которая, как видно, близка его творческой индивидуальности.
Однако, берясь за воплощение героев Чехова, Воробьёв подошёл к ним с тех же творческих позиций, с тем же привычным для него сатирическим пафосом и желанием обличать. Воробьёв не почувствовал, что пафос Чехова – в ином, что вовсе не каждый чеховский рассказ можно воплотить средствами скульптуры, что скульптура не может существовать просто как иллюстрация того или иного произведения.
Поэтому странное впечатление производит композиция Воробьёва «Лошадиная фамилия», герои которой могут с полным успехом быть отнесены к любому писателю и даже к любому сюжету: два человека о чем-то задумались, один сидит, другой стоит возле него; вот и всё. Пойди, догадайся, если бы не табличка, что эти люди мучительно вспоминают «лошадиную фамилию»!
Я так подробно остановился на работах Б. Воробьёва потому, что его произведения представляют характерный пример того, как мало ещё успешных поисков в творчестве ленинградских художников, работающих в таком интересном жанре декоративного искусства, как малая пластика.
На этой выставке представлены произведения другого скульптора – Л. Сморгона, который создаёт свои фигурки не из фарфора, а из стекла.
Его маленькие герои разнообразны: милиционер, пляшущий матрос, девушка-контролёр станции метро, а также животные – две мчащиеся за дичью гончие, понурый ослик, белочка, жираф.
Все эти фигурки нисколько не похожи на своих «собратьев», которых можно видеть в игрушечных магазинах или в отделах сувениров и подарков. Героев Сморгона объединяет какое-то особое изящество, которое можно наблюдать в самой живой природе, темперамент в выражении движения или настроения; поэтичность и добрая улыбка, с которой относится художник к своим героям. В них есть впечатляющий эмоциональный образ, и это составляет их обаяние. Очень бы хотелось поставить эти стеклянные фигурки на свой письменный стол!
В изделиях утилитарного назначения главной проблемой стало сегодня ощущение современного стиля. Это особенно относится к всевозможной стеклянной и фарфоровой посуде, которая довольно разнообразно представлена в творчестве ленинградских художников-прикладников.
Иные зрители уверяют, что многие чайные и кофейные сервизы похожи на западные образцы. Нет, пожалуй, ничего удивительного в том, что, стремясь к изяществу, лёгкости, красоте утилитарных изделий, авторы в разных странах приходят к близким открытиям и решениям.
Наиболее интересны на выставке сервизы скульптора В. Семёнова «Первомайский», «Цветная плетёнка», в которых и форма и роспись созданы одним автором. Однако многие художники не только не создают своих собственных форм, как это делает Семёнов, но, пользуясь формами других авторов и работая только над росписью, не стремятся к их разнообразию.
Именно так произошло с теми художниками, которые во множестве вариантов расписывают форму А. Лепорской «Капля». На взгляд неспециалиста такой подход к созданию новых образцов заведомо их обедняет.
Изящен и как-то «аппетитен» кофейный сервиз художника Б. Смирнова, выполненный в кофейно-кремовых тонах с оригинальной, поднятой как у ковшика ручкой. Его хочется приобрести. Не является ли это одной из высоких оценок произведений прикладного искусства?
И всё-таки ассортимент изделий утилитарного назначения не слишком разнообразен. На выставке очень много кувшинов для воды, но зато вы не найдёте ни одного десертного или столового сервиза, которые так нужны промышленности, ни одной интересной вазы для конфет или варенья. Приходится думать, что в этом сказывается некоторое пренебрежение художников к созданию предметов самого что ни на есть «бытового» назначения!
Из произведений декоративного искусства интересны лишь «Жирафы» П. Веселова и триптих Б. Воробьёва «Чёрные пантеры».
Что же касается декоративных ваз, то многие из них старомодны, невыразительны, неинтересны, а некоторые, такие, как вазы для цветов в форме извивающихся фантастических рыбо-змей, даже антиэстетичны.
Особое место занимает на выставке художественное стекло. Оно всегда привлекает внимание зрителей – так велика пленительность для глаза этого удивительного, вечно нового материала, так бесконечно способен он радовать воображение.
Наиболее интересно на выставке толстостенное стекло – вазы для цветов и просто декоративные вазы. Среди них мы увидели вещи, которые говорят о вдумчивой работе в области художественного стекла их авторов – Л. Юрген, Л. Смирновой, Ю. Мунтяна. Здесь хочется сделать лишь одно замечание. Когда речь идёт о вазах для цветов (кстати, независимо от того, из чего они сделаны), мне кажется, что художник не должен в этом случае стремиться соревноваться с живой природой. На наш взгляд, в сочетании цветы и ваза кульминационным эстетическим моментом должны всегда оставаться цветы. В противном случае это сочетание теряет всякий смысл. Поэтому ваза может и должна быть изящна и проста, чтобы не заглушать, а, наоборот, подчеркивать непреходящую красоту чуда, которое зовётся цветком.
Важнейшим разделом выставки мог бы стать раздел осветительной арматуры, мог бы, но не стал. Этих произведений представлено здесь мало, к тому же в них ещё много случайного. Это досадно! Отвратительные оранжевые абажуры продолжают своё нашествие на магазины электросбыта и квартиры жителей городов и сёл.
...Таковы некоторые замечания о новых работах ленинградских художников декоративного искусства.
Мы пробовали взглянуть на эти произведения глазами трезвого зрителя и заинтересованного потребителя, потому что произведения декоративного искусства входят и должны ещё больше входить в каждый дом. В этом, пожалуй, самое серьёзное условие их дальнейшего совершенствования.
Подписывайтесь на мой канал, давайте о себе знать в комментариях или нажатием кнопок шкалы лайков. Будем видеть красоту вместе!
#явижукрасоту #ясчастлив